Cubismo - Viva La Habana (Live)

       

Cubismo es un grupo que toca música de baile energético basado en los ritmos afro-cubanos, sino en su propio estilo único y reconocible. Además de la salsa y el jazz latino-Cubismo también ha sido influenciado por los elementos del jazz, el hip-hop, el funk y el rock. Los miembros del grupo proceden de Croacia, Eslovenia, Cuba y Ecuador. Cubismo es el grupo líder para este tipo de música en Croacia y en esta parte de Europa.
La banda ha distribuido ya 6 discos compactos, la mayoría de los cuales se ha distribuido internacionalmente. En su carrera Cubismo trabajado con numerosos estrellas de la música internacional. Cubismo CD de "Motivo Cubano" fue grabado en Cuba con los miembros del legendario Buena Vista Social Club.
Yolanda Duke, quien estaba en ese momento un cantante en la Orquesta de Tito Puente, apareció como artista invitado en el CD "Viva la Habana". Además Cubismo tiene una estrecha cooperación en curso y con Nelson Hernández, quien es uno de los mejores productores y arreglista de la música salsa en el Cubismo EE.UU. es bien conocido por su música de alta calidad y el arte los miembros del grupo del espectáculo, y tiene, como tal, regularmente recibido numerosos premios profesionales. Sin embargo, los grandes aspectos del Cubismo son sus conciertos y actuaciones en directo, durante el cual su enorme energía positiva espumosos se mueve a la audiencia a swing y la danza.
La banda fue fundada en 1995 y fue nombrado después de la composición del trompetista de jazz Dizzy Gillespie "Cu cu-bi-bop", lo que representa una de la mezcla de ritmos cubanos primera afro-con el jazz y otros estilos de música.

Un año más tarde, Cubismo registró su segundo álbum.
Dado que la palabra hacia fuera que Cubismo irradiaba una energía extraordinaria en sus conciertos, se decidió transmitir esa energía para el CD, es decir, registrar el "en vivo" del álbum. Éste fue, por muchas razones un álbum sumamente importante para Cubismo. Para empezar, que incluía el primer hit Cubismo canción de "Na na na na", que fue grabado con Josipa Lisac. En segundo lugar, se abrió el mercado internacional, en vista de los artistas invitados y la distribución. Para ser exactos, Cubismo comenzó a colaborar con estrellas de la música mundial. El más famoso fue probablemente un cantante Yolanda Duke, que, en el momento de "Viva la Habana" álbum fue grabado, cantó con Tito Puente. Ella vino con la totalidad de Nueva York "Entourage". En su sugerencia percusionista Carlos Soto, quien jugó los timbales, y Nelson Hernández, uno de los arreglistas y productores mejor salsa, llegó también.
Nelson se unió al Cubismo dos semanas antes del concierto, y cuando todo había terminado mezcló y produjo todo el material en "Tragaluz" estudio en Nueva York. Cubismo había un invitado más, un músico excepcional, un flautista y un gran amigo de la banda - George Makinto, que era a la vez un director de música de la reina música africana - la orquesta de Miriam Makeba.
No mucho tiempo después que el CD había sido puesto en libertad Cubismo firma su primer contrato discográfico internacional con el italiano "Irma" Records, quien, además de "Viva la Habana" álbum también se distribuye el primer álbum de Cubismo.
                                                                                

                                                                                       

Cubismo - Viva La Habana (Live) (1999)

Temas:
01. Yumbambe    
02. Sueños    
03. Na Na Na Na (Feat. Josipa Lisac)  
04. Tu Mi Delirio    
05. Groovin' High (Instrumental)    
06. Oriente (Feat. Yolanda Duke)    
07. Definitivamente (Feat. Yolanda Duke)    
08. St'Thomas (Feat. George Makinto) (Instrumental)    
09. Summertime    
10. Samba Para Tres (Instrumental)

Musicos:

Nelson Hernandez (Saxo soprano, arreglista, mezcla, adaptación, productor)

Mario Igrec (Guitarra eléctrica, guitarra acústica, tres, arreglista)

Zlatan 'Aurelio' Doslic (Piano) 

Kresimir Tomec (Bajo) 

Hrvoje 'El Cacique' Rupcic (Congas)

Cuto Soto (Timbales)

Josip Joachim Grah (Fliscorno)

Jurica Ugrinovic (Timbales, batería)

Nenad Grahovac (Trombón) 

Vedran Sadic (Trombón)

Zlatko Strcic (Trombón)

Ante Dropulic (Trompeta)

Josip Joachim Grah(Trompeta)

Ricardo Luque (Vocal)

Yolanda Duke (Vocal)

Dani, Drazen, Ivo (Coros)

Cubismo-Alegrate Mi Pueblo (Radujte Se Narodi)

Cubismo es un grupo que toca música de baile energético basado en ritmos afro-cubanos, sino en su propio estilo único y reconocible. Además de la salsa y el jazz latino-Cubismo también ha sido influenciada por los elementos de jazz, hip-hop, el funk y el rock. Los miembros del grupo proceden de Croacia, Eslovenia, Cuba y Ecuador. Cubismo es el primer grupo de este tipo de música en Croacia y en esta parte de Europa.
La banda ha emitido hasta ahora seis discos compactos, la mayoría de los que ha sido distribuida internacionalmente. En su carrera Cubismo trabajado con numerosas estrellas de la música internacional. Cubismo CD de "Motivo Cubano" fue grabado en Cuba con los miembros del legendario Buena Vista Social Club.
Yolanda Duke, que estaba en ese momento un cantante en la Orquesta de Tito Puente, apareció como artista invitado en el CD "Viva la Habana". Además Cubismo tiene una estrecha cooperación y permanente con Nelson Hernández, quien es uno de los mejores productores y arreglista de la música salsa en el Cubismo EE.UU. es bien conocido por su música de alta calidad y los miembros del grupo la realización artística, y tiene, como tal, regularmente recibido numerosos premios profesionales. Sin embargo, los grandes aspectos del Cubismo son sus conciertos y actuaciones en directo, durante el cual su enorme energía positiva brillante se mueve a la audiencia a ondee y baile.
La banda fue fundada en 1995 y fue nombrado después de la composición del trompetista de jazz Dizzy Gillespie "Cu-cu bi-bop", lo que representa una de las primera mezcla de ritmos afro-cubanos con el jazz y otros estilos musicales.

Alegrate mi pueblo / Radujte sí narodi "era una especie de Cubismo es" en espera de proyecto ".
La colección de canciones de Navidad de Croacia, jugado en el ritmo afro-cubano, sin duda era algo original en la gran oferta de Navidad CD.
Un guitarrista Mario Ingrec producido la mayoría de los arreglos y Ricardo Luque tradujo los textos al español.
Fue promovido en la Navidad de 1999, y sigue siendo muy popular~cubismo.com


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Cubismo-Alegrate Mi Pueblo (Radujte Se Narodi) (1999)

Temas:
01.Alegrate Mi Pueblo (Radujte Se Narodi)
02.Djetesce Nam Se Rodilo
03.Traigo Una Buenanueva (Veselje Ti Navjescujem)
04.En El Tiempo De Navidad (U To Vrime Godista)
05.Ave Maria Morena
06.Kyrie Eleison
07.Radujte Se Narodi
08.U To Vrime Godista

Cubismo - VIP Vam predstavlja Cubismo

Cubismo es un grupo que toca música de baile energético basado en los ritmos afro-cubana, sino en su propio estilo único y reconocible. Además de la salsa y el jazz latino Cubismo también ha sido influenciada por los elementos de jazz, hip-hop, el funk y la música rock. Los miembros de la banda proceden de Croacia, Eslovenia, Cuba y Ecuador. Cubismo es el grupo líder en este tipo de música en Croacia y en esta parte de Europa. 
La banda ha lanzado hasta el momento 6 CDs, la mayoría de los cuales se ha distribuido a nivel internacional. En su carrera Cubismo trabajó con numerosas estrellas de la música internacional. CD del Cubismo "Motivo Cubano" fue grabado en Cuba con los miembros del legendario Buena Vista Social Club. 
Yolanda Duke, que era en ese momento un cantante en Tito Orquesta Puente, apareció como artista invitado en el CD "Viva la Habana". Además Cubismo tiene una cooperación estrecha y permanente con Nelson Hernández, quien es uno de los mejores arreglista y productores de música salsa en el EE.UU. 
Cubismo es bien conocida por su música de alta calidad y la realización artística de los miembros del grupo, y tiene, como tal, regularmente recibido numerosos premios profesionales. Sin embargo, los mayores aspectos de Cubismo son sus conciertos y actuaciones en directo, durante el cual su enorme energía positiva con gas se mueve a la audiencia a oscilar y la danza. 
La banda fue fundada en 1995 y fue nombrado después de la composición del trompetista de jazz Dizzy Gillespie "cu Cu-bi -bop ", lo que representa uno de los primeros mezcla de ritmos afro-cubana con el jazz y otros estilos musicales. 

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Cubismo - VIP Vam predstavlja Cubismo (2007)

Temas:
01.Cacique's Mambo
02.La Apariencia Peligrosa
03.Sixtus
04.Days In Havana
05.Iya Mi Ilé (Diosa De Los Rios)
06.Believin'
07.Bailando Cha-Cha-Cha
08.Samba Para Tres

Cubismo-Juglesalsa

Dos años después del álbum "Motivo Cubano", la banda estaba en el estudio de nuevo, pero esta vez con una nueva misión. Por mucho que "Motivo Cubano" resultó ser el álbum "clásico" de Cubana, eso era "Junglesalsa" no clásica. La banda estableció su imaginación libre y tratar de ver a los que se pueden estirar los límites del término de Cubana. sonidos Elecronic, reggae, dub, jazz, rap, hip-hop ningún muchos otros elementos mezclados con Cubana dio como resultado el álbum "Junglesalsa".
Una parte del material fue grabado de nuevo en Cuba, y el resto en Mire Vidovic de "Morris Estudio".
Esta vez, la banda continuó la línea de colaboraciones con artistas croatas que ofrecen el dúo de rap "Bolesna Braca" en la canción "Las grinas".
Aunque la banda incluyó sus propias composiciones en cada uno de los álbumes anteriores, este fue el primer álbum de Cubismo que contenía exclusivamente sus propias canciones.
"Junglesalsa" es el álbum que trajo Cubismo la mayoría de los premios Porin. Al mismo tiempo, es el álbum que recibió la mayoría de los premios Porin en la historia del Premio -siete.


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Cubismo - Junglesalsa (2004)

Temas:
01. Iya mi ile (Diosa de los rios)  
02. Junglesalsa   
03. Bailando cha - cha - cha  
04. Las grinas
05. Pa mi gente con fe    
06. Comparsa     07. Morenita   
08. La magia   
09. La apariencia peligrosa  
10. Canto a eleggua (intro)  
11. Canto a eleggua   
12. Trioda   
13. Believin'   
14. Sjene     

Caimán Verde - Cuba Linda

Cinco amantes de la música tradicional cubana fundaron en 2003 el grupo Caimán Verde, que se traduce como 'cocodrilos verdes'. Después de actuaciones en varios clubes de ZG, siguió el álbum debut "Cuba Linda", en el que se presentó al público local cómo suena cuando los croatas van de campaña a Cuba.
El álbum contiene 12 canciones, la mayoría de las cuales son covers y solo dos son originales. Las canciones "Rumba de Malecon" y "Oye Mi Son" fueron compuestas por Hrvoje Rupčić, quien también es invitado especial y productor del álbum.
La mencionada "Rumba de Malecón" es también el sencillo de presentación, y en ella está invitado Máximo Estupiñán, cantante del cubismo. En la lista de invitados también estaban Ricardo Luque, en la canción El Cuarto de Tula, luego Kristina Rupčić, Damir Kresnik y Davor Dedić.
Aunque mi conocimiento del idioma español se reduce a unas pocas palabras aprendidas a través de las omnipresentes telenovelas, esto no presenta ningún problema para lograr algún tipo de química entre este álbum y yo. Al fin y al cabo, la música es el factor más importante para conquistar a los oyentes. 

Es difícil destacar alguna canción en particular, porque cada una de ellas esconde un cierto encanto, y creo que estos ritmos de baile harían que todos se balancearan al menos un poco al ritmo.

Goran Vilupek, Danko Burić, Marijan Zagajšak, Spomenko Gazda e Igor Štimac presentaron su visión de la música tradicional cubana de una manera realmente atractiva, y creo que los fans de este tipo de música no quedarán decepcionados con este nuevo álbum en la escena latina croata._(muzika)

                                  

                                                                               

Caimán Verde - Cuba Linda (2005)

Temas:

01. Pintate Los Labios Maria 

02. De Camino A La Vereda 

03. Rumba De Malecon (feat. Maximo Estupiñan) 

04. El Pescador 

05. La Vida Es Un Carnavál 

06. Lagrimas Negras 

07. Oye Mi Son 

08. Llora Mi Nena 

09. El Cuarto De Tula (feat. Ricardo Luque) 

10. Cuba Linda 

11. Cuando Sali De Cuba

12. Dos Gardenias

Musicos:

Spomenko Gazda "Spok" (bajo, voz)

Marijan "Papi" Zagajšak (Guitarra, Voz)

Goran Vilupek (voz, congas)

Igor Štimac (percusión, voz)

Hrvoje "Cacique" Rupčić (percusión, voz, bongos)

Danko Burić (viola, percusión, voz)

Davor Dedić (piano)

Kristina Rupčić (Coro)

Damir Kresnik (Guitarra)

Ricardo Luque (Voz)

Günther Brück - Entre Amigos

Günther Brück (Pianista, Compositor, Arreglista, Productor, Educador), es uno de los pocos músicos europeos cuyas composiciones y arreglos son transmitidos regularmente por las estaciones de radio en América Latina y los Estados Unidos. Varias de sus canciones aparecen en varias compilaciones internacionales de música latina.
Él ha desarrollado un camino musical que está arraigado tanto en el jazz como en las tradiciones afrocubanas / caribeñas, lo que le permite moverse con confianza entre los dos géneros. Su forma de tocar el piano y sus composiciones destacan por su complejidad rítmica, líneas melódicas fuertes y claramente estructuradas y por el uso de armonías de jazz modernas.
 Nacido en Aachen, Alemania, Günther Brück se mudó a Austria a los veinte años para estudiar piano en la Universidad de Artes de Graz, donde pronto comenzó a tocar con bandas brasileñas y de jazz.
El descubrimiento de la música cubana fue una revelación, sintió una atracción inmediata e instintiva por este nuevo universo, comenzó a escuchar y estudiar música afrocubana. Pronto se dio cuenta de la importancia de compositores como Ernesto Lecuona e Ignacio Cervantes y comenzó una serie de viajes a Cuba estudiando y asimilando varios estilos de música tradicional afrocubana y otros aspectos de la cultura cubana, desde la música hasta la literatura.
A lo largo de su carrera, ha estado tocando con grandes artistas de jazz como Mark Murphy, Sheila Jordan, Jay Clayton, Sal Nistico, Sandy Cressman, Michael Philip Mossman, Valery Ponomarev, Howard Curtis y algunos músicos legendarios de la escena afro-caribeña como Miguel. “Anga“ Díaz y Roberto y Luisito Quintero.
En el verano de 2008, compuso, arregló, produjo y grabó en Nueva York el CD "Rumba para Viena" (La latina de Walbommer) con su conjunto "Clave Sonera". El CD presentó, entre otros, a Raúl Agraz, Pablo Santaella, Nelson Hernández, Willie Torres, Roberto y Luisito Quintero, y fue recibido con igual entusiasmo por el público y la crítica internacional.
Ha sido pianista de la banda latina con sede en Croacia Cubismo, escribiendo y organizando la orquesta, dando cientos de conciertos en vivo y programas de televisión, y ganando ocho premios Porin. Aparte de sus propios proyectos, actualmente está organizando / componiendo / tocando para varias bandas, incluyendo el grupo Alejandra Torres.
En diciembre de 2018, recibió dos medallas de oro por su trabajo como pianista, compositor, arreglista y coproductor de la producción, Renacer, de Alejandra Torres en las categorías Mejor álbum y Artista emergente para violín y voces.
Günther Brück, educador apasionado, enseña piano de jazz y dirige el Latin Ensemble en la Universidad de Artes de Graz, Austria, y frecuentemente viaja por el mundo como embajador de la educación del jazz.

Una constelación internacional de músicos altamente calificados unió fuerzas para dar vida a un proyecto musical que traspasa límites y cruza  fronteras estilísticas.
Cada miembro de la banda se unió con entusiasmo al proyecto. Su compromiso y pasión se expresan en el poder y la intensidad con que han dado vida a la música.
Günther Brück director de la banda, es un extraordinario compositor y su nueva grabación está llena de energía y poesía, empleando un enfoque musical sorprendentemente fuerte y fresco, que a su vez combina diferentes expresiones y tradiciones.
Las composiciones utilizan armonías del jazz moderno y melodías conmovedoras, melancólicas y apasionadas basadas en ritmos que reflejan la enorme diversidad de la música tradicional afro-caribeña.
El álbum "Entre Amigos" (grabado en Austria, Letonia, Nueva York y España) se hace eco de la historia musical personal de este brillante grupo de artistas al adoptar un enfoque altamente individualista que permite que cada personalidad se exprese con gran libertad mientras establece un sentido profundo de interacción dentro de la banda.
                                                                                   

                                                                               

Günther Brück - Entre Amigos (2019) (Edición Promocional)

Temas:

01. Havana

02. Pajarito Negro

03. Renacer

04. A La Antigua

05. Cenizas

06. Mambo Misterioso

07. Un Trago De Jerez

08. Quizás, Quizás, Quizás

09. Danzón De La Noche

Musicos: 
Günther Brück (Ger) (Piano, composición, arreglos)
Julian Argüelles (GB) (Saxo soprano y tenor)
Roberto Koch (Vzla) (Baby bass, bajo electrico, cuatro)
Roberto Quintero (Vzla) (Percusion)
Alberto Lovison (I) (Batería)

Musicos Invitados:
Kristina Trezune (Voz)
Juan Diego Mateos (Guitarra flamenca)

Juan Peña "El Chispa" (Cajón)

Entre Amigos en: Spotify, Amazon

Either Orchestra-Afro-Cubism

El segundo lanzamiento (y primera salida de estudio) de la segunda edición de Russ Gershon Either/Orchestra, Afro-cubismo se encuentra la legendaria Nueva Inglaterra vanguardista big band abordar un repertorio de influencia latina. Los diez músicos recorre seis cartas, compuestas por el saxofonista tenor Gershon, sino también un cover de George Harrison "Don't Bother Me". La música es suave y sensual, con ranurado sincopada sin esfuerzo de la sección rítmica de Rick McLaughlin, Harvey Wirhty Vicente Lebron. Con una gran atención al detalle, los jugadores armonía tejen intrincados arreglos: innumerables llamadas minutos y respuestas sonidas bajo las melodías, canciones se pasan de instrumento a instrumento, y la banda generalmente infunde vida a las melodías. 
Y aunque la música no es casi tan amplio como algunos de el Either/Orchestra trabajos anteriores, sigue siendo profundamente satisfactorio. Es una medida de la madurez de la banda que resiste el impulso de ponerme avant-gardisms disonantes y--en cambio--sirve los surcos de las canciones. Dicho esto, la consideración de la banda es aún prevalece, y varias de las canciones (como "Yezamed Yebaed") en particular podrían usar un poco de un golpe._Jesse Jarnow (allmusic) 





Either/Orchestra-Afro-Cubism (2002)

Temas:
01.Harvey's Entrance
02.Blue Attitude
03.Soul Song
04.Look to the Lion
05.Yezamed Yebaed
06.Don't Bother Me/No Me Molesta

Musicos:
Tom Halter-trumpet
Colin Fisher-trumpet
Joel Yennior, trombone
Jeremy Udder, alto sax, flute
Russ Gershon, tenor sax
Charlie Kolhase, baritone sax
Gregory Burke, piano
Rick McLaughlin, bass
Harvey Wirht, drums, cymbals, cowbells
Vincente Lebron, congas, bongos, timbales

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Ronnie Cuber Quintet - Cubism

Aunque esta fecha se grabó en 1990, solo recientemente se ha lanzado en CD. Es un esfuerzo sólido. Cuber es el líder, y la cita se construye alrededor de su saxo barítono. Pero los acompañantes, Joe Locke en las vibraciones, Michael Formanek en el bajo, Bobby Broom en la guitarra, Ben Perowsky en la batería y el invitado especial Carlos "Patato" Valdez en las congas, también contribuyen con interpretaciones inspiradas.
El cubismo no es jazz "suave", pero ciertamente tiene algunos elementos más suaves. Y aparentemente no es comercial, pero tiene una cierta accesibilidad y una cualidad dinámica que podría hacerlo atractivo para los oyentes que se asustan con las formas de jazz más crudas y experimentales. No es un disco de Steve Coleman, y no es un disco de Sun Ra, pero si entraras a un club hoy (y recuerda, esta fecha tiene más de diez años) probablemente estarías de acuerdo en que se está tocando bien. Sólo hay un poco de queso (el groove funk "Cool Jerk") y todo se toca con mucha habilidad, entusiasmo y energía. Cuber agrega dos clásicos (“In A Sentimental Mood” de Duke Ellington y “No Smokin'” de Horace Silver) a una alineación de sus originales. “In A Sentimental Mood” es un vehículo especialmente bueno para el sonido oscuro y cálido del saxo barítono de Cuber.
El baterista Perowsky, un elemento fijo tanto en la escena del jazz central como en la del centro de la ciudad, está ardiendo en esta fecha (relativamente) lejana. Este registro podría ser un artefacto interesante para los fanáticos de Perowsky. Su voz y poder característicos ya eran evidentes en 1990, aunque hay un ligero indicio de la locura de Dave Weckl/escuela de percusión de fusión de la que surgió. Revisa el ping de platillos de la era Pat Metheny Travels y el lavado de sintetizador estilo Lyle Mays en la última pista, que probablemente fue escrita y producida para ser compatible con la radio (no es que haya nada malo en eso). Afortunadamente, el guitarrista Bobby Broom se mantiene alejado de un sonido derivado de Metheny._ Jon Wagner (allaboutjazz)

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Ronnie Cuber Quintet - Cubism (1992)

Temas:
01. Arroz Con Pollo (R.Cuber)
02. I Ronic (R.Cuber)
03. Cubism (R.Cuber)
04. Cheetah (R.Cuber)
05. No Smokin' (H.Silver)
06. In A Sentimental Mood (Ellington-Mills)
07. Barra-Cuber (R.Cuber)
08. Ponta Grossa (R.Cuber)

Musicos:

Ronnie Cuber (Saxos tenor y barítono)

Joe Locke (Vibráfono, teclado)

Bobby Escoba (Guitarra)

Michael Formanek (Bajo)

Ben Perowsky (Batería)

Carlos Patato Valdez (Congas)

Grabado en Nueva York, Nueva York en 1991

Alfredo Rodríguez - The Invasion Parade

Alfredo Rodríguez nació en La Habana en 1985 y lleva el nombre de su padre, es el mayor de los dos hijos de Alfredo "Alfredito" Rodríguez, un cantante profesional y compositor cubano de canciones románticas y presentador de televisión.
Estudió piano clásico en el Conservatorio "Manuel Saumell", luego en el Conservatorio de Música "Amadeo Roldán" y en el Instituto Superior de Arte , todos en La Habana.
Su interés en el jazz fue estimulado por el concurso anual "JoJazz" para jóvenes músicos de jazz, donde ganó una mención honorífica en 2003.
En 2006, Rodríguez fue seleccionado como uno de los doce pianistas de todo el mundo para tocar en el Festival de Jazz de Montreux . El productor musical Quincy Jones lo notó en el Festival de Jazz y se ofreció a trabajar con él.
En 2007, formó el primer Alfredo Rodríguez Trio, con Gastón Joya (contrabajo) y Michael Olivera (batería). En 2009, Rodríguez acompañó a su padre como miembro de la banda en un viaje de concierto a México, cuando decidió no regresar a Cuba, sino dejar su país y su familia y solicitar asilo político en el cruce fronterizo de Nuevo Laredo con los Estados Unidos .

Con el apoyo de Jones, comenzó su búsqueda de una carrera en música en los Estados Unidos.

Rodríguez ha actuado en Playboy Jazz Festival , SXSWMusic Festival, Detroit Jazz Festival , Monterey Jazz Festival , Newport Jazz Festival , San Francisco Jazz Festival , Gilmore International Keyboard Festival, Jazz Roots Performing Arts Center Concert Series, XVI Festival Internacional al Aire Libre (Polonia) , Jazz a Vienne Festival (Francia), North Sea Jazz Festival (Holanda), Umbria Jazz Festival (Italia), Montreux Jazz Festival (Suiza), Mawazine Festival (Marruecos), Mundo Latino Festival (Brasil), Shanghai International Film Festival(China), Shanghai Tourist Festival (China), así como muchas otras actuaciones. Rodríguez también ha sido elegido por varias marcas como Mercedes Benz y Louis Vuitton para actuar en funciones corporativas y lanzamientos de productos. Durante este período, Alfredo ha compartido escenarios con artistas de jazz como Wayne Shorter , Herbie Hancock , Patti Austin , James Ingram , McCoy Tyner , Esperanza Spalding , Richard Bona y Lionel Loueke . Una de las composiciones más conocidas de Rodríguez se logró gracias a la colaboración con Quincy Jones, Tan Dun y Siedah Garrett ; el himno "Better City, Better Life" fue seleccionado como el tema oficial de la Shanghai World Expo 2010 .
En 2015, Rodríguez recibió su primera nominación al Grammy por mejor arreglo instrumental para "Guantanamera" en los 57º Premios Grammy.
Un crítico en 2009 sugirió que Rodríguez era "más una fusión de Bill Evans, Kenny Werner, Fred

Hersch, incluso toques de Thelonious Monk en la concepción, si no en la ejecución, con pistas aquí y allá de su herencia cubana".

Otro crítico en el mismo año escribió que "en una melodía, sus líneas bebop nítidas recordaron de juego a principios de Bill Evans en el George Russell mediados de los años cincuenta álbum Jazz Workshop. Otras piezas sugirieron la inventiva melódica de Keith Jarrett. Y otros muestran una estilo naciente propio, contrastando pasajes angulosos y salientes y gruesos conglomerados armónicos con repentinos e inesperados arcos de lirismo "._ (cubanosfamosos)

El título del segundo trabajo del pianista de jazz cubano Alfredo Rodríguez para Mack Avenue Records se inspira en un desfile anual que se celebra en la ciudad isleña de Santiago para celebrar la independencia del país. En la continuación de Sounds of Space, de 2011, Rodríguez profundiza en los sonidos de su tierra natal con un enfoque incendiario. Coproducido con Quincy Jones, su formación incluye a los saxofonistas Billy Carrión y Román Filiú, el batería y percusionista Henry Cole, el vocalista y percusionista Pedrito Martínez, el flautista Javier Porta y los bajistas Peter Slavov y Esperanza Spalding. Rodríguez es un pianista y arreglista excepcionalmente dotado, y se adentró en la vasta variedad musical de Cuba, desde el guajiro hasta la música de la santería yoruba, pasando por las comparsas, la timba, el folclore caribeño y, por supuesto, el jazz afrocubano, para terminar con

una mezcla completamente moderna y encantadora de originales, canciones populares y clásicos. Destacan su audaz, disonante y casi política lectura de "Guantanamera", la ágil "A Santa Bárbara", lecturas que rompen moldes de estándares como "Quizás, Quizás, Quizás" y "Veinte Años" con audaces extrapolaciones rítmicas y armónicas, y "Timberobot", un duro ejercicio con arpegios voladores._Thom Jurek (allmusic)

                                                                  

                                                                                 

Alfredo Rodríguez - The Invasion Parade (2014)

Temas: 

01. The Invasion Parade

02. Guantanamera 

03. El Güije feat. Esperanza Spalding

04. A Santa Barbara

05. Timberobot 

06. Quizás, Quizás, Quizás (Perhaps, Perhaps, Perhaps)

07. Snails In The Creek (Caracoles en el Riachuelo) feat. pedrito martinez

08. Veinte Años

09. Cubismo

Musicos:

Alfredo Rodríguez (piano, sintetizador minimoog voyager, electrónica, percusión)

Esperanza Spalding (Voz, bajo acústico en pistas #3, #7) 

Peter Slavov (bajo acústico)

Henry Cole (batería, percusión )

Pedrito Martinez (voz, percusión en pistas #1, #3, #7, #9)

Roman Filiu (Saxo alto, saxo soprano)

billy carrion (Saxo barítono)

javier porta (flauta)

Todas las canciones escritas y arregladas por Alfredo Rodríguez, excepto: 

"Guantanamera" escrita por Jose 'Joseito' Fernandez Diaz

"A Santa Barbara" escrito por Reutilio Domínguez y Celina González

"Quizás, Quizás, Quizás (Perhaps, Perhaps, Perhaps)" escrito por Osvaldo Farrés

"Veinte Años" escrito por María Teresa Vera Morva

Bobby Matos & Heritage Ensemble - Collage Afro Cuban Latin Jazz

El percusionista Bobby Matos es uno de los bateristas más respetados en todo el género de jazz afro-cubano / latino. Nacido en el Bronx, ciudad de Nueva York, el 24 de julio de 1941, Matos vino de una familia musical, pero estaba más interesado inicialmente en bailar que en tocar un instrumento. Matos no empezó a tomar el tambor seriamente hasta sus últimos años de la adolescencia, mientras que también aprendía cómo jugar la conga en los sótanos de las iglesias en Harlem, mientras que miró para arriba a los artistas tales como Tito Puente para la inspiración. Fue en esta época que Matos se unió a su primera banda, Los Congueros, compuesta únicamente de conga, flauta y bajo. A finales de los años 60, Matos se había graduado como director de banda (al igual que el movimiento de salsa comenzó a ganar a vapor), resultando en una de sus canciones más conocidas, "My Latin Soul", producida por Joe Cain, una figura respetada en latín jazz. 
Pero en lugar de continuar como líder de la banda, Matos decidió centrarse estrictamente en su percusión, ya que trabajó como sideman durante las próximas dos décadas. En los años 80, Matos se había trasladado a California y comenzó a grabar nuevo material. En los años 90 publicó regularmente álbumes: Collage Afro Cuban Jazz de 1993, Chango Dance de 1995, Footprints de 1996, My Latin Soul de 1997, Sesiones de 1998 (una recopilación de algunas sesiones en las que Matos tocó durante 14 años) 1999's Live en MOCA, y Mambo Jazz de 2001, el último de los cuales fue una colaboración con el tambor baterista de jazz John Santos._Greg Prato (allmusic)

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Bobby Matos & Heritage Ensemble - Collage Afro Cuban Latin Jazz (1993)

Temas:
01. Herencia            
02. Groovin'        
03. Guiro Elegua            
04. Creator Has a Plan, The            
05. Bembe/The Promised Land            
06. La Traicion            
07. Cuidado            
08. Fairy Tales            
09. Naked City Theme (Somewhere in the Night)            
10. Afro Cubismo

Musicos:
Bobby Matos (vocals, congas, shekere, timbales, mixers, background vocals)
Darrell Harris (vocals, vibraphone, claves, percussion, background vocals)
Johnny Polanco (guitar, guiro)
John Crespo, Mark Gutierrez (guitar)
Antoine Dearborn (quinto, congas, bongos, shekere)
Louis Taylor, Jr. (flute, soprano saxophone, tenor saxophone)
Danilo Lozano (flute, bongos, percussion)
Artie Webb, Art Webb (flute)
Mike Daigeau, Arturo Velasco (trombone)
Sergei Kasimov (piano, bells)
Tom Regis (piano, bells, mixers)
Jon Eisen (piano)
Angel Pagan (vibraphone, bongos)
Canute Bernard, Jr Collage-Afro Cuban Jazz songs. (drums, congas, claves)
Carlos Manuel "Caito" Diaz Alonso (congas, bongos)
Indio Moret (congas); Danny Saenz (bongos); Joseph Gomez (claves, bells)
Thaddeus Gallizzi, Adam Rudolph (claves)
Danny Robinson, Bobby Molina, Maisha Grimes, Tony Canty (background vocals)
John Santos (mixers)