Arturo Sandoval - Arturo Sandoval

Arturo Sandoval (Artemisa, 6 de noviembre de 1949) es un trompetista y pianista cubano de jazz. Sandoval ha recibido 9 premios Grammy y ha sido nominado 17 veces. El tambien ha ganado 6 premios Billboard y un premio Emmy.

Sandoval comenzó a estudiar música a la edad de 13 años. Tras probar suerte con varios instrumentos musicales, finalmente se decidió por la trompeta.
Después de su servicio militar ayudó a fundar el grupo Irakere con el saxofonista Paquito D'Rivera y el pianista Chucho Valdés, y se convirtió en el conjunto de jazz más importante de Cuba. Tuvieron un gran éxito mundial y su presentación en 1978 en el Festival de Jazz de Newport en Nueva York los introdujo al público americano. Tras este éxito, huyó de Cuba y vivió autoexiliado en Miami, donde se convirtió en profesor de la Universidad Internacional de Florida y pronto grabó su primer disco en EE. UU. con el título: "Flight to Freedom" para el sello GRP.
El gran talento musical de Sandoval ha sido asociado con muchos músicos, pero sin duda el más importante sería Dizzy Gillespie a quien Sandoval considera su padre espiritual. Gillespie es considerado como uno de los grandes difusores de la música afro-cubana, y fue determinante en la posterior carrera de Sandoval. Los dos músicos se conocieron en Cuba en 1977 cuando Gillespie hacía actuaciones improvisadas por el Caribe con el saxofonista Stan Getz. Debido a la situación política, Cuba había estado aislada de los músicos americanos durante varios años. Gillespie quería saber qué clase de música se hacía allí, entre otras su guaguancó. Sandoval se ofreció de particular cicerone musical, y posteriormente le confesaría que él mismo también era músico.

Arturo Sandoval en el Hard Rock Cafe, de Times Square, NYC.
Además de su larga trayectoria en el mundo jazzístico, Arturo Sandoval tiene también una carrera musical como intérprete clásico. Su grabación "The Classical Álbum", contiene conciertos para trompeta de Hummel y Mozart así como su propio Concierto Para Trompeta y Orquesta. Sandoval ha participado como compositor e interprete en varias bandas sonoras de cine, como "Vampiros en La Habana I", "La Familia Pérez", "Los Reyes del Mambo" y "La Habana". La propia vida de Sandoval también fue llevada al cine en el año 2000 e interpretada por Andy García, con el título "For Love or Country: The Arturo Sandoval Story". Este drama biográfico fue producido por HBO.


En abril de 2006, Arturo Sandoval abrió un local musical en Miami Beach con el nombre de The Arturo Sandoval Jazz Club. Por su escenario han pasado desde artistas locales hasta figuras internacionales del mundo del jazz como Joshua Redman, Roberta Flack, Roy Haynes, Omar Sosa, The Bad Plus, Moe Goldstein y Danilo Pérez o el mismo Sandoval. En Cuba, Sandoval, aunque recordado con cariño por las generaciones mayores, ha recibido numerosas críticas por su fuerte oposición al concierto que ofreció el cantante Juanes en La Habana._wikipedia.org

Más información relacionada

Arturo Sandoval - Arturo Sandoval (1989)

Temas:

01.La Bikina

02.Lamento Borincano

03.Como Llora Una Estrella

04.Te Quiero

05.A Mi Manera

06.Penelope

07.Almendra

08.Aguas De Marzo

09.Rabo De Nube

Arturo Sandoval - Un Siglo De Pasión-Tributo a La Familia Fuente

Un ardiente , trompetista técnicamente impecable de Cuba , Arturo Sandoval ha sido deslumbrante público de todo el mundo con su tono sobrealimentado y ráfagas bop con sabor a final hasta en lo más alto registro de la trompeta. En números más lentos, que luce un tono dorado , suave en la flügelhorn , marcado con un sentido claro, sutil de swing. Al parecer, él es capaz de reproducir cualquier cosa , lo que demuestra que más de una vez , abordando el repertorio clásico , así como de jazz en el mismo concierto , y él tiene suficiente curiosidad para buscar más allá de su base cubop de repertorio. Sin embargo, a menudo deja que su deseo de complacer a la multitud con alta nota exhibe a ponerse en el camino de los valores musicales , y él todavía tiene que hacer un gran disco que puede hacer frente a los gigantes de la trompeta que le han precedido.

El hijo de un mecánico de automóviles , Sandoval tomó la trompeta clásica a los 12 y se matriculó en la Escuela Nacional Cubano de las Artes a los 15, estudiando con un trompetista clásico ruso. A principios de la década de 1970 , se convirtió en uno de los miembros fundadores de la Orquesta Cubana de Música Moderna , que en 1973 se había convertido en la afrocubana , banda de rock con influencias de Irakere . Sandoval conoció a su ídolo de Dizzy Gillespie en 1977, quien se convirtió en rápidamente un mentor y colega , jugando con Sandoval en conciertos en Europa y en Cuba y más tarde lo que ofrece en la Orquesta de las Naciones Unidas . Después de grabar un álbum con David Amram , La Habana / Nueva York, y un par de alto perfil álbumes Irakere en Columbia, Sandoval dejó el grupo en 1981 para una gira con su propia banda y grabar en Cuba . En ocasiones, el gobierno de Castro permitiría Sandoval aparezca en varios festivales internacionales de jazz y con orquestas como la Sinfónica de la BBC y Leningrado Filarmónica . Aunque él se irritó bajo un régimen que limita su gira, Sandoval esperó su momento hasta que pudo recuperar a su mujer y su hijo de Cuba , y sólo entonces, en julio de 1990 durante una larga gira europea , hizo desertar en la Embajada de Estados Unidos en Roma , establecerse en la Florida.

Firma con GRP , el primer álbum americano de Sandoval , apropiadamente titulado Vuelo a la Libertad , demostró su versatilidad en varios idiomas, y él estuvo de gira con su propia alta energía del grupo afro-cubano en la década de 1990 . Hot House siguió en 1998 , y un año más tarde regresó con la cultura americana. Reuniones L.A. apareció en la primavera de 2001 . Para Trompeta Evolution de 2003 , Sandoval material seleccionado de sus trompetistas favoritos. Desde entonces , ha publicado un puñado de grabaciones incluyendo Live at the Blue Note en 2005 y Arturo Sandoval y la Orquesta de Jazz Latino y Rumba Palace, ambos en 2007 . En 2010 , Sandoval lanzó su primer álbum para el sello Concord Jazz , una colección de baladas Tiempo para el amor titulado . Sandoval y el árbitro WDR Big Band Mambo noches seguidas en el 2011, con Querido Diz ( Every Day I Think of You) , un homenaje a Dizzy Gillespie , llegando en 2012 . ~ Richard S. Ginell


El trompetista Arturo Sandoval ganó este jueves el Grammy Latino en la categoría de Mejor álbum tropical tradicional con la producción Un siglo de pasión, informó la Academia Latina de la Grabación.
Sandoval cierra así una semana redonda: el miércoles el presidente de Estados Unidos, Barack Obama, le impuso la Medalla Presidencial de la Libertad, la mayor condecoración civil del país.
Solo otros dos cubanos fueron premiados: Pitbull, por su participación en el corte Echa Pa'llá (Manos Pa'rriba), en Mejor interpretación urbana; y Alex Cuba, en la categoría Mejor vídeo musical versión corta, con la pieza Eres tú.
La 14ª Entrega Anual del Latin Grammy se celebró en el Mandalay Bay Events Center de Las Vegas.

Quedaron en el camino músicos cubanos como Chucho y Chuchito Valdés, Amaury Gutiérrez, Paquito D'Rivera, Leo Brouwer, los septetos Santiaguero e Ignacio Piñeiro, Miriam Ramos, Leslie Cartaya y Albita Rodríguez.

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Arturo Sandoval - Un Siglo De Pasión "Tributo a La Familia Fuente" (2014)

Temas:

01. El Tabaquito De Carlitos 

02. Danzón De Los 100 Años 

03. No Quiero Chin Chin 

04. Te Quiero Dijiste 

05. Me Voy Pa'Santiago 

06. Recordando A Ignacio Piñeiro 

07. Pa'La Habana Yo Me Voy 

08. A Mi Que Me Den Merengue 

09. Hoy Me Levanté Temprano 

10. Disfruta Toda Tu Vida 

11. Mi Nombre Es Arturo Fuentes 

12. El Huracán Del Caribe 

13. An Afternnon At The Chateu

Arturo Sandoval - Dream Come True

Una descripción del Sueño del álbum de Arturo Sandoval. Se realiza una colaboración entre el trompetista demasiado llamativo cubano y el primer violín de persona de gusto mediano Michel Legrand - puede parecer poco prometedora, pero esto es un éxito sorprendente, la primera grabación estadounidense de Sandoval donde su sentimiento iguala su técnica superior. Quizás él siente que él más tiene que demostrarse en su patria adoptada, para los juegos de expatriado cubanos con una sutileza y la ternura inoída en sus dos excursiones anteriores estadounidenses. 
Sandoval y Legrand juegan un maravillosamente sereno, solo dúo de trompeta/piano sobre Gillespie "Con Alma". Sandoval muestra su lado ardiente cuando él juega su propio "Blue 93" con un septeto de Jazz latino. Empujado firmemente por cambios de bop por el tambor Peter Erskine y el bajista Brian Bromberg, Sandoval contrata al saxofonista Ernie Watts en el compromiso diálogos sobre John Coltrane "Dahomey Dance" y Freddie Hubbard "Little sunflower". Tres números fueron registrados con un jazz la cinta grande y más tres con una orquesta de cuerda, y aún las disposiciones de Legrand nunca imponen, pero simplemente proporcionan un telón rico armónico para los solo es de Sandoval._Geoffrey Himes

Esta es una de las sesiones más moderadas del trompetista Arturo Sandoval, pero se libera de manera efectiva en algunos puntos. Acompañado por una de las dos orquestas organizadas y dirigidas por Michel Legrand en la mayoría de las selecciones, Sandoval muestra su tono cálido e infunde canciones como "Little Sunflower", "Once Upon a Summertime" y "To Diz with Love" con mucho sentimiento; su dueto con Legrand en "Con Alma" de Dizzy Gillespie es conmovedor. El "Dahomey Dance" de diez minutos (que también tiene solos del saxofonista tenor Ernie Watts y el trombonista Bill Watrous) y un hiper "Giant Steps" se encuentran entre los muchos aspectos destacados de este disco recomendado._Scott Yanow (allmusic)

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Arturo Sandoval - Dream come True (1993)

Temas:
01. Dahomey Dance
02. Once upon a Summertime
03. Giant Steps
04. Little Sunflower
05. Con Alma
06. Blue 93
07. How Do You Keep the Music Playing
08. Naima
09. Vida Real
10. To Diz With Love

Musicos:
Arturo Sandoval- Trumpeat, Productor ,Flugelhorn
Michel Legrand- Piano, Productor, Revisor, Arreglista
Otmaro Ruíz- Piano, Keyboards
Michael Lang- Piano
John Clayton- Bajo
Arni Egilsson- Bajo
Tim May- Guitarra
Bill Reichenbach Jr.- Trombon
Bill Watrous- Trombon
Charles Loper- Trombon
Alan Kaplan- Trombon
Bill Booth- Trombon
Vincent DeRosa- Trompa
Calvin Smith- Trompa
Brian O'Connor- Trompa
David Duke- Trompa
Tommy Johnson- Tuba
Doug Masek- Saxo (Soprano)
Ernie Watts- Saxo (Tenor)
Reverend Dave Boruff- Saxo (Alto)
Dan Higgins- Saxo (Alto)
Marty Krystall- Saxo (Tenor)
Gary Foster- Flauta, Saxo (Soprano)
Gary Woodward- Flauta
Louise Di Tullio- Flauta
Susan Greenberg- Flauta
Jennifer Hall- Baritono
Michael Markman- Violin
Ralph Morrison- Violin
Rachel Robinson- Violin
Anatoly Rosinsky- Violin
Sheldon Sanov- Violin
Haim Shtrum- Violin
Alan Grunfield- Violin
Jacqueline Brand- Violin
Tamara Chang- Violin
Ronald Folsom- Violin
Pamela Gates- Violin
Julie Gigante- Violin
Clayton Haslop- Violin
Gwen Heller- Violin
Patricia Johnson- Violin
Karen Jones- Violin
Brian Leonard- Violin
Victoria Miskolszy- Viola
Vicki Miskolczy- Viola
Dan Neufeld- Viola
Robin Ross- Viola
Kenneth Burward-Hoy- Viola
Carol Kleister- Viola
L. Kuennen-Proper- Viola
Barbara Hunter- Cello
Stephen Erdody- Cello
Christine Ermacoff- Cello
Dennis Karmazyn- Cello
JoAnn Turovsky- Arpa
Mitchell Sanchez- Percusion
Aaron Serfaty- Percusion, Bateria
Carlos Goméz- Percusion
Larry Bunker- Percusion

Arturo Sandoval & his Group

Arturo Sandoval & His Group contiene 11 canciones que llevan al oyente a un viaje instrumental de pop / jazz que es completamente satisfactorio y lleno de sorpresas musicales. Los casi siete minutos de "Para Empezar a Vivir" son pura sala de los 80, mientras que "Cuatro Gigantes" comienza con sonidos latinos tradicionales antes de desviarse hacia el territorio del Informe Meteorológico. La portada de Jennings / Kerr, "Yo Nunca Volveré a Amar de Esta Manera", tiene a Sandoval quemando el claxon en partes; es mucho más intrusivo que la hermosa versión de Dionne Warwick de su éxito de Top Five 1979 "I'll Never Love This Way Again". En ciertos momentos, Sandoval irrumpe intencionadamente en la melodía mientras la banda se divierte un poco con el ritmo, el final desintegrándose en el caos y uno preguntándose si no se está produciendo alguna sátira. El embalaje es exquisito, incluido un folleto de 20 páginas, diez páginas en inglés; diez en español, con fotos y créditos extensos. Las notas de Helio Orovio son perfectas y hacen una gran lectura, mientras que "Variaciones para una Mazurca de Chopin" se reproduce en el fondo, dando un giro hacia lo misterioso y exótico, los sonidos que brillan dentro de una hermosa corriente submarina. Hay mucho que asimilar en este disco único e incluso después de repetidos giros guarda muchos secretos, una obra de arte que contiene ideas que entran y salen a la deriva antes de que te des cuenta de cuán rápidamente las dimensiones siguen cambiando. Es un esfuerzo de grupo con Sandoval dando a sus compañeros de banda mucho espacio para mostrar sus habilidades, especialmente en su revisión musical total de "Summertime" de Gershwin. "Sábado 14" es uno de los dos únicos originales de Arturo Sandoval, que incluyen fragmentos de "Moon River" y "80s disco" con quizás una pizca de Stevie Wonder. Es otro buen disco para los fanáticos de la despedida de soltero.~ Joe Viglione (allmusic)

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Sandoval, Arturo - Arturo Sandoval & his Group (1981)

Temas:
01-Seas Tu
02-Para Empezar a Vivir
03-Cuatro Gigantes
04-Yo Nunca Volvere a Amar de Esta Manera
05-Cancion Para una Madre
06-Variaciones Para una Mazurca de Chopin
07-La Malaguena
08-Sabado 14
09-El Dia que Me Quieras
10-Summertime
11-Popurrit Mexicano

Musicos:
Arturo Sandoval - trumpet
Jorge Reyes - bass
Hilario Duran - keyboards
Ahmed Barroso - guitar
Jorge Chicoy-guitar
Bernardo Choven Garcia-Drums
Reinaldo Valera-percussion

Arturo Sandoval & The Latin Jazz Orchestra

Dos de los expedientes tempranos 80s de Arturo Sandoval ',

Turi y uno llamaron a Arturo Sandoval,

se reeditan por completo en este solo CD. Registrado poco

después Sandoval se fue.

Irakere y mientras que él todavía estaba en Cuba, estos

sistemas varía extensamente en el material.

Mientras que Sandoval prueba a través de ése él es técnico

uno del más grandelos trumpeters vivos, el material,

particularmente en el segundo álbum, están más cercano

ahaga estallar que el jazz, uniforme incluyendo indirectas de los ritmos del disco.

“El DOS Partes del en de los azul” esun tributo a Clark Terry y a Dizzy Gillespie

que tiene Sandoval el estirar hacia fuera encendidolos azul,

pero él sobre todo palillos justos a la melodía en “Maria,”

“What You Doingel Rest de Your Life, “y la mayor parte de el segundo álbum.

Las orquestas están a menudorimbombante y el guardapolvo de la música

se puede considerar el estallido instrumental con tactos justosdel jazz aquí y

allí aunque el pianist Hilario Durán es un activo fuerte.

Tan aunquehistóricamente significativo debido al período en el cual fue registrado,

este CDestá solamente de interés moderado, comparado particularmente

al gran Arturo Sandovalálbumes que eran venir.~Scott Yanow

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Arturo Sandoval & The Latin Jazz Orchestra (2007)

Temas:

01. Turi 

02. Luna de Miel en Guama 

03. Claudia 

04. Blues en Dos Partes 

05. María / Arturo Sandoval & The Latin Jazz Orchestra 

06. Que Vas a Hacer el Resto de Tu Vida? 

07. Lamento Borincano  

08. Como Llora una Estrella 

09. Te Quiero 

10. A Mi Manera  

11. Penélope 

12. Almendra  

13. Aguas de Marzo  

14. Rabo de Nube 

15. La Bikina 

Arturo Sandoval - Mambo Nights

En el curso de una carrera que se remonta a unos cuarenta años, Arturo Sandoval ha trabajado en innumerables producciones de álbumes tanto como solista como acompañante. Con "Mambo Nights", el Señor Sandoval ha presentado un ejemplo elocuente de sus cualidades como intérprete.
En la pieza de apertura, "Sofrito" de Mongo Santamaría, Sandoval y WDR Big Band, en un ambiente alegre, prepararon la escena de su plan para revivir la gran era del jazz afrocubano en este álbum. Arturo Sandoval convierte una voltereta musical tras otra. En "Manteca", escrita por Dizzy Gillespie en 1947 como una de las primeras piezas de jazz con un toque latinoamericano, el trompetista logra romper todos los récords de velocidad, tocando la bocina tan rápido que los oídos del oyente apenas pueden seguirlo.
Especialmente digno de mención es el perenne "Oye Como Va", que Tito Puente hizo por primera vez en 1963 y Carlos Santana inmortalizó en 1970 con su versión de rock. En esta interpretación, "Oye Como Va" vuelve a su ritmo original de cha-cha-cha. En la pista final, "Mambo Inn" de Mario Bauzá, los artistas han cerrado el círculo y dan una reverencia más a una de las mayores épocas del jazz latino a mediados del siglo pasado. Esta canción, grabada por primera vez en 1952, representa el género Cubop como ninguna otra pieza lo hace, en otras palabras, la mezcla de bebop y ritmos afrocubanos.

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Arturo Sandoval - Mambo Nights (2011)

Temas:
01. Sofrito
02. Come Candela
03. Asi Asi
04. Manteca
05. A Mayra
06. Autumn Leaves
07. Mambo 9/34
08. Oye Como Va
09. Mambo Sandoval
10. Quiero Ir Contigo
11. Mambo Inn

Musicos:
Arturo Sandoval-Trumpet, flugelhorn
Mattis Cederberg-Bass trombone
Ludwig Nuss-Trombone
Tim Coffman-Trombone
Nils Marquardt-Trombone
Bernt Laukamp-Trombone
Mattis Cederberg-Trombone
Oliver Peters-Flute, tenor sax
Mark Walker-Drums
Pernel Saturnino-Percussion
Karolina Strassmayer-Alto sax
Heiner Wiberny-Alto sax
Paul Heller-Tenor sax
Frank Chastenier-Piano
Jens Neufang-Bari sax
Frank Jakobi-Bari sax
Andy Haderer-Trumpet
Rob Bruynen-Trumpet
Wim Both-Trumpet
Hlaus Osterlok-Trumpet
John Marshall-Trumpet
Paul Shigihara-Guitar
John Goldsby-Bass

Musica cedida por Luis Basualdo

Arturo Sandoval & The Latin Train

En 1995 Arturo Sandoval y el Tren Latino (Arturo Sandoval y el latín de tren), los de origen cubano multi-instrumentista y su enorme banda de continuar la desafortunada tendencia hacia la reducción del latín parte de su jazz latino.Aunque invitados en el calibre de la inmortal Celia Cruz aparece como respuesta a Sandoval de la 11 ª álbum, que está perdido en gran parte a una lista de demasiado educado, demasiado resbaladizas losas de crossover orientado a jazz-pop con sólo el más mínimo contenido latino.Sandoval y la tripulación hacer perfectamente aceptables versiones de la norma como "no puedo empezar" y Dizzy Gillespie's "bebop", y Sandoval's originales son por lo general agradablemente tuneful, pero son más o menos equivalente a Pérez Prado del ligero exotica de los años 50.El nadir es una terrible versión de "Colors of the Wind," la treacly tema de la película de animación Pocahontas dado una totalmente unswinging, lento lectura que hace la canción de sonido incluso peor de lo que ya hizo.Este álbum es para Afro-Cuban jazz como Taco Bell es la comida mexicana. ~ Stewart Mason, All Music Guide
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Arturo Sandoval & The Latin Train (1995)

Temans:
01- A La P.P.
02- Be-Bop
03- Candela (Yo Si Como Candela) / Quimbombo
04- Drume Negrita
05- I Can't Get Started
06- I Can't Get Started [instrumental]
07- La Guarapachanga
08- Martebelona
09- Orula
10- Royal Poinciana
11- The Latin Trane
12- Waheera

Musicos:
Arturo Sandoval- Percusion, Flugelhorn, Trompeta, Producctor, Piano
Otmaro Ruíz- Piano
Omar Hernandez- Arreglos, Tres
David Enos- Bajo
Rene Toledo- Guitarra
Aaron Serfaty- Bateria
Carlos Cats Valldejuli- Percusion, Executivo Productor
Luis Enrique- Percusion, Voz
Edwin Bonilla- Percusion
Dana Teboe- Trombon
Kenny Anderson- Saxo
Joe Williams -Voz
Celia Cruz- Voz
Oscar D'León- Voz
Cheito Quiñones- Voz (Background)
Ed Calle- Flauta, Flauta (Alto), Saxo (Tenor), Saxo (Baritone)

Jorge Luis Prats & Arturo Sandoval - Toot Suite

Hace unos diez años tuve la satisfacción de invitar al gran escritor Julio Cortázar a la presentación de un grupo de jazz que actuaba en el cabaret Parisién, del hotel Nacional, en La Habana. El momento culminante de la interpretación del grupo era un duelo de trompetas entre Jorge Varona, de los lrakere, y Arturo  Sandoval. "increíble", me dijo el autor de Rayuela. "No podía imaginar que en Cuba hubiera trompetistas de jazz de esa calidad". Esta opinión no era intrascendente. Cortázar, gran fanático del jazz en Rayuela y su narración El  perseguidor, basada en la figura de Charlie Parker, que están entre lo mejor que se haya escrito sobre el tema, sin olvidar a Thomas Merton o Jack Kerouac.
Un año más tarde el encuentro de Cortázar con Sandoval, el joven trompetista cubano tocaba con uno de los grandes del jazz al mismo tiempo era su ido/o,  Dizzie  Gillespíe, durante la visita que éste hizo a Cuba en 1977. Y al año siguiente se presentaba con el grupo lrakere en el Festival de Newport, donde entonces le tocó el turno de asombrar a Maynard Ferguson.
En el propio año 1977, en el Teatro de los Campos Elíseos, el joven pianista cubano Jorge  Luis Prats ganaba el Primer Gran Premio del Concurso Marguerite Long, y además los premios Chevillon-Bonnaud y Maurice Ravel. En esa ocasión el novelista y musicólogo cubano Alejo Carpentier, que como Cortázar trabajaba entonces en París escribió una elogiosa nota en la que aseguraba hacerse eco de la crítica al calificar a Prats de "pianista fenomenal". Toot suite, del compositor francés Claude Bolling, unió a estos dos asombrosos instrumentistas.
La obra en si, una suite para trompeta y "piano de jazz" se pudiera calificar de ecléctica y en gran medida lo es, pues integra de manera muy funcional el barroquismo de un Vivaldi con el clasicismo de un Mozart y toda una tradición francesa que incluye los nombres de lbert,
Lalo, D'lndy, Massenet, Frank, Paul Dukas Ravel, Paul Bonneau, Eugene Bozza, Faure, Jolivet, Henri  Broser, Michel Lagrand, y en sus últimos exponentes incorpora elementos del jazz, género que siempre  tuvo su avanzada europea en Francia.
Lo más sorprendente y paradójico en apariencia la ejecución de esta obra por estos dos solistas es descubrir al jazzista Sandoval como un intérprete impecable dentro de la gran tradición concertante europea y al concertista Prats atacar con sabor y swing genuinos las inflexiones jazzístícas de la obra.

Pero la sorpresa se diluye si recordamos una vez más al propio Carpentier, cuando al señalar las condiciones excepcionales de Prats como intérprete citaba que su ejecución de las Danzas rituales de André Jolivet había provocado el asombro de la viuda  del
compositor, autora de un libro sobre Edgar Varese, a tal punto que le dijo al novelista: " al escuchar a su compatriota creía oír al autor interpretándola".
Y en cuanto a Arturo Sandoval, nos muestra de nuevo su facilidad en cualquier linea de trabajo, igualmente en el jazz la música ligera y la música popular cubana. Por eso se le ha visto desempeñarse con igual maestría junto al gran sonero Félix Chappotín y en festivales o jam' sessions con los mejores trompetistas de jazz de hoy : Gillespíe, Ferguson, Woody Shaw, John  Faddis y Wynton Marsalis, y a semejanzas de este último, incursionar cada vez más en los dos terrenos más exigentes y repartir su trabajo entre lo "clásico" y el  jazz.

Este disco es, por tanto, un regalo. Tanto para los  más exigentes en los matices del  jazz como para los aficionados a la música  llamada "culta". Y un banquete  para quienes esperan de la música solo y todo lo que es, música. Desarrollada por dos colosos._ Leonardo Acosta

                                                                                 

Jorge Luis Prats & Arturo Sandoval - Toot Suite (1986)

Temas:

01. Allegre

02. Mystique

03. Rag-Polea

04. Marche

05. Vesperale

06. Spirituelle

Musicos:

Jorge Luis Prats (Piano)

Arturo Sandoval (Trompeta)

Jorge Reyes (Contrabajo))

Bernardo Garcia (Batería)

Claude Bolling (Compositor)

Estudios de Grabaciones EGREM (1986)

Ciudad de la Habana, Cuba

Arturo Sandoval & Winton Marsalis - Los Elefantes

Arturo Sandoval y Wynton Marsalis. Ambos tienen en común es que son excelente trompetista, a los líderes mundiales absolutos son de esperar, y ambos, aunque claramente especializado en el campo del jazz, incluida la experiencia (y Aufnhamen) en el campo clásico.El título "Los Elefantes" se dedica exclusivamente al jazz.A pesar de estas similitudes, estos dos "elefantes" del jazz trompeta realmente fuerte contra los postes.Marsalis, el artista, maestro tranquilo de tonos suaves, Sandoval, el Alto Nota de Screamer, tanto a nivel técnico coherente.El mero hecho de que dos de esos tamaños en un CD juntos para hacer de este CD kaufenswert.Sólo el hecho de que sólo 2 de 8 pistas y en realidad Sandoval Marsalis dúo en la oferta puede ser criticado.Stock indess selección es muy hábilmente administrada y refleja la complejidad de la trompeta en el jazz.Para los fanáticos del jazz trompeta este CD es un éxito, sino también para todos los demás amantes del jazz, es una exquisitez, que es, sin duda, no en los CD-polvoriento armario.

Wynton Learson Marsalis: (nacio El 18 de octubre de 1961) es un trompetista americano y el compositor. Él está entre los músicos de jazz más prominentes de la era moderna y es también un instrumentista conocido en la música clásica. Él es también el Director Musical de Jazz en el Centro de Lincoln. Ala compilación de su serie de cartas inspiradoras a un jazz jóven el estudiante musical, Antonio llamado, ha sido publicada En cuanto a un Músico de Jazz Jóven.
Marsalis ha hecho su reputación con una combinación de habilidad en el funcionamiento de jazz y la composición, un sofisticado aún terrosa y el estilo de personal de cadera, un conocimiento impresionante de jazz y la historia de jazz, y la habilidad como un virtuoso el trompetista clásico. Desde 2006, él ha hecho dieciséis clásico y más de treinta grabaciones de jazz, ha concedido a nueve Grammys entre los géneros, y ha concedido al Premio de Pulitzer para la Música, la primera vez lo han concedido para una grabación de jazz.~wikipedia.org

Arturo Sandoval: (nacido el 6 de noviembre de 1949) es un trompetista de jazz y el pianista. Él fue nacido en Artemisa, en La Habana la Provincia, sobre Cuba.
Sandoval, mientras todavía en Cuba, era bajo la inflluencia de leyendas de jazz a Charlie Parker, Clifford Brown, y Dizzy Gillespie, finalmente encontrándolo más tarde en 1977. Gillespie puntualmente se hizo un mentor y el colega, que juega con Arturo en conciertos en Europa y Cuba y el destacar posterior él enLas Naciones Unidas Orquesta. Sandoval desertó a los Estados Unidos de América viajando con Gillespie en 1990, y se hizo un ciudadano naturalizado en 1999.~wikipedia.org
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Arturo Sandoval & Winton Marsalis-Los Elefantes

Temas:
01- Two Giants Talking To Dizz
02- Tunisia Blues
03- Wheel within a wheel
04- Los Elefantes
05- Gipsey
06- Tumbaito
07- Giants Talks (Part 2)
08- Angel Eyes

Arturo Sandoval - Hot House

Arturo Sandoval.Hot House 1999 ganó el Premio Grammy por Mejor Latin Jazz rendimiento hombre ha pregonado con Cuba de la Orquesta de Música Moderna y Diz 'banda de las Naciones Unidas. Él tendrá una cita Tadd Dameron sintonizar en medio de un mambo. Él Cornetines más de una melodía que él llama, "Funky Cha-Cha". Hacer del mundo un favor y escuchar a Arturo Sandoval y su banda, ya que llama a través de este montaje de danza jazzed ritmos cubanos. 
De menor a la balada hasta el hip-tempo agitador, esta música se siente great.Paying homenaje a su ídolo Diz, Sandoval y la banda de swing ferozmente Tadd Dameron del "Hot Cámara". A veces un tono más bien angular, Chip McNeill organiza este be-bop con un básico de Pura Salsa siente duro que ofrece éxitos de la sección de cuerno colorido y explosiones por el tenor Michael Brecker. Fans de Patti Austin cavar su plateado (bilingüe) se refieren a "Sólo tú" ( "No Se Tu"). "Tito", un balanceo felizmente-homenaje al Rey de los timbales, las características vocales de articulación de cadera por Rey Ruiz y un cierto alguien en la percusión.Hot House cuenta con la organización y la improvisación que excitar en igual medida.
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Arturo Sandoval - Hot House (1998)

Temas:
01. Funky Cha-Cha
02. Rhythm Of Our World
03. Hot House
04. Only You (No Se Tu)
05. Sandunga
06. Tito
07. Losely Dancing
08. Mam-Bop
09. New Images
10. Cuban American Medley
11. Brassmen's Holiday

Musicos:
Arturo Sandoval (Trumpet, flugelhorn, synthesizer, background vocals)
Rey Ruiz, Patti Austin (Vocals)
Ed Calle (Alto, tenor & baritone saxophones)
Charles McNeill, Michael Brecker (Tenor saxophone)
Jason Carder (Trumpet)
Dana Teboe, Joe Barati (Trombone)
John Stephens (Piano)
Tim Devine  (Synthesizer)
Rene Toledo (Acoustic & electric guitars)
Oskar Cartaya, Dennis Marks (Bass)
Willie Jones III (Drums)
Manuel Castrillo (Congas, timbales, guiro, bongos)
Edwin Bonilla (Cow bell, timbales, maracas)
Tito Puente (Timbales)

Arturo Sandoval -Trumpet Evolution

El trompetista Arturo Sandoval es uno de esos gatos que nunca pueden ser predecibles. O es asombroso, en realidad, técnicamente siempre lo es, o sus registros son ejercicios pútridos de competencia hueca sin alma. Trumpet Evolution, que es literalmente un viaje a través de los grandes trompetistas del pasado del jazz y la música orquestal, es sin duda el mejor momento de la larga carrera de Sandoval y uno de los mejores discos que el jazz ha producido en las dos décadas anteriores. Sandoval ha compilado una colección de melodías de compositores y compañeros de trompeta, desde King Oliver hasta Wynton Marsalis, interpretadas por una big band y, cuando es necesario, también por una orquesta. No se trata solo de tocar melodías de estos hombres, cuyas pistas están secuenciadas en orden de fecha de nacimiento de la fuente de inspiración, es el dominio de sus técnicas; y dado que hay 19 asignaturas aquí, eso es muchísimo dominio. Y esa palabra no se usa en exceso.
De hecho, lo que aparece en el oído del oyente parece ser la creación de lo imposible. Ya sea en el blues de Louis Armstrong, Bix Beiderbecke y Oliver, tocando en los estilos calientes del bebop de Dizzy Gillespie, Fats Navarro y Clifford Brown, la sedosidad elegante y apagada de los maestros cálidos y de tonos finos como Chet Baker, Harry James y Miles Davis, o maestros clásicos como Maurice Andre, Rafael Méndez o Timofei Dokshizer y la dulzura a todo trapo de Bunny Berigan, Cootie Williams, Clark Terry y Roy Eldridge, o los sonidos duros y vanguardistas de Maynard Ferguson, o el tono técnicamente perfecto de Marsalis, el efecto es el mismo, perfección, y no solo técnico. Las sonancias emocionales de estas melodías suenan tan verdaderas como si Sandoval las hubiera escrito él mismo. En el folleto, el músico rindió homenaje o un pariente o asociado ofreciendo citas, por supuesto, elogia el trabajo de Sandoval. Y aunque el álbum también es de producción propia, Quincy Jones actuó como productor ejecutivo y sin duda escribió algunas listas. Su contribución es destacable también por su profundidad y calidez en general. Este es un disco tan fino, tan lleno de pasión, gracia y elegancia que simplemente necesita ser escuchado para creerlo.~ Thom Jurek (allmusic)

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Arturo Sandoval -Trumpet Evolution (2003)

Temas:
01. Cazo Boca Blues
02. When It's Sleepy Time Down South
03. At The Jazz Band Ball
04. La Virgen De La Macarena
05. I Cant Get Started (
06. Concerto For Cootie
07. Little Jazz
08. The Man With A Horn
09. Manteca
10. Tee Pee Time
11. Coloratura Concerto For Soprano (Primer Movimiento)
12. Nostalgia
13. 'Round Midnight
14. Maynard Ferguson
15. My Funny Valentine
16. Joy Spring
17. Concerto In D Major
18. Up Jumped Spring
19. Later 

Musicos:

Arturo Sandoval - Trompeta, Vocals, Productor, Trompeta De flautín, Notas Del Trazador de líneas, Cucurucho, Flugelhorn

Gary Grant - Trompeta, Productor, Favorable-Herramientas, Fotografía

Ed Calle - Adaptador, Saxo, Transcripción, Copyist, Solista, Arreglos De la Secuencia

Roberto Rodríguez - Piano, Solista

Jim Cox - Órgano, Solista

Marcas De Dennis - Bajo, Transcripción

Ed Meares - Bajo

Richard Feves - Bajo

Ken Munday - Contrafagot

Andy Martin - Trombón

Dick Nash - Trombón

Bruce Otto - Trombón

Madeja Bredenberg - Trombón

Stephen Holtman - Trombón

Bill Reichenbach Jr. - Trombón, Solista

Charles Loper - Trombón

Larry Pasillo - Trompeta

Roberto A. Karon - Trompeta

Malcolm McNabb - Trompeta

Jon Lewis - Trompeta

Wayne Bergeron por Trompeta

Charlie Davis - Trompeta

Rafael Méndez - Trompeta, Solista

Ralph Morrison - Violín

Julia Gigante - Violín

Katia Popov - Violín

Josephina Vergara - Violín

Tamara L. Hatwan - Violín

Ken Yerke - Violín

Roger Wilkie - Violín

Sara Parkins -Violín

Richard Altenbach - Violín

Natalie Leggett- Violín

Clayton Haslop- Violín

Margaret Wooten- Violín

Bruce Dukov- Violín

Brian Dembow- Viola

Vicki Miskolczy- Viola

Roland Kato- Viola

Carrie Holzman-Little- Viola

Stephen Erdody -Violoncelo

Barbara Northcutt - Oboe

Phil Ayling - Oboe

Tommy Johnson - Tuba

Oro de Mike - Clarinete

Emily Bernstein - Clarinete

Ralph Vaughan Williams - Clarinete (Bajo)

Brian O'Connor - Cuerno Francés

Rick Todd - Cuerno Francés

Phil Yao - Cuerno Francés

Alfilerillo Wanaar - Cuerno Francés

Joel Peskin - Sax (Barítono)

Bill Liston - Sax (Tenor), Solista

Rusty Higgins - Sax (Tenor)

Dan Higgins - Clarinete, Sax (Alto), Solista

Felipe Lamoglia - Saxofón, Solista

Greg Huckins - Sax (bajo), Solista

Cecilia Tsan - Violoncelo

Roberto Zimmitti - Percusión

Luis Conte - Percusión

Dan Greco - Percusión

Ernesto Simpson - Batería

Peter Limonick - Tympani (timbales)

Rose Corrigan - Fagot

Walker De Jim - Flauta

Susan Greenberg - Flauta

Paula Hochhalter - Violonchelo

Arturo Sandoval - Festival Internacional de Jazz de Montreal (Canadá)

Grabado en el Spectrum de Montreal, 28 de Junio de 1991.Durante la 12º edición del Festival Internacional de Jazz de Montreal

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Arturo Sandoval - Festival Internacional de Jazz de Montreal (Canadá)

Temas:
1- Caprichosa de la Habana.
Arturo Sandoval.
2- A Night in Tunisia.
Dizzy Gillespie/Raymond Leeven/Frank Paparelli.
3- Mirror Image.
Ed Calle.
4- Samba de Amore.
René Toledo.
5- Rene`s Song.
René Toledo.
6- Caribeño.
Arturo Sandoval.

Musicos:
Arturo Sandoval - Trumpet, Piano, Percussions, Fluegel Horn.
Orlando Hernandez - Drums.
Michael Orta - Piano/Synthesizer.
Micky Orta - Bass.
Oscar Salas - Percussions.
René Luis Toledo - Guitar

Arturo Sandoval - Danzon (Dance On)

El trompetista Arturo Sandoval se acerca el Danzón a la reducción de los afro-cubano de la obra maestra de todo el mundo espera desde su glorioso sonido surgido primero. Desde el animado solos sobre el tema "África", "Tres Palabras", y "Conjunto" a la que fluye, crisply articulado líneas sobre el tema "Ritmo" Alto ", Sandoval juega con la imaginación, brío y talento, mostrando una más original y distintivo que en concepto cualquiera de sus álbumes GRP hasta la fecha. Él se unió por muchos músicos principio Latina, además de invitados especiales como timbres Vikki Carr, Bill Cosby, y Gloria Estefan, pero no hay proxenetismo o de estilo se compromete a integrar en el proceso. Para los que hemos anhelado por Sandoval para cortar suelto, aquí está la evidencia que justifica su reputación. ~ Ron Wynn, All Music Guide

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Arturo Sandoval-Danzon (Dance On) (1993)

Temas:
1. Conga (Intro)
2. Africa
3. Groovin' High
4. A Mis Abuelos
5. Tres Palabras
6. Danzon
7. Suavito
8. Conjunto
9. Guaguancó
10. Coconut Groove
11. Conga (Revisited)

Musicos:
Arturo Sandoval - Synthesizer, Percussion, Piano, Trumpet, Arranger, Flugelhorn, Timbales, Vocals, Producer, Clapping, Scat
Roger Ingram - Trumpet
Dana Teboe - Trombone
Dave Valentin - Flute
Kenny Anderson - Sax (Alto), Sax (Tenor)
Ed Calle - Flute, Sax (Baritone), Sax (Tenor)
Richard Eddy - Synthesizer, Bass, Arranger, Drums, Producer, Fender Rhodes
Felix Gomez - Piano
Danilo Perez - Piano
Rene Toledo - Guitar (Acoustic), Guitar
Sal Cuevas - Bass, Ampeg Baby Bass
Eddie Rivera - Bass
Orlando Hernandez - Drums, Clapping
Carlos Gomez - Percussion, Bongos, Conga, Iya, Guiro, Chequere
Bill Cosby - Percussion, Timbales, Vocals
Rigo Herrera - Conga, Stick, Okonkolo
Giovanni Hidalgo - Percussion, Timbales, Quinto, Itotele
Juan Nogueras - Percussion, Conga
Vikki Carr - Vocals
Willy Chirino - Vocals
Gloria Estefan - Vocals
Peter Gonzalez - Vocals
Cheito Quinonez - Vocals
Rita Quintero - Vocals

Emiliano Salvador – Puerto Padre

Emiliano Salvador. Pianista y compositor.Era uno de esos músicos admirados por los propios músicos, y especialmente por los que tocan su  instrumento. Se puede decir en este caso, que se trata de un pianista de pianistas. Se ha convertido en una leyenda no solo entre los cubanos, sino en todo el ámbito de la Música Afrocaribeña y el Jazz latino.

Nació en Puerto Padre, Las Tunas, el 19 de agosto de 1951
Estudió percusión y piano en la Escuela Nacional de Arte y completó estudios posteriormente con Juan Elósegui, Federico Smith y Leo Brouwer. Integró el Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC; fue pianista y arreglista del grupo de Pablo Milanés; acompañó a Silvio Rodríguez, Chico Buarque y al cuarteto brasileño MPB4.


Fundó y dirigió su propio grupo, que en diferentes momentos estuvo integrado por José Carlos Acosta, saxofón, tenor y soprano; Feliciano Arango, bajo eléctrico; Emilio del Monte, paila y drums; Rodolfo Valdés Terry, tumbadora y bongó. Según Leonardo Acosta, el mérito de Emiliano, musicalmente hablando, comienza con el hecho de que logró un estilo propio, orgánico y coherente, a partir de las raíces afrocubanas, el jazz, la música brasileña, el piano clásico y romántico y las influencias muy particulares de ciertos pianistas.El primero en Cuba que asimiló la lección de Evans fue Chucho Valdés.

Entre los pianistas norteamericanos que siguen el camino trazado por Bill Evans los primeros son McCoy Tyner, Herbie Hancock, Chick Corea y Keith Jarrett. De estos, fue McCoy Tyner, de afinidad indiscutible con los ritmos afro-latinos, quien ejerció la mayor influencia sobre Emiliano Salvador.

Emiliano se interesó particularmente por la innovaciones armónicas de Thelonious Monk, y por cierto fue el primer pianista cubano en hacerlo. Del movimiento del free-jazz, supo aquilatar los valores de otro pianista, Cecil Taylor, quien combinaba los hallazgos de Monk con el pianismo de compositores como Béla Bártok y con un sentido muy libre de la improvisación.

De los pianistas cubanos, se interesó especialmente por la música de Peruchín Jústiz y Frank Emilio, admiraba a Dámaso Pérez Prado como pianista, y lo consideraba (con justicia) como el Thelonious Monk de la improvisación cubana.

En lo que respecta a géneros y pianistas de son y danzón cubano. no tenía problemas, pues los había interiorizado desde que tocaba con la orquesta de su padre, donde se desempeñó en la percusión cubana, el piano y el acordeón desde los once años.

Otra ventaja para Emiliano fue haber estudiado percusión en la Escuela Nacional de Arte, lo que sumado a su innato sentido rítmico, lo convirtió en uno de los más imaginativos bateristas de jazz que hemos oído en Cuba; y sumó estos conocimientos a su ejecución del piano.

Los números originales de Emiliano, tales como Angélica, Poly, Una mañana de domingo o Mi contradanza, cada vez más interpretados por músicos y grupos de jazz cubanos, han venido a enriquecer el repertorio jazzístico cubano, dentro del cual pudieran muy bien convertirse en clásicos ya que reúnen todas las condiciones. ante todo fue un pianista de facultades extraordinarias como improvisador, y que como ya se señaló, supo forjarse su propio estilo. El tratamiento polifónico y polirrítmico está en la base misma de ese estilo, es decir, el piano concebido como una orquesta.


Su manera de concebir el jazz afrocubano es tan natural y tan depurada que nunca necesitaba acudir a un montuno luego de una improvisación puramente jazzística, pues ambos elementos están plenamente integrados: cuando escuchamos un montuno, éste forma parte de un discurso melódico-armónico-rítmico en el cual los patrones rítmicos afrocubanos se integran a la armonía y el fraseo del jazz y los blues.

El grado de fusión de ambas músicas en la concepción y la interpretación de Emiliano Salvador es casi absoluto y lo convierte en uno de los pianistas más admirados e influyentes en grandes pianistas de Jazz Afro-Latino como Eddie Palmieri, Hilton Ruiz y Danilo Pérez, y en los norteamericanos que incursionan cada vez con mayor énfasis en nuestros ritmos, por no hablar de los pianistas cubanos que le rinden verdadero culto y que, cada uno con sus propias proyecciones, se están abriendo paso en el mundo planetario del jazz. Obtuvo en Cubadisco por Pianísimo, premio en música de archivo 2001.

Muere en La Habana, el 22 de octubre de 1992.



Este disco recopilatorio tira pistas a partir de cuatro sesiones de grabación diferentes en el curso de diez años, por lo que incluye una buena muestra de los músicos y composiciones. Varios artistas conocidos en la actualidad como leyendas del jazz latino aparecen aquí en papeles secundarios; saxofonista Paquito D'Rivera, trompetistas Arturo Sandoval y Jorge Verona, los bajistas Jorge Reyes y Feliciano Arango, el percusionista José Luis Quintana, así como vocalistas Bobby Carcassés y Pablo Milanés todo unirse a Salvador en todo el álbum. Sus actuaciones dedicadas y vibrante revelar su dedicación a Salvador y su reconocimiento de su importancia como artista. Escena del jazz en Cuba durante los años 1970 y 1980 se erizó con la energía creativa y Salvador contribuyó en gran medida a ese sentimiento - sus composiciones siempre recurrir a la tradición todavía contienen la libertad de improvisación del jazz y la curiosidad experimental de clasicismo contemporáneo. Muchas composiciones clásicas surgen aquí, proporcionando una idea interesante en el trabajo de Salvador. Desde luego no es un juego completo, pero sí un panorama amplio de Salvador y su visión del jazz latino.

El álbum incluye una serie de elementos importantes que lo distinguen históricamente como musicalmente. Bobby Carcassés "Wanestein Luna" cuenta con visión de futuro voz improvisación Salvador, que incluye tensión rítmica, fraseo bebop, y las agrupaciones disonantes. Su forma de tocar invoca lo mejor de los jugadores que conocemos bien - Chucho Valdés, Eddie Palmieri, y más - y luego inserta su inclinación original propio. D'Rivera inspirado en solitario saxo soprano en "El Montuno" refleja la energía pura de manifiesto en los grupos de Salvador, mientras D'Rivera miedo gira líneas creativas, Salvador lo empuja e interactúa con él casi telepáticamente. Salvador revela el borde exploratorio que desarrolló durante su mandato en virtud de Leo Brouwer en el Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC con la del "Son en 7/4." Él hábilmente envuelve melodías, montunos alterados, coros pegadizos, e improvisaciones apasionadas por el compás impar , mostrando un proceso de construcción reflexiva que estalla con energía. "Zapateo Para Una Bella Dama" Salvador coloca en un contexto musical más pequeño donde actúa como solista principal a lo largo de la actuación. Una vez más, su distintiva voz y musicalidad a fondo le permite desarrollar una actuación en evolución que se vuelve más interesante con cada frase que pasa. Cada pista contiene actuaciones importantes que permiten conocer enfoque musical de Salvador y la vitalidad de la escena en general de Cuba durante esta época.

Esta colección fuerte de trabajo más fino grabado de Salvador aclara el respeto que recibe de los músicos cubanos de jazz de renombre y el impacto que hizo en escena jazz de La Habana en los años 1970 y 1980. Su habilidad para acompañar de cerca los mejores solistas de Cuba y luego empujarlos más allá de sus límites confortables brilla a través de estas grabaciones, desde comping agresivo para montunos en constante evolución, Salvador cambió su enfoque para adaptarse a la situación y obtener los mejores resultados musicales. Como solista, se muestra el virtuosismo, una curiosidad inagotable creatividad, la sensibilidad rítmica profundamente arraigada en géneros cubanos, y una voz distinta igualada por ninguno de sus compañeros. Su personalidad como compositor revela una urgencia innovador que prioriza la necesidad de una exploración constante y la libertad de improvisación. Evitó las caídas fuertes en rock y funk preferidos por los artistas cubanos de jazz de la época, tales como Irakere. Aunque felizmente integrado sonidos electrónicos en su música, él mantuvo sus ritmos firmemente plantados en la tradición cubana y sus armonías profundamente entrelazado con el jazz moderno. Estas cualidades existen en multitudes de Puerto Padre , una maravillosa introducción a un maestro de la música que marcan la pauta para el jazz cubano durante una época muy cargada.~CHIPS





Emiliano Salvador – Puerto Padre (2004)

Temas:
01.Una Mañana de Domingo
02. Luna Wanestain (feat. Pablo Milanés & Arturo Sandoval)
03.En Una Volanta Actual
04.Para Luego Es Tarde
05.Puerto Padre (feat. Pablo Milanés, Arturo Sandoval & Paquito D'Rivera)
06.Son de la Loma (feat. Pablo Milanés, Arturo Sandoval & Paquito D'Rivera)
07.Zapateo Para una bella Dama
08.El Montuno (feat. Arturo Sandoval & Paquito D'Rivera)
09.Canción A Isela
10. Son en 7/4 (feat. Pablo Milanés & Arturo Sandoval)

Musicos:
Emiliano Salvador (piano, voz)
José Carlos Acosta (saxo, saxofón soprano, saxo tenor, teclados)
Adalberto Lara (trompeta)
Eduardo Ramos, Jorge Reyes (instrumento bajo )
Emilio DelMonte, Jr., Frank Bejerano (batería)
José Luis Quintana Fuerte (bongos, guiro, campanas)
José Luis "Changuito" Quintana (bongos, guiro, campana), Panchito Bejerano, Rodolfo Valdés Terry (bongos)
Pablo Milanés (voz)
Bobby canales (voz)
Ahmed Barroso (guitarra)
Paquito d'Rivera (flauta, saxo soprano, saxo alto)
Arturo Sandoval (trompeta, fliscorno)
Andrés Castro, Jorge Varona, Manuel "El Guajiro" Mirabal (trompeta)
Lázaro Dagoberto González (trombón)
Roberto García (bongos)
Frank Bejerano, Amadito Valdés