The Jim Seeley-Arturo O'Farrill Quintet

Trumpeter Jim Seeley puede proceder de Kansas, pero está claramente tiene América en su alma, después de haber grabado con artistas como el Mambo All-Star Orchestra, Luis Bonilla y, más significativamente, O'Farrill Chico. Trabajar en equipo con el hijo de Arturo O'Farrill, un pianista que ha actuado como director musical de Afro su padre big band cubana, tanto antes como después de su muerte, Seeley demuestra un enfoque cosmopolita de jazz en The Jim Seeley / Arturo O'Farrill Quintet, la primera grabación de Seeley como líder y cuarto O'Farrill. Afro Cuban es el punto de referencia, pero ambos Seeley O'Farrill y demostrar la preocupación de que están más lejos en un disco que no puede recitar ninguna de las jaulas, pero es, sin embargo, un disco sin pretensiones y directa que claramente tiene un encanto propio.

Compuesta exclusivamente de composiciones Seeley, el álbum se baja a un comienzo auspicioso con "Truth Juice", donde la primera línea de Seeley y el saxofonista Jed Levy recuerda la época de Bobby Timmons de Messenger Jazz Art Blakey con una ranura barajar / swing impulsado por baterista Phoenix Rivera. Técnica formidable Seeley aparece desde el principio, en un solo que es más Lee Morgan y Woody Shaw de Miles Davis, de vez en cuando con un vibrato amplio con gran efecto. Dos caras de la moneda bossa nova, "Solita" y "Starry Night", tanto O'Farrill característica en piano eléctrico, con el primero un poco más insistente y el segundo demostrando un ambiente relajado retro con Levy en la flauta otra vez recuerda más directamente -antes era de los 60 Blue Note-grabaciones.

Seeley escribe al instante melodías memorables que desmienten una complejidad más rica. "Little General" alterna entre una sensación de marcha recta y más groove latino, con Rivera y el bajista Andy González, la gestión de las transiciones sin problemas, nunca suena forzado o torpe. O'Farrill demuestra, como lo hace en todo el álbum, una sensibilidad lírica y el toque personal que hábilmente se hace evidente si él está en el piano acústico o eléctrico. "Forest Path" es un asunto a la ligera funky, con Levy aportando un solo bien construido que conduce a propósito en Seeley, otro modelo de forma combinada con la técnica vivo que cuenta una historia sin recurrir jamás a la extravagancia o residuos. O'Farrill pasa el tiempo con una sensación de tresillo en el inicio de su solo que rompe las cosas un poco antes de volver a la ranura para una improvisación ardiente que muestra cómo es experto es en los cambios de navegar, encontrar el hilo común que todo armónico eslabones .

Por escrito la participación de Seeley lado, lo que hace que la obra álbum es su completa falta de pretensión. Incluso en su forma más insistente que el disco tiene un ambiente flojo y desconsiderada que le da a uno la sensación de estar sentado en una sesión privada, donde, sin nadie a quien impresionar, el quinteto sólo se relaja y juega. The Jim Seeley / Arturo O'Farrill Quintet es un disco que no trata de impresionar, pero lo hace, sin embargo, con una autoridad y un espíritu que enmascara el virtuosismo clara de todos los involucrados con una accesibilidad que hace que para una luz, pero ligero, nunca experiencia. ~ John Kelman

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The Jim Seeley/Arturo O'Farrill Quintet (2005)

Temas:
01.Truth Juice
02.Solita
03.Starry Night
04.Little General
05.Forest Path
06.New Meaning
07.Cha-Cha Un Uh
08.Child's Toy

Musicos:
Jim Seeley-trumpet & flugelhorn
Arturo O’Farrill-electric and acoustic piano
Jed Levy-tenor sax & flute
Andy Gonzalez-bass
Phoenix Rivera-drums

Arturo O'Farrill & Claudia Acuña - In These Shoes

El estilo de la cantante Claudia Acuña ha sido moldeado por un amplio abanico de influencias. Empezó cantando pop y rock chileno, además de folk y ópera. Parecía que nada estaba prohibido. El jazz llamó su atención cuando cayó bajo el hechizo de Frank Sinatra y Sarah Vaughan, lo que la llevó a tocar con Wynton Marsalis, Danilo Pérez y Michel Petrucciani cuando visitaron Santiago. Acuña se trasladó a Nueva York en 1995 y pronto se asentó en una escena jazzística más permanente, actuando en Arturo's, el Zinc Bar y Small's.

El pianista Arturo O'Farrill ha fusionado jazz y música latina con gran éxito. Era natural, pues, que Acuña y él encontraran puntos en común en las dos corrientes. Esto ha dado sus frutos en In These Shoes, que contiene estándares de jazz y latinos, así como una composición de Van Morrison.

Acuña llama la atención desde el primer momento con su atrevida interpretación de "In These Shoes". Su inclinación hacia lo teatral, sin artificios, se hace patente en su fraseo en este alegre cha-cha-cha, amenizado por el coro.

Los ritmos latinos y el saxo tenor de Yosvany Terry dan la bienvenida a "Willow Weep For Me". Acuña es ágil y emocionalmente profunda mientras da sentido a la letra; una interpretación lograda. La canción adquiere mayor ímpetu gracias a las fluidas ideas que aporta O'Farrill y al sólido trabajo de Terry. Moondance" de Morrison es otro tema que respira libremente gracias a un arreglo latino, con la percusión de Pedro Martínez marcando el ritmo.

"California" es soleada y chispeante, con Acuña cantando alegremente con abandono respaldado por el coro. Sí, es radiante, y en ello reside una irresistible llamada a divertirse.

Los arreglos de O'Farrill son de primera. Dan a Acuña la oportunidad de marcar su clase como cantante, y también abren la instrumentación para dar cuerpo a la canción con impresionantes corrientes melódicas y armónicas.~Jerry D'Souza (allaboutjazz)

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Arturo O'Farrill & Claudia Acuña - In These Shoes (2008)

Temas:
01. In These Shoes
02. Vida Sin Miel
03. Paciencia
04. Cuando Cuando
05. Agua
06. Comos Dos Amantes
07. Moondance
08. Willow Weep For Me
09. California
10. Jibarito
11. Dime
12. La Piye

Musicos:

Claudia Acuña (Voz)

Arturo O'Farrill (Ppiano)

Adam Rogers (Guitarra)

Michael Mossman (Trompeta)

Renaldo Jorge (Trombón)

Yosvany Terry (Saxo alto, saxo tenor)

Rubén Rodríguez (Bajo)

Dafnis Prieto (Batería)

Pedrito Martínez (Voz, percusión)

Arturo O'Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra - 40 Acres And A Burro

                                                      

El director de orquesta Chico O'Farrill creó una especie de modelo, fusionando la bravura de las big bands con sonidos latinos en su Orquesta de Jazz Afrocubano. Mientras su hijo seguía sus pasos, Arturo O'Farrill ha demostrado una visión más amplia, mirando más allá de la isla de sus orígenes y desarrollando un enfoque panlatino del repertorio de jazz para su acertadamente nombrada Orquesta de Jazz Afrolatino. 

Con esto en mente, O'Farrill se inspira en música de Brasil ("Um A Zero" de Pixinguinha y "Bebê" de Hermeto Pascoal), Perú ("El Sur" de Gabriel Alegría), Argentina ("Tanguango" de Astor Piazzolla) y más allá ("Ella se mueve por la feria") en 40 Acres And A Burro. Si bien estas inclusiones indican que los viajes musicales por América Latina son claramente una parte de este paquete, los originales de O'Farrill, que se inclinan hacia sus raíces cubanas ("Ruminaciones sobre Cuba") y honran a importantes figuras hispanas como Sonia Sotomayor ("A Wise Latina"), son igualmente importantes.

Con su gran conjunto y complementándolo con varios invitados para cada tema, O'Farrill crea diferentes escenarios musicales en cada pieza. El clarinete de Paquito D'Rivera baila alegremente sobre la melodía de coro de Pixinguinha ("Um A Zero"), y el clarinetista intercambia solos con el saxofonista barítono Jason Marshall en "Bebê". Heather Martin Bixler retoma su papel de The Auction Project (Zoho, 2010) con otra versión emotiva y cautivadora de la canción tradicional irlandesa "She Moves Through The Fair", y Yuri Juarez añade breves inserciones de guitarra, similares a las del arpa, en "El Sur".

Si bien estos visitantes, junto con otros invitados, animan el material, las verdaderas estrellas del espectáculo son los arreglistas. El saxofonista David Bixler aporta una calidad cautivadora a "She Moves Through the Fair", Michael Philip Mossman triunfa con su audaz trabajo en "Tanguango" y "A Night In Tunisia", y O'Farrill demuestra sus excepcionales habilidades de composición y arreglos en sus dos obras maestras de varias secciones. "A Wise Latina" pasa de ritmos de bomba a entornos más majestuosos, terminando en un escenario donde la percusión puede soltarse y Jim Seeley se encarga de ofrecer fuegos artificiales de trompeta, mientras que la canción principal se basa en caricaturas, como la música de mariachis borrachos y aturdidos, y las voces que piden "frijoles con arroz".

A l largo del programa, la Afro Latin Jazz Orchestra demuestra un estilo característico para todo lo picante, y Arturo O'Farrill continúa definiendo el sonido de su propia creación, que podría llamarse simplemente jazz latino integral.~Dan Bilawsky


El tercer disco del Arturo O’Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra, tras tres añops de silencio discográfico, lleva por título 40 Acres And A Burro (Zoho Music/Karonte), un disco repleto de jazz y músicas de origen sudamericano provenientes de lugares tan dispares como Cuba, Argentina y Brasil.
El título del disco hace referencia a la promesa, jamás cumplida, de entregar 40 acres (16,58 hectáreas) de tierra y un burro (o, más exactamente, una mula) a los esclavos americanos que lucharon con los federales para lograr su libertad durante la Guerra Civil americana.
Este 40 Acres And A Burro es un disco multicolor, que presenta la enorme variedad musical que se extiende desde el norte de México al sur de Argentina. Hay composiciones que remiten a Cuba, como ese Ruminaciones sobre Cuba, uno de los tres temas firmados por Arturo O’Farrill, hay lugar para Brasil con el recuerdo a Pixinguinha (Um a zero) y Hermeto Pascual con uno de sus temas más famosos; Bebé; y aún queda espacio para el gran Astor Piazzolla con Tanguango. Hay que mencionar también que este disco también supone una reivindicación del poder latino con A wise latina, el segundo tema de O’Farrill (el tercero es el que da título al disco) y que está dedicado a Sonia Sotomayor, la primera mujer latina en ocupar un cargo en la Corte Suprema de Justicia de los estados Unidos; y por último hay que mencionar esa incursión en los sonidos gaélicos con el violín de Heather Martin Bixler en She moves through the fair.
La orquesta suena a bloque, poderosa y contundente; y en ella se pueden encontrar luminarias del latin jazz con una carrera propia admirable, como es el caso del saxo alto Bobby Porcelli y el trompetista Michael Philip Mossman. A ellos hay que añadir la presencia de un amplio elenco de invitados donde destaca la presencia del gran Paquito D’Rivera.
No suele haber muchas posibilidades de escuchar una buena big band de latin jazz en los últimos tiempos, así que discos como este los aficionados al latin jazz debemos aprovecharlos porque, a veces (y cada vez más a menudo) se tiene la impresión de que este tipo de trabajos van a escasear mucho más.~José Manuel Pérez Rey

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Arturo O'Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra - 40 Acres And A Burro (2011)

Temas:

01. Rumba Urbana

02. A Wise Latina

03. Almendra

04. Um a Zero

05. El Sur

06. She Moves Through the Fair

07. Ruminaciones sobre Cuba

08. Tanguango

09. Bebe

10. A Night in Tunesia

11. 40 Acres and a Burro

Musicos: 

Arturo O’Farrill (Piano)

Ricardo Rodriguez (Contrabajo)

Vince Cherico (Batería)

Roland Guerrero (Congas)

Joe Gonzalez (Percusión)

Bobby Porcelli (Saxo alto)

David DeJesus (Saxo alto)

Ivan Renta (Saxo tenor)

Peter Brainin (Saxo tenor)

Jason Marshall (Saxo barítono)

Seneca Black (Trompeta)

Michael Philip Mossman (Trompeta)

Jim Seeley (Trompeta)

John Walsh (Trompeta)

Reynaldo Jorge (Trombón)

Tokunori Kajiwara (Trombón)

Earl McIntyre (Trombón)

Gary Valente (Trombón)

Musicos invitados: 

Gabriel Alegria (Dirección)

Paquito D’Rivera (Clarinete)

Pablo O. Bilbraut (Güiro)

Heather Martin Bixler (Violín)

Hector Del Curto (Dandoneón)

Yuri Juarez (Guitarra)

Freddy “Huevito” Lobaton (Cajón, cajita, quijada)

Sharon MoeFrench (Trompa)

Jeff Scott French (Trompa)

Guilherme Monteiro (Guitarra)

Adam O’Farrill (Trompeta)

Arturo O'Farrill-Risa Negra

Último disco de Arturo O'Farrill es un asunto de familia de clase: su esposa, Alison Deane, toca el piano en tres pistas, mientras que sus hijos adolescentes Adam y Zachary tocando trompeta y batería, respectivamente, en otro. A lo largo del disco, la música es una mezcla de funk, latin, swing y ritmos con los solos feroz, adepto técnicamente, pero en última instancia, soul y exuberante, sobre todo por el trompetista Jim Seeley y el saxofonista David Bixler, mientras que se mantiene O'Farrill montunos hipnótico y constante de rock-soul-jazz ranuras en el piano y Fender Rhodes. El tercer tema, "Blue Blues Estado", cuenta con un dúo de bajo / duelo entre Ricky Rodríguez (acústica) y Boris Koslov (eléctrico), con la oferta de O'Farrill detrás sorprendentemente bocetos de vanguardia. El clímax del álbum viene con las dos partes de 15 minutos "Tabla Rasa", que crea una balanza de pagos de Cuba cabeza girando mezcla en su primera mitad y en sus rasgos una segunda aparición de maestro de la tabla Badal Roy, quien tocó con Miles Davis en los años 70 y ha disfrutado de una carrera de fusión desde hace mucho tiempo. Está rodeado de un violín que suena los Balcanes, la flauta, algunas voces cantando, y un montón de otros elementos que de alguna manera logran cohesionar - al igual que el resto del álbum. Risa Negra no es bastante el jazz, y no es bastante el jazz latino - es más, y mejor que cualquiera de las estrechas categorías. ~ Phil Freeman, All Music Guide


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Arturo O'Farrill-Risa Negra (2010)

Temas:
01.One Adam 12 Mambo
02.Goat Check
03.Blue State Blues
04.The Darkness Is My Closest Friend
05.No Way Off
06.Crazy Chicken
07.Tabla Rasa - El Salon Cubano
08.Tabla Rasa - Tintal Tintal Deo
09.Ceviche
10.Alisonia

Musicos:
Arturo O'Farrill: piano, Fender Rhodes piano
Jim Seeley: trumpet
David Bixler: alto sax
Boris Koslov: acoustic and electric bass (1-5, 9, 10)
Vince Cherico: drums (1-5, 7-10)
Roland Guerrero: percussion
Ivan Renta: tenor sax (3, 6)
Ricky Rodriguez: acoustic bass (3, 6-8)
Alison Deane: piano (5, 7, 8)
Badal Roy: tablas (7, 8)
Cecelia Tenconi: flute (7, 8)
Heather Bixler: violin (8)
Adam O'Farrill: trumpet (6)
Zachary O'Farrill: drums (6)

Arturo O'Farrill and The Afro-Latin Jazz Orchestra - Song for Chico

                                                                           

Arturo O'Farrill (nacido el 22 de junio de 1960) es un músico de jazz , hijo del músico, arreglistay director de banda de jazz latino Chico O'Farrill , y pianista, compositor y director de la Afro Latin Jazz Orchestra. Es mejor conocido por sus contribuciones al jazz latino contemporáneo (más específicamente el jazz afrocubano ), habiendo recibido premios Grammy y nominaciones, aunque se ha entrenado en otras formas como el free jazz y experimentado brevemente con el hip hop. Arturo O'Farrill nació en la Ciudad de México , México, hijo de Lupe Valero y Chico O'Farrill el 22 de junio de 1960. Su madre Lupe era una cantante de México, y su padre Chico era un trompetista de jazz y compositor originario de La Habana , Cuba. La familia vivió en México hasta 1965, cuando se mudaron a la ciudad de Nueva York. Aquí, su padre Chico encontró trabajo como director musical para el programa de CBS "Festival of Lively Arts", donde estableció relaciones con los músicos de jazz Count Basie , Dizzy Gillespie , Gerry Mulligan y Stan Getz . Sin embargo, Chico también trabajó con muchosArtistas de la música latina como Tito Puente , Machito , Celia Cruz y La Lupe , que, para su hijo Arturo, lo llevaron a una "educación psicótica" en la que no estaba seguro de su propia identidad cultural. A la edad de seis años, O'Farrill comenzó a tomar lecciones de piano a instancias de sus padres, inicialmente no les gustaban mucho antes de acostumbrarse al instrumento y decidir alrededor de los 12 que quería ser un músico de carrera.

Evitando el estilo musical de su padre, O'Farrill optó por centrarse en otras formas de jazz, escuchando a artistas como Bud Powell y Chick Corea . También comenzó a recibir una educación musical formal en esta época, graduándose de LaGuardia High School for Music and Art y luego estudiando en la Manhattan School of Music , el Conservatorio de Música en Brooklyn College (de la cual recibió el premio Distinguished Alumnus Medal), y la Escuela de Música Aaron Copland en Queens College. A diferencia de su padre, cuya música era innegablemente de naturaleza afrocubana, Arturo O'Farrill's proyecta una red más amplia, capturando sonidos de toda América Latina. Reflejo de las tradiciones de las big band en Haití , República Dominicana , México y otros lugares, su música es descrita como estilísticamente "panlatina" por el crítico Dan Bilawsky. Philip Booth de JazzTimes escribe que el récord de 2011 de la Afro Latin Jazz Orchestra 40 Acres and a Burro "tiene a la big band profundizando más que nunca en las texturas y ritmos de América del Sur y el Caribe ". O'Farrill vive en la ciudad de Nueva York con su esposa Alison Deane, una pianista clásica entrenada, y sus hijos Zachary (baterista) y Adam O'Farrill (trompetista), quienes formaron la O'Farrill Brothers Band. El 14 de agosto de 2015, O'Farrill estuvo entre los invitados a presenciar el momento en que se izó la bandera de Estados Unidos sobre una embajada estadounidense reabierta en Cuba por primera vez en 54 años... ~ (wikipedia)

Arturo O'Farrill continúa en la tradición de su difunto padre, Chico O'Farrill, con estaemocionante sesión de big band afrolatinos. La "Caravana" de Juan Tizol, un elemento básico del repertorio de Duke Ellington y una de las favoritas de los músicos de jazz, se transforma con la contagiosa carta de Papo Vázquez, agregando un piano oscuro y una conga prominente, con una pieza central improvisada que chisporrotea con el tenorista Ivan Renta, el trompetista Michael Rodríguez, y el trombonista Renaldo Jorge. El líder de la banda contribuyó con "Such Love", dedicado al difunto saxofonista Sam Furnace, un pilar de la banda de Chico que dio todo (a pesar del dolor de una enfermedad terminal) en su última aparición con la banda. La dramática introducción prepara un vehículo afrocubano de cocina impulsado por los timbales de Jimmy Delgado, agregando el trombón abrasador de Luis Bonilla y la trompeta abrasadora de Jim Seeley. Arturo regresa a las composiciones de su padre, incluyendo un breve pero contagioso "Cuban Blues" (usando la tabla original) y su propio y sincero escenario de la cálida balada "The Journey". La manzana no cae lejos del árbol, ya que Chico O'Farrill estaría muy complacido con esta fecha destacada de su talentoso hijo Arturo. ~ Ken Dryden (allmusic)

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Arturo O'Farrill and The Afro-Latin Jazz Orchestra - Song for Chico (2008)

Temas:
01. Caravan
02. Such Love
03. Picadillo
04. Song for Chico
05. Starry Nights
06. Cuban Blues
07. Humility
08. The Journey

Musicos:

Arturo O'Farrill (Piano, Mezcla, Dirección Musical, Arreglista, Productor)

Ruben Rodriguez (Bajo Eléctrico), Ampeg Baby Bass)

Jimmy Delgado (Bongos, Timbales, Campanas)

Tony Rosa (Tumbadora)

Vince Cherico-Drums, Timbales

Douglas Purviance (Tromboón Bajo)

Gary Valente (Trombón)

Bobby Porcelli (Saxo Alto), Director)

Jim Seeley (Trompeta, arreglista)

Renaldo Jorge (Trombón)

Ivan Renta (Saxo Tenor)

John A. Walsh (Trompeta)

Mario Mártires Rivera (Sax Tenor)

Erica Von kleist (Sax Alto)

Luis Bonilla (Trombón)

Michael Mossman (Trompeta)

Michael Rodríguez (Trompeta)

Pablo Calogero (Saxo barítono)

Arturo O'Farrill and Jazz At Lincoln Center's Afro- Una Noche Inolvidable

No hay nada más emocionante, más sensual, que la fusión de jazz y latina. En Nueva York, el Lincoln Center ahora el hogar de Arturo O'Farrill de la Afro-Latin Jazz Orchestra, la historia y el futuro de ese género híbrido parece asegurada. Después de haber declarado que, es triste que el informe Una Noche Inolvidable (Una noche inolvidable) es un poco decepcionante. O'Farrill ha manifestado "Latín Jazz y tienen sus raíces en la danza". Sin embargo, este álbum se basa en su propio programa, "la celebración de los grandes vocalistas de jazz latino."

Once de los 13 temas están dedicados a las canciones de Claudia Acuña y Herman Olivera, nos priva de la orquesta la pasión que puede inducir O'Farrill de sus 17 cohortes. Sólo una pista, "Especial de La Habana", un cuadro del padre de Arturo, Chico O'Farrill, las capturas en el fuego, gracias a la intensa percusión y trompetista John Walsh. El otro instrumental, "Pianarabatibiri," es un escaparate para domesticar el pianista líder. Acuña es un rangy, estilista de primera clase, con su mejor esfuerzo "Volver a los 17." Echa un vistazo a Walsh en la introducción, además del trombonista uncredited en "Volver". Olivera la mejor serie, "Buscando la melodía", aclara con altoist Bobby Porcelli del solista y de Walsh chirriar. O'Farrill, pero debería haber hecho mejor con las fuerzas a su disposición.~Harvey Siders

Arturo O'Farrill and Jazz At Lincoln Center's Afro
Latin Jazz Orchestra With - Una Noche Inolvidable (2005)

Temas:
01-Havana Special
02-Buscando la Melodia
03-Somos Novios
04-Estoy Como Nunca
05-Volver a los 17
06-Encantado de la Vida
07-Ensename Tu & Piensalo Bien
08-Pianarabatibiri
09-Corazon Rebelde
10-La Ley del Guaguanco
11-Mi Amor Fugaz
12-Don Fulano
13-Avisale a Mi Contrario

Musicos:
Arturo O'Farrill-Music Director and Piano
Michael Philip Mossman
Trumpet; John Walsh, Trumpet
Jim Seeley-Trumpet
Mike Rodriguez-Trumpet
Luis Bonilla-Trombone
Gary Valente-Trombone
Reynaldo Jorge-Trombone
Douglas Purviance-Bass Trombone
Erica vonKleist-Alto Saxophone
Bobby Porcelli-Alto Saxophone
Mario Rivera-Tenor Saxophone
Ivan Renta-Tenor Saxophone
Pablo Calogero-Baritone Saxophone
Ruben Rodriguez-Bass
Vince Cherico-Drums
Jimmy Delgado-Percussion
Tony Rosa-Percussion