Rolando Laserie-Sabor

Rolando Laserie (Matas, 27 de agosto de 1923 - Coral Gables, 22 de noviembre de 1998), también conocido como El Guapo o El Guapachoso, fue un famoso cantante cubano de boleros, guarachas, son cubano, son montuno y bolero son.

Aprendió a tocar los timbales a los 9 años. En los inicios de su vida profesional alternó su condición de músico con el oficio de zapatero. Actuaba de forma esporádica como percusionista en la Banda Municipal de Santa Clara. Allí mismo, con 20 años de edad se presentó con la orquesta de Arcaño y sus Maravillas en sustitución de Miguelito Cuní.

En 1946 viaja a La Habana, y se desempeña como percusionista en la orquesta de los Hermanos Palau y colabora eventualmente con diferentes agrupaciones. Tiempo más tarde, pasó a ser timbalero y coro en la Banda Gigante de Benny Moré.

Ernesto Duarte Brito junto los hermanos Álvarez Guedes, a la sazón propietarios del sello discográfico Gema le hicieron una producción de boleros que no tuvo la proyección que se esperaba. El disco fue arreglado por Duarte, con la característica sonoridad de jazz band cubana.

Mentiras tuyas grabado en 1957 y de la autoria de Mario Fernández Porta, fue definitorio en su manera de cantar, con incursiones coloquiales y diálogos. A lo largo de su carrera grabó más de treinta discos.

Con el advenimiento de la revolución emigró primero a Caracas, Venezuela y después a Miami, donde siguió su carrera, contando con una buena parte de su público.

Falleció en Coral Gables, Florida el 22 de noviembre de 1998 por complicaciones cardíacas._wikipedia

Más información relacionada





Rolando Laserie-Sabor (1958)

Temas:
01.Mentiras Tuyas (Bolero)
02.Por Eso No Debes (Bolero)
03.Qué Es Lo Que Pasa? (Bolero)
04.Domitila (Guaracha Samba)
05.Estás Equivocada (Bolero Rítmico)
06.Amalia Batista (Guaracha)
07.Tenía Que Ser Así (Bolero)
08.A Eso Llegarás (Guaracha)
09.Suelta El Pollo gavilán (Guaracha)
10.Las Cuarenta (Tango Bolero)
11.Son De Máquina (Guaracha)
12.Capullito De Alelí Y Buche y Pluma Na'ma (Guaracha)


Orquesta y arreglos de Ernesto Duarte

Havana Mambo – Guantanamera & Other Cuban Favourites

Havana Mambo no es la única banda de salsa / afrocubana que tiene su sede en Italia, pero adiferencia de otros conjuntos de salsa que se pueden encontrar en Milán, Roma, Palermo, Venecia o Florencia, Havana Mambo no está dominado por italianos: el Los fundadores de la banda son originarios de Cuba. Havana Mambo, de hecho, se formó en La Habana, Cuba, en 1994 por diez músicos cubanos que habían sido miembros de la Nueva Orquesta de Pérez Prado, una llamada "orquesta fantasma" que se inspiró en las bandas del seminal Pérez Prado. , quien fue uno de los artistas cubanos más influyentes de los años 40, 50 y 60 y murió en 1989 a la edad de 73 años. Aunque Cuba es el lugar de nacimiento de los muchos ritmos que componen lo que ahora se conoce como música salsa - son, cha cha, mambo, guaguancó y danzón, entre otras cosas - Havana Mambo se dio cuenta de que también había público para la salsa en Europa y se embarcó en una extensa gira europea en 1996. Descubrieron que el público era especialmente receptivo en el norte de Italia y pasó varios meses en un club en Turín llamado Sabor Latino, que es uno de los mejores clubes de salsa en esa parte del país y ha atraído a importantes salseros como Willie Colón, Adalberto Alvarez y La India (entre otros). 
En 1997, se le pidió a Havana Mambo que actuara en Umbria Jazz, que es el festival de jazz más famoso de Italia, pero también incluye algo de música latina, y también fue en 1997 cuando los miembros de la banda decidieron permanecer en Italia de forma permanente y se establecieron en Milán. Aunque el nombre Havana Mambo implica que están orientados al mambo, los músicos no tocan exclusivamente mambo y son bastante capaces de abrazar una variedad de estilos afrocubanos. Han sido influenciados por el trabajo clásico de los 40 y 50 de favoritos cubanos como Beny Moré, Machito, Xavier Cugat y, por supuesto, Pérez Prado (quien es conocido como el Rey del Mambo e hizo más que nadie por popularizar ese estilo. en los años 40 y 50), pero también están de moda con la salsa al estilo de la ciudad de Nueva York que Fania Records hizo popular en los años 70. Y aunque la música afrocubana es el enfoque principal de la banda, Havana Mambo ocasionalmente se desvía hacia el merengue dominicano (que también tiene una audiencia en Italia y otros países europeos) y aprecia a estrellas influyentes del merengue como Wilfrido Vargas y Johnny Ventura.
Havana Mambo ha grabado algunos álbumes para el sello italiano Tauri, incluidos Ula Ula y Havana Mambo Hasta el Amanecer de 2002; el grupo también tiene un lanzamiento homónimo en Max Music. En 2003, Putumayo World Music incluyó una de sus canciones en la compilación Salsa Around the World, que tenía la intención de demostrar que no todas las bandas de salsa o influenciadas por la salsa tienen su sede en Cuba, Puerto Rico, Miami o la ciudad de Nueva York._Alex Henderson (allmusic)
                                                                              

                                                                                   

                                                                                
Havana Mambo – Guantanamera & Other Cuban Favourites (2008)

Temas:
01.Guantanamera (Elmer Ferreira)
02.Buena Vista Social Club (Havana Mambo)
03.Cuban Mambo (Havana Mambo)
04.Mambo Jambo (Havana Mambo) 
05.Rumbah Tumbah (Havana Mambo
06.La Negra Tomasa (Elmer Ferreira)
07.Oye Como Va (Havana Mambo)
08.Patricia (Havana Mambo)
09.Mambo No. 5 (Havana Mambo)
10.Mambo No. 8 (Havana Mambo)
11.Te Quedaras (Havana Mambo)
12.Chan Chan (Havana Mambo)
13.Mambo Sinuendo (Havana Mambo)
14.Havana (Elmer Ferreira) 

Snowboy & The Latin Section – Ritmo Snowbo

Resplandeciente en tupé, chaqueta de motociclista de cuero negro, 501s pitillo y un par de enredaderas de burdeles, sin vergüenza chico Essex, Marcos `Snowboy 'Cotgrove no se veía exactamente como el típico Jazz firma Ácido cuando apareció por primera vez en la escena, más parecido a un disco beber, rockabilly duro caso que saltaba sin esfuerzo sobre la parte posterior de su parachoques, coche abajo en el Southend Kursaal!. En la floreciente escena de baile de jazz de mediados de los años 80 Soho en torno a El club WAG y Ronnie Scott, Snowboy había construido la reputación de ser uno de los mejores jugadores del conga jóvenes fuera de América del Sur con su banda de ocho piezas en directo, la Sección de América. Al igual que muchos de los primeros fichajes de acid jazz, Mark había lanzado un par de discos de una sola vez antes de su llegada, pero sólo en pequeñas etiquetas y sin success.His comerciales mucho conocimiento increíble de todo, desde el northern soul al funk, danza jazz para todas las cosas latino - se alió con su inspirada juego conga en vivo - pronto se fijó en él. Un intérprete habitual en las sesiones de jazz la noche del lunes, de Gilles Peterson en el WAG, que finalmente firmó por Acid Jazz en 1989 y grabó su álbum debut, Ritmo Snowbo 'poco después. Snowboy & The Latin Section tenían un sonido único, diseñado específicamente para los bailarines de jazz, los tempos de las canciones eran increíblemente rápido y reforzado con cencerro staccato e implacable percussion.During una carrera Acid Jazz que duró 8 años y 5 álbumes, Snowboy también lanzó en el "progresista" arreglo latino ocasional de las tapas del jardín izquierdo inverosímiles que incluían Anarchy In The UK (a la que la etiqueta hizo un video de baile de jazz fino), No hay nada como esto y el Tema De La Flintstones.
Snowboy sigue manteniendo la danza jazz bandera del vuelo con conciertos ocasionales con la sección latina, acaba de publicar una historia de la escena de baile de jazz bajo el nombre De Jazz Funk Para Acid Jazz y como promotor y DJ en sus dos noches de club Hi-Hat y su residencia Goodfoot al sucesor de Soho de la legendaria discoteca WAG, de Madame Jo Jo. Excepcionalmente, Snowboy afrontó dos proyectos separados para la etiqueta. Así como la Sección de América, su otro, publicado simplemente bajo el nombre Snowboy, fue donde expresó su amor por 70s alma y hermanos Mizell estilo jazz funk. Marcos trabajó con cantantes como Noel McKoy y Anna Ross para entregar una serie de singles de gran éxito, que finalmente fueron cotejados y lanzado como un álbum bajo el nombre de The Soul Of Snowboy en 2003._acidjazz

Mi primer álbum se compone de singles editados previamente en otras etiquetas y grabaciones flamantes haber hecho el disco un registro completo de mi carrera hasta la fecha, conforme a lo solicitado por el entonces co-propietario de acid jazz, Gilles Peterson, (aunque, de hecho, , había un par de temas que faltan).

Un punto de interés aquí es que también he producido álbum vocalista Jackson de Sloan en solitario en su propio sello, Prima, del que yo era, y todavía lo soy, muy orgulloso. Otro punto de interés es que el baterista, Richard Dewhurst y el bajista, GRAEME LEWIS también estaban en una banda de pop que formamos llamó a los rascacielos, en torno a esa fecha. Nunca se quitó (yo era el cantante, por cierto). Sabía Kevin, Fyyaz y Dennis través del rey de la salsa, con Kevin, Fyyaz y Bud jugando en el grupo de Basia, que también yo era pulg Kevin, Bud y Fyyaz han jugado para Incognito (como tengo yo) y Dennis se encuentra actualmente con Courtney Pine . Usted puede notar que el saxofonista GARY plumley sigue jugando para mí ahora.

Por último, vale la pena señalar que algunas de las actuaciones del músico en la grabación original de Mambo Teresa fueron reemplazados especialmente para este álbum. En esencia, por lo que es más auténtico. Particularmente Vallenato bassline estilo de Andy Lafone en el solo de acordeón._Snowboy

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Snowboy & The Latin Section – Ritmo Snowbo (1989)

Temas:

01.A Night In Tunisia

02.The Messenger

03.Ritmo Snowbo

04.The Bell That Makes You Dance

05.Wild Spirit

06.Mambo Teresa

07.Mr P.C

Musicos:

Snowboy – Percussion

Jackson Sloan – Vocal (Track 1)

Andres Lafone – Bass (Tracks 1,2,3,4,6,7)

Graeme Lewis – Bass (Track 5)

Pete Jacobsen – Piano (Tracks 1,3,5,6,7)

Chris Kibble – Piano (Tracks 2,4)

Gary Plumley – Tenor Sax

Bud Beadle – Baritone Sax (Tracks 2,7)

Steve Bryant – Baritone Sax (Track 3)

Dennis Rollins – Trombone (Tracks 2,7)

Fyyaz Virgi – Trombone (Track 3)

Kevin Robinson Trumpet (Tracks 2,3,7)

Flaco Jimenez – Accordion (Track 6)

Andrea Jackson – Vocal (Track 5)

Richard Dewhurst – Drums (Track 5)

Los Perros Cubanos - Los Recordaremos

Roger Sosa - voz principal y guitarra acústica. Roger es una primera generación de cubano-americana. Él usa la música para mezclar su historia cultural con su experiencia americana. Roger es un veterano de la industria de la música 30 años y trae su amor por el blues, jazz, country y rock de Los Perros Cubanos como una forma de mantener el clásico Cubana musica relevantes en la actualidad. Roger también está profundamente involucrada en el trabajo sin fines de lucro en la justicia social y económica en Chicago Southwest Side Volver de la comunidad astilleros. John Manos - Eléctrico ritmo, plomo, Slide y Lap Steel Guitars, Vocals. John también aporta muchos años de experiencia en el blues, rock y bandas de jazz en Chicago. John es conocido por su trabajo de diapositivas abrasador que es en la exhibición prominente con Los Perros Cubanos. 
John es también un guionista, editor y autor publicado. Harry Michels - Eléctrico Ritmo y guitarras solistas. Harry puede de plano tocar la guitarra! Ha impulsado el sonido de muchas bandas de soul y de la danza en Chicago, y ahora trae su estilo funky a Los Perros Cubanos. En su tiempo libre, Harry es un hombre de negocios internacional que ha aprendido a hablar mandarín. Michael Rodriguez - Timbales, Bongos, Congas, percusión, voces. Michael es un ciudadano de Chicago natal con profundas raíces puertorriqueñas. Se ha dedicado al doble objetivo de jugar la música latina y ayudar a los demás. Cuando no está en el escenario con LPC, Michael podría ser ocupado dirigiendo la Escuela Latina de Ritmo Ritmo o trabajar en su iglesia ayudar a los menos afortunados. Sam Werk - Congas, Bongos, percusión, voces. Provenientes de Buffalo, 
Nueva York, Sam se ha sumergido en la escena musical de Chicago América. Antes de llegar a Chicago, Sam tuvo la oportunidad de estudiar con algunos de los maestros en Cuba. Aparte de llevar a cabo, Sam enseña a los estudiantes de conga jóvenes prometedores los rigurosos cubanos ritmos. José Rodríguez - Seis contrabajo. José es un nativo de Puerto Rico que ha desarrollado realmente un amor por Chicago a pesar de su clima frío. José ha traído a su estilo de conducción única para una variedad de bandas de jazz latino. Ahora es un Perro Cubano!





Los Perros Cubanos - Los Recordaremos (2012)

Temas:
01. Al Vaiven De Mi Carreta 
02. Como Fue 
03. Son De la Loma 
04. Veinte Anos 
05. Murmullo 
06. El Cuarto De Tula 

Musicos:
Roger " El Guajiro del Norte" Sosa - Vocals and rhythm guitar
John "El Griego Guapo" Manos - Lead, Slide, Acoustic guitars, Vocals
Michael Rodriguez - Congas, Bongos, Timbales, Percussion,Vocals,
Sam Werk - Congas, Bongos, Timbales, Percussion, Vocals
Jose Rodriguez Roman - Bass Guitar
Harry Michaels - Guitar


Información cedida por Roberto Rodriguez

Son En Percusion (Enrique Bonne Y Sus Tambores)

Enrique Bonne Castillo. Fue un destacado compositor de música y locutor de radio del municipio San Luis, Santiago de Cuba, Cuba.

Enrique Bonne nació en San Luis, Santiago de Cuba, el 15 de Junio de 1926. Hijo de José (puntista azucarero y autor musical) y Engracia, profesora de piano. Alcanzó los primeros conocimientos musicales con su madre y luego con los maestros Oliván y Ventura Calzado. Comenzó su carrera artística en 1950 como compositor de música popular y locutor de radio.

A partir de 1959 y durante cuatro años representó a la Asociación de Autores como administrador de la empresa Vic-Cuba. Dirigió la Coral Tele Rebelde durante 19 años, y a partir de 1962 fue miembro de la Comisión del Carnaval.

En 1961, formó los Tambores de Bonne grupo de percusión que aún se mantiene vigente y con el que ha participado en importantes acontecimientos dentro y fuera del país, como son el festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes (La Habana, 1979), los Juegos Centroamericanos y del Caribe (Habana, 82) y la Feria del Café de Colombia. Este grupo participó además en la [banda sonora]] del filme Barroco, producido por el Instituto Cubano del Arte y la Industria Cinematográfica.

Ha creado mas de 150 obras musicales, entre las que se incluyen, entre otros, danzones, boleros, guarachas, sones, canciones, sambas, congas, cha-cha-cha, merengue y montunos. Es el inspirador del ritmo Pilón que genialmente interpretara Pacho Alonso, quien fue uno de los principales intérpretes de sus obras, junto a figuras de la talla de Fernando Álvarez, Ramón Calzadilla,Elena Burke, Caridad Hierrezuelo, Miguel Ángel Piña y Rosita Fornés. Además de las orquestas Estrellas de la Charanga y Original de Manzanillo.

Es Miembro de Mérito de la UNEAC y ha sido, en varias ocasiones, jurado de los concursos de música popular Adolfo Guzmán y Eduardo Saborit. Además de lo anteriormente mencionado Enrique Bonne es el presidente, en Santiago de Cuba, de la Asociación Cubana de Autores Musicales, presidente de honor del Consejo Técnico Artístico] del Centro Provincial de la Música, miembro de los consejos asesores de Cultura Provincial, los Estudios Siboney de la EGREM y la Dirección Provincial del ICRT._ecured

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Son En Percusion (Enrique Bonne Y Sus Tambores) (2013)

Temas:
01.Hay un Caracol en el Mar
02.Son en Percusión
03.En Mi Cuba, Santiago Esta en Carnaval
04.Opiniones
05.Le Dicen Cangrejo
06.Quinto Llama a Tumbita
07.La Tortuga y el Conejo
08.No Tiene Sensibilidad
09.No Llores, No Llores, No Llores
10.La Mulata Caramelo
11.La Samba del Pirata
12.Que Quiere Sofia

Información cedida por Roberto Rodriguez

Raices - Raices

" Raices ? Nunca he oído hablar de eso! " Tanto mejor digo, si estamos hablando de Julio Iglesias álbum 'del mismo nombre. Pero no te preocupes, porque yo voy a presentar a un álbum que los fans Exotica típicos - incluso aquellos que son dueños de varios cientos de discos de larga duración relacionados con el género-y títulos - probablemente ni siquiera saben de. Cejas arqueadas son más o menos espera por mí, para la fecha de lanzamiento de 1975 solo le dice que algo debe ser sospechoso sobre ella: la locura Exotica había desaparecido en el momento y sólo sobrevivió parcialmente en los estados transformadas de Jungle Jazz y Funk. Es curioso, ya que estos dos géneros son exactamente lo que el septeto de Raices (que significa raíces ) tiene en cuenta en sus ocho pistas debut homónimo que, por desgracia, es también su liberación definitiva en esta formación. Lanzado el Nemperor Registros , grabado en Miami y supervisado por The Doors productor normal 's  Bruce Botnick ,  los dos citados géneros están condimentadas con dosis audaces de Exotica, a saber, los reclamos ocasionales, rituales, pero los tonos de flauta melodiosa y un inesperado gran cantidad de percusión exótica instrumentos de cáscaras de coco, cabasas quikas y otros aparatos de unirse a los bongos más habituales, congas y varas de bambú. Junto con los instrumentos más originales, como el piano eléctrico, el sintetizador Moog y el claviochord, Raices crear siete piezas únicas y una interpretación que evocan sobre todo la vida en la selva. Una selva plástico respetuoso del neo-salvajes, claro está. Pero, no obstante, una selva tropical del corazón. La configuración de la banda se compone de director de orquesta, flautista y percusionista Rafael Cruz , el bajista Roberto Puras , los tres percusionistas adicionales Sammy Figueroa (co-fundador de la banda) , Gonchi Sifire y percusionista-saxofonista Juan Meléndez , el guitarrista Carlos Meléndez , así como el pianista Amaury López . 
De hecho, cuatro de los miembros de la banda son percusionistas, y oyes su ímpetu en cada segundo: si bien este es un álbum de jazz con muchos cambios rítmicos, no se presentan todos los patrones demasiado complejos. Es el entrelazamiento de los instrumentos y la diferente tonalidad de cada ingrediente que hacen la diferencia. Del mismo modo, el género Funk incesantemente perceptible recuerda otra banda Exotica-Funk de los años 70, los británicos Mandingo proyecto. Si distante como su música, lo más probable es que usted adora Raices así, incluso dura su enfoque es mucho más soñador y más suave. Pero de todos modos, aquí viene Raices... Seguir leyendo





Raices - Raices (1975)

Temas:
01.Lenguas
02.Karmanalia
03.Bamboo
04.Parallax
05.Parata Gua Gua
06.El Tropical
07.After Sunrise
08.Bluegarian Funk Dance

Musicos:
Rafael Cruz - Flute (Sardarflute), Cymbal (Manjira), Drums (Clay Drums), Goblet Drum (Dumbagi), Bells, Berimbau, Cabasa, Percussion (Flexitone, Quika, Chickera, Cachichi, Tambora), Shaker (Shakers Of All Shapes & Sizes, Coconut Shells), Other (Quedo, Paella)
Roberto Puras - Bass 
Sammy Figueroa - Congas, Triangle, Percussion (Flexitone), Kalimba
Gonchi Sifre - Drums, Percussion
Juan Meléndez - Flute, Saxophone (Soprano), Clarinet, Percussion, Vocals
Carlos (Kiko) Meléndez - Guitar, Ukulele (Cuatro), Vocals
Amaury López - Electric Piano (Fender Rhodes), Grand Piano, Clavinet, Synthesizer (Moog), Percussion, Vocals