Iliana Rose - Light Of The Sun

"Te Amo" es un abridor sólido, pero estábamos especialmente tomada por "Lo Que Necesita", en la que Rose llama a la parte más profunda, ronca de su rango vocal al efecto de gran alcance, y su trabajo de órganos es la elección. Este es un CD muy profesionalmente presentada que debería obtener el reconocimiento de los devotos.

Iliana Rose es nada menos que un músico fantástico. Como una consumada pianista, percusionista, clarinetista y cantante, ella realiza con su banda y se sienta con algunos de los mejores músicos de sesión en Los Angeles y Miami. Como percusionista su tiempo es fenomenal e impecable. Nunca pierda el ritmo.

Como cantante su voz es pura, cálida, sensual y hermosa de escuchar. Iliana cautiva a un público en Inglés, español e incluso un poco de portugués y tiene una capacidad única frase que se da sólo a los cantantes de jazz nacidos naturales.

Nacida en Miami, y fue criada por padres y abuelos cubanos, Iliana está llena de ritmos y la cultura cubanas. Ella es un prodigio genuina que inició en la música a la edad de cuatro años sólo para graduarse después de la prestigiosa Universidad de Miami con una doble licenciatura, una en Estudio de Música y Jazz de voz y otro en Clarinete Rendimiento.

Después se mudó a Los Ángeles, donde vive actualmente componiendo música para películas, la orquestación y arreglos para veinticinco piezas bandas de jazz latino, a trabajar como ingeniero de grabación, productor, letrista y es la voz detrás de varios anuncios publicitarios de radio. Además, ella era una personalidad en el aire para un programa de radio de difusión nacional!


Iliana Rose es un artista completa. Ella es espontáneamente divertida y capaz de hacer conversaciones hilarantes inteligentes con miembros de la audiencia y es imposible resistirse a su encanto. Además de todo su talento también es increíblemente hermosa, una diva con un diafragma destinado a ser revelado. Cuando se lleva a cabo no se puede quitar la vista de encima. Su presencia ordena su atención. Nosotros no olvidará esta curvilínea! nena cubana. 





Iliana Rose - Light Of The Sun (2006)

Temas:
01.Te Amo
02. Lo Que Necesita
03. Luz Del Sol
04. Quien Se Queda
05. Yo Espere
06. Where The Hell Did Franky Go?
07. Cuando Canta El Amor
08. Mais Aqui Voce Esta
09. Wishing It Were Me
10. Maria Elena 

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René Cabel - Cita Con Rene Cabel

René Cabel, Llamado El Tenor de Las Antillas, está considerado uno de los más grandes intérpretes del bolero en Cuba.

En una exitosa carrera que comenzó en los años treinta y continuó hasta principios de los sesenta. Fue el intérprete predilecto de los más grandes compositores de la época, como Ernesto Lecuona, Rafael Hernández, Osvaldo Farrés y René Touzet, quienes, en ocasiones, lo elegían para estrenar sus composiciones. Cautivó a los públicos de Nueva York y Latinoamérica, donde realizó numerosas giras.


En julio de 1961 salió definitivamente de Cuba y se instaló en Miami, donde hizo frecuentes apariciones en centros nocturnos, como La Rumba y Miami Gable Club. En 1964 viajó contratado a Colombia y allí se convirtió en el regente artístico del Hotel Tequendama. Luego de la muerte de su amigo Miguelito Valdés en plena actuación, Cabel dejó de cantar en público.

El 4 de abril de 1998 falleció en Santa Fe de Bogotá retirado del mundo artístico._(vintagemusic)





René Cabel - Cita Con Rene Cabel

Temas:
01.Peregrina
02.Franqueza
03.La Barca
04.Nunca Nunca Nunca
05.El Amor Algo Divino
06.Santa
07.El Reloj
08.Te Me Olvidas
09.Porque Tu Me Acostumbraste
10.Nuestro Idilio
11.Mujer
12.Cuentame Tus Penas De Amor


Información cedida por Osvaldo M.

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Bujo Kevin Jones & Tenth World (Live)

Bujo Kevin Jones & Tenth World Live!
 "Bujo" Kevin Jones es de Englewood, Nueva Jersey, pero su forma de tocar la percusión es oriundo de Congo, Cuba y otras partes del mundo. Mezclado con una sensibilidad jazz pesado, música festiva de Bujo trae a la mente el pulso, ritmos latinos de Pancho Sánchez.

Es el tipo de música aprecia mejor en vivo, y eso es justo lo que Jones hace para su segundo lanzamiento con su banda Mundial Décima, llamado ... redoble de tambores ... Live! Con un pianista (Kelvin Sholar), un saxo (Brian Horton), trompeta (Kevin Louis), bajo eléctrico (Josué David) y el baterista (Jaimo Brown) añadido a su percusión, Jones tiene su grupo de tamaño justo para un sonido completo que sigue siendo ágil.

Las canciones muy bien a pie la línea entre el jazz afrocubano y r & b sin diluir tampoco. "New Nation", por ejemplo, tiene una ranura Grover Washington, sólo más orgánico. "Bodhisattva (maravilloso sonido)" no es la canción Steely Dan, sino más bien, un cobarde modal pieza de jazz impulsado por Jones y conducción ritmos africanos de Brown. El derivado de la Habana "Tu Boca" contiene algunos trabajos de improvisación ingenioso por su compositor Sholar. "Beautyful" de Horton es un chillout mid-tempo melodía suave que tiene Miles Davis cita de "Jean Pierre" y "It’s About That Time" para aquellos que prestar atención. La única cubierta tirado se guarda para el final, una versión de "Afro Blue" que se mantiene fiel a su Afro-Cuban roots._ S. Victor Aaron (somethingelsereviews)

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Brujo Kevin Jones & Tenth World (Live) (2008)

Temas:
01.Bodhisattva (Wonderful Sound)
02.Tu Boca
03.New Nation
04.Tenth World Order
05.Beautyful
06.Afro Blue

Musico:
Bujo Kevin Jones (congas, djembe, percussion)
Brian Horton (tenor saxophone)
Kevin Louis (trumpet)
Kelvin Sholar (piano)
Joshua David (bass instrument, electric bass)
Jaimeo Brown (drums)


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Either Orchestra - Mood Music For Time Travellers

Fuera de la escena de grabación durante cinco años, una versión reconfigurada de Either / Orchestra regresa bajo la guía del fundador Russ Gershon para tocar su música original. 
Después de trabajar con la leyenda etíope Mulatu Astatqe, Gershon y la banda están tocando una música más funk, quizás inspirada en artistas como Duke Ellington y James Brown . Cualquier residuo de Oriente Medio se ha ido, pero un tinte latino está muy presente, mientras que un montón de espacio en solitario de los miembros del conjunto mantiene los procedimientos animados e interesantes. Siempre una de las pequeñas big bands más innovadoras, la E / OIntenta incansablemente cosas nuevas con su música original, como la modal "Lección de historia" o la espeluznante "Treinta y cinco". Pero en general, son un tipo de grupo que no toma prisioneros, bromeando o bromeando con un espíritu indomable mientras el baterista Vicente LeBron lo encierra con ritmos caribeños mientras los cuernos bailan a su alrededor.
El miembro fundador Charlie Kohlhase ha regresado al conjunto, inyectando las carnosas líneas de saxo barítono que definieron la naturaleza aventurera del sonido inicial del grupo. El veterano bostoniano Henry Cook se agrega en la flauta para dos pistas para hacer que la sección de instrumentos de viento renovada sea aún más potente. Celebrando su 25 aniversario como banda, la Orquesta Either / Orchestra nos brinda otra en una serie de grabaciones triunfantes._Michael G. Nastos (allmusic) 

Más información relacionada
                                                                               

                                                                                     

Either/Orchestra - Mood Music For Time Travellers (2010)

Temas:
01. The (One Of A Kind) Shimmy
02. Beaucoups Kookoo
03. Coolocity
04. Portrait Of Lindsey Schust
05. Ropa Loca 
06. Thirty Five
07. Latin Dimensions
08. The Petrograd Revision
09. Suriname 
10. History Lesson 

Todas las composiciones de Russ Gershon excepto 6 y 10 por Rick McLaughlin, 7 y 9 de Joel Yennior

Musicos:

Tom Halter (Trompeta)

Daniel Rosenthal (Trompeta)

Joel Yennior (Trombón)

Godwin Louis (Saxo alto)

Russ Gershon (Saxo tenor, soprano)

Charlie Kohlhase (Saxo barítono /1,2,6,7,8)

Kurtis Rivers (Saxo barítono /3,9,10)

Henry Cook (Flauta /4,5)

Rafael Alcala (Piano y órgano Hammond B3)

Rick McLaughlin (Contrabajo y bajo eléctrico)

Pablo Bencid (Batería)

Vicente Lebron (Congas, bongos y percusión)

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Lisa Ono - Romance Latino Vol.1

Lisa Ono es una de las mejores intérpretes japoneses de la bossa nova contemporánea. Un cantante, violonista (guitarrista acústico), y compositor, que ha tenido sus discos editados a nivel internacional. Hasta la fecha, ha grabado 12 álbumes (Catupiry, 1989; Nana, 1990; Menina, 1991; Serenata Carioca, 1992; Namorada, 1993; Esperança, 1994; Minha Saudade, 1995; Río Bossa, 1996; Essencia, 1997; Bossa Carioca , 1998; Dream, 1999; y Pretty Mundial, 2000), con apariciones especiales de los mejores artistas como Tom Jobim, Sivuca, Paulo Moura, Danilo Caymmi, y Toots Thielemans. 
Después de haber vivido en Brasil hasta que ella tenía diez años, que se aprovechó de las conexiones de su padre - que era dueño de un club nocturno en la ciudad de São Paulo y fue gerente de Baden Powell. Volviendo a Japón, abrió la discoteca Saci Pererê, donde Lisa Ono comenzó a realizar el repertorio brasileño, especialmente la samba y la bossa nova. También fundó la etiqueta Nanã, que promueve la música brasileña en Japón._Alvaro Neder (allmusic) 





Lisa Ono - Romance Latino Vol.1 (2005)

Temas:
01.Ay Cosita Linda
02.Sueno Cristalino
03.Piel Canela
04.Quizas Quizas Quizas
05.Volver a Empezar
06.Morning
07.Frenesi
08.Ceu Cor de Rosa
09.Cogele Bien El Compas
10.Te Quiero Dijiste
11.Los Patitos

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Chris Washburne - Paradise in Trouble

P: ¿Cómo funciona a un chico nacido y criado en el jazz latino auténtico Midwest hacer? R: por sí mismo sumergirse en el crisol intercultural de la escena de Nueva York. Su doctorado en etnomusicología también ayuda, como lo hace tocar semanalmente con su banda Syotos en uno de los mejores clubes de jazz (humo) y uno de los mejores clubes latinos (Poetas Nuyorican Cafe). Música de Chris Washburne chisporrotea, crepita y activa el cerebro y el cuerpo, combinando ritmos latinos y percusión con jazz, funk, R & B, hip-hop, Evangelio, Caribe y Afro-Cuban. Su forma de tocar trombón batea duro y libre de desorden, decir más con menos; como en sus dos versiones anteriores, los arreglos son apretadas y variada en el Paradise in Trouble, con ninguna pista de fórmula. 
El abridor pegadizo, "Money Is the Future Tense" (que es remezclado como la casa-música), fija el tono para el resto del álbum: deliciosos originales prestados por una banda bien aceitada, fantástico. Washburnede conducción combina "Dirty as a Boy" del son cubano con hip-hop, mientras tecladista Barry Olsen "Your Inside Out" agita con un ritmo de nueve-beat de Zimbabwe. El gyil africano, un instrumento de mazo de calabazas y madera, aparece en jazzy "Dr. Syo." de saxist Ole Mathisen Olsen, Mathiseny trompetista John Walsh , quien escribió la funky "On Whatever Day of the Week...."--particularmente están marcando en sus solos, mientras que Vince Cherico proporciona sutiles, baterista intrincado propulsión a lo largo. 
En la pista del título, funk cumple con mambo, y hay un guiño a la leyenda latina Willie Colón en una versión de la potencia de su "Jazzy". Washburne combina las tradiciones antiguas e influencias contemporáneas en una mezcla energética y feliz. Un excelente blues-chaser y partido CD, Paradise in Trouble también complacerá a los fanáticos de fusión que prefieren escuchar cuidadosamente a sus innovaciones creativas; su desafío se sentará todavía. Muy recomendable._Judith Schlesinger (allmusic)

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Chris Washburne & The Syotos Band - Paradise in Trouble (2002)

Temas:
01.Money is the Future Tense
02.She's Dirty as a Boy
03.Anondyne of Muddledom
04.Nuyorican Son
05.Whatever You Want From Me
06.Paradise in Trouble
07.Your Inside Out
08.On Whatever Day of the Week Saturday Happens
09.Jazzy
10.Dr. Syo
11.Money is the Future Tense (remix)

Musicos:
Chris Washburne - trombone and percussion
John Walsh - trumpet and flügelhorn
Ole Mathisen - tenor and soprano saxophone
Barry Olsen  piano, electric keyboards, trombone
Leo Traversa - bass
Vince Cherico - drums and percussion
Wilson "Chembo" Corniel - congas and hand percussion
Bobby Sanabria  percussion on all tracks, drums on tracks 8 and 10
Renato Thoms - bongos on tracks 3 and 6

Musicos invitados:
Valerie Dee Naranjo - gyil, djembe, and kpanlogo drums on tracks 1, 7, 10, 11
Bernard Woma - Gyil on tracks 7 and 10
Ruth Sergel - bells and hand claps on tracks 1 and 11
Roberto Jose Sanabria  hand claps on tracks 1 and 11
Gary Dallaire  hand claps on tracks 1 and 11

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