L'Ostia

domingo, 7 de octubre de 2018

Anda, ven y quiéreme - Juan Formell y Los Van Van

Anda, ven y quiéreme - Juan Formell y Los Van Van (2004)

Juan Formell, Los Van Van – Chapeando (2004)
Músicos:
Director musical y bajo: Juan Formell
Drums, ttmbales y campanas: Samuel Formell
Voz solista y coros: Mario "Mayito" Rivera
Voz solista, coros y congas: Roberto Hemández "Guayacán"
Voz solista y coros: Yenisel Valdés "Jenny"
Voz solista y coros: Abdel Rasalps "Lele"
Diseño de los mambos, trombón y órgano: Hugo Morejón
Piano: Roberto Carlos Rodríguez "Cucurucho"
Flauta y coros: Jorge Leliebre
Teclado: Boris Luna
Trombón: Álvaro Collado
Trotubón y pads: Edmundo Pina
Violín: Pedro Fajardo
Violín, viola y dirección sección de cuerdas: Irving Fronteta
Bajo: Pavel Molina
Güiro: Julio Noroña
Congas: Manuel Labarrera

Artistas invitados:
Coros: Angel Bonne
Violonchelo: Pedro Cárdenas
Violín: Ricardo Labrada
Violín: Leonardo Pérez
Guitarra: Elmer Ferrer
Trompeta: Alexander Rodríguez

viernes, 5 de octubre de 2018

Havana Mood - Havana Mood

El productor y bajista Bill Laswell es el afortunado inventor de una piedra filosofal para la discografía: dub-meltdown. Bajo los dedos expertos de los interesados, toda la música se transforma en doblaje, esta línea rítmica reverberada que constituye la base del reggae. Después de Miles Davis y Bob Marley, es el turno de la música cubana,

Decididamente muy "a la moda", para verse a sí mismo a-dub-er. Como resultado de este enfoque, Havana Mood da una interpretación didáctica del antes y el después de tal cambio. El primer disco recopila las grabaciones del Septeto Nacional tomadas en vivo en Cuba, mientras que el segundo, bellamente titulado Rhum & Bass presenta los remixes de Laswell y Jean Touitou.

En el primer disco, los mambos, el són y los boleros se suceden armoniosamente, magnificados por una producción a la vez precisa y aterciopelada. En cuanto a los remixes, conservan las piezas básicas solo el marco, creando con la ayuda de varias percusiones un dub helado, evocando el espectro de una Habana devastada. Un nuevo éxito de Laswell._ (Nicolas Julliard)

Havana Mood - Havana Mood (1999)

Temas:
Cd1. Straight Master (Original)
01. Cien Fuegos
02. Mil Congojas
03. No Tiene Telerana
04. Lagrimas Negras
05. Rythm Impro
06. Yo Soy Como Candela
07. Descarga Para Gozarte
08. El Diablo Tun Tun
09. La Mujer De Antonio
10. El Manisero
11. Ai El Vaiven De Mi Carreta

CD2. Rhum & Bass (Dub)
01. Rythm Impro Dub
02. La Mujer De Antonio Dub
03. Cuban Beat
04. Mil Congojas Dub
05. La Mujer De Antonio (Soundcheck Dub)
06. Ai El Vaiven De Mi Carreta Dub
07. Yo Soy Como Candela Dub
08. Radio Cuba Version
09. Cien Fuegos Dub

jueves, 4 de octubre de 2018

La Molinaria (Variaciones sobre un tema de Beethoven - Chucho Valdés by Irakere

La Molinaria (Variaciones sobre un tema de Beethoven - Chucho Valdés by Irakere Arreglo de Chucho Valdes basado en la opera La Molinaria Carlos Averhoff en el Saxo y flauta

Juana 1600 - Chucho Valdés by Irakere

lunes, 1 de octubre de 2018

Muere el músico Jerry González

Muere el músico Jerry González tras un incendio en su casa de Madrid
El trompetista y percusionista neoyorquino de origen puertorriqueño fue pionero del jazz latino y colaboró con grandes figuras, de Dizzy Gillespie a Diego El Cigala.

El músico Jerry González, uno de los pioneros del jazz latino, ha muerto a los 69 años víctima de un incendio en su casa, en el madrileño barrio de Lavapiés, según informa el diario El Mundo. Tras el incidente han acudido a la vivienda los servicios de emergencias, que han intentado reanimarlo.

Neoyorquino de origen puertorriqueño, Jerry González fue uno de los primeros exponentes del jazz latino y fundador de la Fort Apache Band. Trompetista y percusionista, consiguió a lo largo de su carrera varias nominaciones a los Premios Grammy y formó parte de las bandas de grandes músicos como Dizzy Gillespie, Eddie Palmieri, Tito Puente, McCoy Tyner o Jaco Pastorius.

La fama de González en España aumentó gracias a su aparición en la película de Fernando Trueba Calle 54 (2000), donde también participaron otras grandes figuras del jazz latino como Tito Puente, Bebo Valdés y Michel Camilo. Desde entonces comenzó a recibir multitud de invitaciones para participar en proyectos musicales en nuestro país y acabó fijando su residencia en Madrid. En estos años se sumergió en la fusión del jazz con el flamenco, colaborando con músicos como Niño Josele, Diego El Cigala, Enrique Morente, Javier Limón, Jorge Pardo y Paco de Lucía._(elcultural)

Gracias Jerry González, por todo el legado que nos dejas, siempre estarás en nuestros corazones.

Miguel (Angá) Diaz (Rumberos), "Siempre con nosotros".

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El jazz latino es una vertiente del jazz que combina melodías africanas y latinas.Las dos principlaes categorías del Latin Jazz son la Brasileña y la and Afro-Cubana.El Latin Jazz Brasileño incluye el bossa nova y la samba. El Jazz Afro-Cubano incluye salsa, merengue, songo, son, mambo, bolero, charanga y cha cha cha El Latin Jazz se originó a finales de los Años 40 cuando Dizzy Gillespie y Stan Kenton comenzaron a combinar el ritmo y la estructura de la música Afro-Cubana, ejemplificada por Machito y sus Afro-Cubanos, con instrumentos de jazz.En comparación con el Jazz Americano, el Latin Jazz emplea un ritmo fijo, parecido al ritmo swung. Latin Jazz raramente emplea un compás tocado en cuatro, pero usa una forma de clave. La conga, el timbal, güiro, y claves son instrumentos de percusión que contribuyen al sonido Latino.La Samba se origina en la música Afro-Brasileña del siglo XIX tal como el Lundu. Emplea una forma modificada del clave. El Bossa Nova es una música híbrida, que utiliza algo del ritmo de la Samba pero influenciada por música Europea y Estadounidense desde Debussy a US jazz. El Bossa Nova se origina en los Años 60, principalmente por los esfuerzos de los brasileños Antonio Carlos Jobim, João Gilberto, y el estadounidense Stan Getz. Su canción más famosa es Garota de Ipanema (La Chica de Ipanema), cantada por Gilberto y su esposa, Astrud Gilberto.

De donde viene el nombre de L'Ostia???

A inicios del siglo XVIII los vecinos de la Barceloneta se quejaban porque el cierre de los portales les hacía difícil asistir a las funciones de noche, puesto que cuando salían del teatro (Principal de la Rambla) no podían volver a casa porque encontraban cerrado el portal de Mar. Las autoridades militares accedieron a cerrar el portal de Mar media hora despues de que terminase la función del teatro, dos días a la semana que quedaron fijados.
Este horario extra fue calificado de "La Hora de L'Ostia", en alusión al nombre humorístico de L'ostia que se aplicaba a la Barceloneta.
Hay otra versión puritana relativa al origen del nombre "Ostia" dado a la Barceloneta, que recordaba que este mote quería decir Puerta en latín y puesto que el barrio fue hecho extramuros, era una especie de puerta marítima de Barcelona. Es posible que el origen de la denominación fuese un juego de palabras, pero lo que es indudable es que a nivel popular, cuando se decía que la Barceloneta era l'Ostia, se decía en un tono muy poco latín, mas bien referido a la composición eminentemente obrera i a la constante agitación política del barrio.
Fuente: Joan Amades. Historias y leyendas de Barcelona.

No confirmado. Un carguero italiano de la ciudad de Ostia que transportaba madera naufragó y los marineros y tripulantes estuvieron viviendo en barracas en la playa durante unos años hasta que fueron rescatados y devueltos a su ciudad.