Carlos Puebla - Recital De Noche

                                                               

Carlos Puebla: Espejo de lo Cubano, a el cantante, compositor y guitarrista manzanillero Carlos Puebla montado en sus más de noventa años de nacido, con la asistencia vital de su legado artístico.
Él, que incluso pudo estudiar teoría y solfeo en su juventud, ha de ser definido antes que todo, como un espléndido músico popular. Crecido y desarrollado en nuestro país en aquellas circunstancias en las que la vida bohemia del trovador, era al mismo tiempo fuente de recreo del individuo y de su dudoso sustento material.
Comenzó a hacer música solo, o fortuitamente acompañado, a hacer música para ganarse los frijoles, a partir del repertorio de otros compositores e intérpretes mayores, que cuando él salió a la palestra habían dotado el ambiente musical cubano de incontables y valiosas composiciones. No tardó Carlos Puebla en contribuir al enriquecimiento del cancionero cubano con sus obras, algunas de las cuales son hace mucho tiempo consideradas en justicia como clásicos, como sucede con Quiero hablar contigo.
Después de haber logrado un importante reconocimiento por la creación de piezas, que pudieran enmarcarse en la llamada trova intermedia, donde primaban las de corte amoroso y no pocas sabrosas guarachas y de darlas a conocer con su cuarteto desde finales de la década del cincuenta del siglo pasado, en la legendaria Bodeguita del Medio de la capital de la mayor de las Antillas; el triunfo revolucionario de 1959 abrió una etapa en el quehacer del músico de Manzanillo.
Carlos Puebla, se convirtió en el cronista por excelencia de la cotidianidad de uno de los más trascendentes procesos sociopolíticos de la segunda mitad del siglo XX: La Revolución Cubana.
Para ello sus músicos y él trabajaron duro y rápido durante muchos años. Se afirma con razón que no hay hito relevante de aquellos años de fundación y florecimiento, que no cuente con su crónica musical. Tiene el trovador incluso el mérito de guardar las semblanzas de la inmediatez cubana, en la vasija de algunos de nuestros más importantes géneros como la guaracha, el son y el bolero.
Después de transcurridos tantos años de aquel ingente ejercicio artístico de Carlos Puebla, no hay que temer encontrar composiciones que no volaron más alto que sus circunstancias, porque su autor, de seguro, trabajó con el afán de dar la imagen de ese momento, sin ilusión alguna de eternidad.
Él tuvo en todo caso la entereza de brindar todo lo que creaba, actitud mantenida por muy pocos. La mayoría prefiere que sólo se le conozca por sus perfecciones.
Sucede a las canciones de nuestro Puebla como a los mejores vinos, que cada vez que se alejan del instante del nacimiento cobran nuevas resonancias, se levantan como infalibles espejos de una realidad pasada que cada vez es más necesario revisitar, para saber con qué cimientos habremos de caminar hacia lo venidero. Con todo lo grande que es su composición Hasta siempre dedicada al Che, este revolucionario gozador nuestro no se acaba en esa sola pieza. Esta colección de presentaciones en vivo que ahora la EGREM pone a su disposición, a propósito de cumplir cuarenta y cinco años de fundada, le permite comprobarlo.
Aquí está Carlos Puebla con sus Tradicionales en una plaza española ante un público totalmente entregado al artista, un auditorio alegre por la existencia de lo que el mismo cantor llama "la Cuba nueva", el autor de la guaracha Y en eso llegó Fidel, despliega la más auténtica banda sonora de los primeros años de nuestra Revolución.~ Bladimir Zamora Céspedes (Habana Vieja, enero de 2009)
                                                             

                                                                              

Carlos Puebla - Recital De Noche (2009)

Temas:

CD-1
01. Presentación
02. Saludo A España
03. Y En Eso Llegó Fidel
04. Canto A Camilo
05. Todo Por La Reforma Agraria
06. Rompiendo Las Relaciones
07. Son De La Alfabetización
08. Comité De Defensa
09. Yo También Soy Miliciano
10. Por Allí Vinieron
11. Yo Sigo Siendo Cubano
12. Hasta Siempre
13. Que Pare El Son

CD-2
01. Soy Del Pueblo
02. Autos De Uso
03. Algo Sobre El Pueblo Angolano
04. La Gran Carrera
05. El Lobo Domesticado
06. Elegía A Salvador Allende
07. Punto De Vista
08. En Nombre De Victor Jara
09. La Oea Es Cosa De Risa
10. Davit Y Goliat
11. Si No Fuera Por Emiliana
12. La Realidad De Alamar
13. Pues Que Se Mude

Dizzy Gillespie - Dizzy on the French Riviera

Algunos de los materiales que conoce de Dizzy Gillespie mejores y más bien de los años 60 con una banda de verdadero talento se incluye en esta esperada reedición de grabaciones hechas en Francia. Un grupo de expatriados estadounidenses y los europeos en realidad los músicos de todo el mundo acompañar a la trompeta a la música que abarca la balanza de pagos, los sonidos brasileños, y los originales. El pianista argentino Lalo Schifrin toca el piano y contribuye al régimen y Leo Wright es papel principal de Gillespie en flauta y saxo alto, mientras que Hungría Elek Bacsik toca la guitarra en formas sutiles que reflejan el estilo general de los sonidos inspirados en la Riviera francesa. Un clásico, estirados de tomar "de Antonio Carlos Jobim No More Blues" se inicia el juego, con el sonido de los niños en una playa del océano que conduce a Gillespie y mitades de comercio Wright, de la línea de la melodía tan juguetona como los niños de una desempeñado perfectamente Bossa. Otra norma Jobim, "Desafinado", ha flauta brillantes de Wright y la trompeta con sordina de Diz en un ambiente romántico más pensativo, pero todavía tiene esperanzas. "Yo esperaba por ti" es el lánguido final, por el que se espera en balada, con estribillos Schifrin's cuing dilaciones el trompetista, mientras que "Long Summer Long" es la oda al pianista de un asunto sombrío con luz ultravioleta - tonalidades suaves incluido en un vaivén y un enfoque multimodal. "Para los gitanos", escrito por el líder, ha Bacsik más adelantado rítmicamente, como la flauta misteriosa Wright contrasta fuertemente con las notas precisas de Gillespie en el ritmo de bossa furtivo rápida. También escrito por Dizzy, "Here It Is" es una canción tan memorable como lo han hecho, una firma pavoneándose shuffle jazz / blues que ejemplifica la alegría en la vida siempre presente en su música. Que todos los participantes son muy talentosos y pueden mezclar y emparejar con Gillespie bonito hace de este un CD que se debería hacer un llamamiento universal a todos los amantes del jazz, y especialmente su mayor fan. ~ Michael G. Nastos, All Music Guide

Más información relacionada



Dizzy Gillespie - Dizzy on the French Riviera (2009)
Grabado en Francia el 24 de julio de 1962

Temas:
01.No More Blues
02.Long, Long Summer
03.I Waited For You
04.+Desafinado
05.Here It Is
06.Pau De Arara
07.For The Gypsies

Musicos:
Dizzy Gillespie (vocals, trumpet)
Leo Wright (vocals, flute, alto saxophone)
Elek Bacsik (guitar)
Lalo Schifrin (piano)
Chris White (bass instrument)
Ruby Collins (drums)
Pepito Riestria (percussion).
Arranger: Lalo Schifrin

Benjamin Koppel, Chano Domínguez & Jacob Andersen - ¡Ritmo!

Benjamin Koppel un saxofonista ocupado y versátil, que formó su primera banda a la edad de 15 años y ha publicado más de 20 CDs.Benjamin realiza con su propio dúo, trío, cuarteto y quinteto, grandes conjuntos y artistas de renombre internacional.
El saxofonista de 35 años de edad, quien es el más premiado músico danés de su generación, es conocido por su versatilidad y virtuosismo impresionante. Como solista o líder que juega con la parte superior de europeos e internacionales músicos como Daniel Humair, Palle Danielsson, Alex Riel y su padre, el compositor danés Anders Koppel.
Benjamin Koppel también ha tocado y grabado con gente como Inger Dam Jensen, Adam Nussbaum, Randy Brecker, Chano Domínguez, Phil Woods, Charlie Mariano, Portinho, David Sánchez, Sheryl Crow, Kenny Werner ao
En 2001, Benjamin Koppel formó su propio sello discográfico independiente, Cowbell Music que libera la música de jazz de alta calidad, así como clásicos, se cruzan y la música pop. Además Cowbell Music bookes conciertos de algunos de los artistas afiliados.


Chano Domínguez es un pianista de jazz español nacido en Cádiz el 29 de marzo de 1960.
Su primer contacto con la música se debe a la gran afición de su padre al flamenco. A finales de los años 70 formó un grupo de rock andaluz , llamado Cai, que se movía en la onda del rock sinfónico y el jazz fusión. Durante, la década de los años 80 , Chano Dominguez, primero con su grupo Hixcadix y después en solitario, desarrolló su trabajo en pequeños locales y fue evolucionando hacia el jazz.
Chano es actualmente el músico que tiene mayor fama por combinar la tradición flamenca con el jazz. Sus primeros discos como pianista de jazz-flamenco, fueron publicados por la discográfica madrileña Nuba Records. Después ha editado numerosos discos y colaborado con músicos y cantantes en España y otros países. Fue el único músico español en la película de Fernando Trueba Calle 54, dedicada al jazz latino.



Jacob Andersen, percusionista, sin más información.
si alguno tiene información relacionada con Jacob Andersen seria de agradecer.







Benjamin Koppel, Chano Dominguez & Jacob Andersen - ¡Ritmo!(2003)

Temas:
01.Blues Imaginario
02.Kaktus
03.¡Ritmo!
04.My Spanish Car
05.Para Chick Para Chock
06.Con Alma
07.¡En Vivo!

Musicos:
Benjamin Koppel-Alto Sax
Chano Dominguez-Piano
Jacob Andersen.Percussion

Musico invitado:
Klaus Nordso- Cajon (temas 1,2&3)

La Banda Municipale de Santiago de Cuba - Fanfare Cubaine

Pocos lugares han enriquecido el mundo de la música como lo hizo Cuba. Los ritmos afro-cubanos, la rumba y tener una influencia duradera en toda la música popular del siglo XX, y no hay ninguna razón por la que esta influencia va a vivir en el siglo XXI. Variedad europea, el jazz, la música africana, los dos lados del Atlántico han sido enriquecida por las contribuciones de Cuba principalmente rítmica. La isla parece infinitamente secretan una magia contagiosa, que se extendió de que la felicidad y el placer de bailar. Sin embargo, después de la masacre de su población original, por los invasores españoles, después de haber albergado a cientos de miles de esclavos, después de cuarenta años de brutal bloqueo intención de castigar a la isla de la elección de la independencia, se podría pensar que Cuba es un país afectado. Esto es cierto económicamente, pero la alegría sigue siendo, La Habana sigue produciendo los mejores puros, ron y música excelente mezcla única de aparente sencillez y la profunda riqueza que es su fuerza.

Como la Banda Municipal de Santiago de Cuba, es un amigo de la familia y de la producción y la historia. El mundo imaginativo de su música es 100% Santiagero: fans ortodoxos de cuernos y cañas no deben ofenderse por el desvío de las partituras musicales, los órganos barril de bucle, o las voces de los niños del barrio negro de San Pedro - donde la sombra de Cumparsa De Los Oyas todavía trae a la mente la historia de la esclavitud reuniones en las grandes plantaciones coloniales.



La Banda Municipale de Santiago de Cuba - Fanfare Cubaine (1999)

Temas:
CD1
01. La comparsa
02. Reina Isabel
03. El manisero
04. Frutas del caney
05. Chan chan
06. La trova no morira
07. El machete de oro
08. Y tu que has hecho
09. La petite cantate
10. Este camino largo
11. El mambi
12. Cuba puerto rico
13. La bella cubana
14. El carabali
15. Maria la O


CD2
01. Marieta
02. Se seca el arrollito
03. Chiclaneras
04. La Tarde
05. Triste muy triste
06. Le Enganadora
07. Paquito el Chocolate
08. Bodas de Oro
09. Mambo n° 5
10. La Serenata
11. Les Passantes
12. La Vaca Vieja
13. Siboney
14. La Culebra

Musicos:
Alcides Castillo Péñalver-Arranger, Conductor
Jose Luis Hernandez-Trumpet
Fausto Milanez Xeyva-Trombone
Jose Angel Castillo Zolar-Bass
Jorge Ramirez Amennares-Clarinet
Maria Concepcion Chavez-Flute
Mario Garzon Duany-Double Bass
Ariel Hunt Hernandez-Tuba
Walfrido Hunt Hernandez-Tuba
Modesto Brossard Linarez-Trumpet
Alcibiades Aroche Lopez-Clarinet
Roberto Napoles Luco-Saxophone
Orlando Lopez Mandariaga-Sax (Alto)
Geovanis Manzano-Trumpet
Jacinto Ramos Martinez-Clarinet
Jose Reyes Martinez-Sax (Tenor)
Rafael Reyes Medina-Trumpet
Angel Quiala Ruiz-Trombone
Pedro Quiala Ruiz-Clarinet
Reynaldo Veranes Telles-Trombone
Alexis Barbuena-Timbales
Carlos Thomas Bronu-Trumpet
Norvis Calzado-Violin
Ramon Casternauz-Guitar
Jose Manuel Estui-Sax (Alto)
Ernesto Ferrera Fa-Bassoon
Zulema Maury Fernandez-Clarinet
Ramon Bordon Gomez-Clarinet
Narciso Lopez-Claves
Juan Maso-Timbales
Wilfredo Vicet Mengana-Saxophone
Jorge Luis-Trumpet
Arsinio Palacio-Sax (Baritone)
Sergio Trujillo Espinosa-Tenor (Vocal)
Heriberto Vistel Sagarra-Vocals
Santiago Carjaval Pupo-Vocals

V.A - Cantos de Desarraigo

Cantos de desarraigo forma parte de la co­lección Cuadernos sobre diversidad cultural de la Agencia española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID).

Una de las consecuencias más terribles del conflicto interno que sufre Colombia es el desplazamiento forzado, alcanzando la cifra de casi 4 millones de personas. la música colombiana es testimonio de un largo proceso de mestizaje y de la rica variedad geográfica de Colombia. Esta diver­sidad requiere ser visibilizada, valorada y fomentada para que pueda transformarse y mantener su capacidad de expresar e identificar a las generaciones del presente y del futuro. La consecuente marginalidad de estos grupos de desplazados genera un fuerte sentimiento de desarraigo. la música y el baile pueden aportar en el proceso de readaptación. Bailar, tocar, cantar para luchar contra la violencia, para no olvidar sus raices, para construirse, para realizarse.

Más Información











V.A-Cantos de Desarraigo (2009)

Temas:
01. La canción del camino - Grupo Canalón
02. La vamo a tumbá - Saboreo
03. Bambuco viejo - Diocelino Rodríguez
04. Danza en tono menor - El Negro y su Elite
05. Mamita - Tumbacatre
06. San José Bendito -Silvino Mina
07. El alhambre (Trad.) - Ritmo Son
08. Busco personas - Cho Quib Town
09. Pío, pío, pollito - Familia Torres
10. El run rún - El Negro y su Elite
11. Piloto de la Mar - Comadre Araña
12. Pasillo Barresela - Chirimía tradicional de L. Valencia
13. Miedo en el monte - Zulli Murillo
14. La pataleta - La Mojarra Eléctrica
15. Mirando - Tradicional Grupo Naidy
16. Callestano - La Revuelta
17. Cantaré - Bahía
18. Rechacemos - María Facunda Mosquera

Alexis Bosch Quinteto - Round Tumbao

Alexis Bosch Méndez. Destacado músico cubano. Pianista, percusionista, arreglista y compositor. Ha sido integrante, en calidad de instrumentista, de numerosas agrupaciones cubanas –tanto jazzísticas como populares— entre las que sobresalen Afrojazz, de Bobby Carcassés; Diákara; Habana Ensemble y la Charanga Habanera que dirige David Calzado.
Nacido el 18 de junio de 1966, en Ciudad de La Habana, Alexis Bosch Méndez es graduado, además de músico, como director de orquesta de música popular (1991) y es jurado permanente del concurso internacional Jojazz, el cual se realiza en Cuba desde hace varios años... (ecured)

Con 41 años de edad y nativo de Ciudad de La Habana, Alexis Bosch Méndez es graduado del Conservatorio Amadeo Roldán. Concluyó estudios como director de orquesta de música popular en 1991 y es jurado permanente del concurso internacional Jojazz.
En calidad de instrumentista, ha sido integrante, de varias agrupaciones cubanas --tanto jazzísticas como populares- entre las que sobresalen Afrojazz, de Bobby Carcassés; Diákara; Habana Ensemble y la Charanga Habanera que dirige David Calzado.
Como profesor lo hemos visto desempeñarse en diversas escuelas artísticas como la guantanamera Regino E. Boti; la Alejandro García Caturla, el Instituto Superior de Arte y la Escuela Nacional de Música y Músicos profesionales.En la arena internacional se acumulan trabajos en Argentina, Brasil, México, Dinamarca, Estados Unidos, Francia, Suiza, Perú y Venezuela. Ha compartido escenarios con figuras notables como Tito Puente, Waldo Madera, el flautista Dave Valentín, Giovanni Hidalgo, Ray Charles, Compay Segundo, Eddi Palmieri, Gonzalo Rubalcaba, Sexto Sentido, Chucho Valdés y otros grandes de la música cubana e internacional.~ (cubavision)

Más información relacionada





Alexis Bosch Quinteto - Round Tumbao (2008)

Temas:
01. Chinchorrero
02. Manisero
03. Timbal
04. Rachel
05. Decídete.mp3
06. Al día siguiente de mi muerte
07. Pa' bajo tumbao
08. Dios te bendiga
09. Chucho's blues
10. Pequeño carro azul
11. Angélica (bonus track)

Musicos:
Alexis Bosch Méndez - Dirección musical, piano y coros 
Orlando "Cubajazz" Sánchez Soto - Saxo tenor, clarinete y coros
José Ernesto Hermida - Bajo
Rarnsés Rodríguez Varalt - Drums y coros 
Emilio del Monte Jr. - Congas, set de percusión y coros 

Musicos invitados:
José Carlos Acosta - Saxo tenor 
Emilio del Monte - Timbal y congas
Robertico García - Trompeta y fliscorno
Vania - Voz 
Emilio Martiní y Danae Blanco - Coros