Cuban All Stars - Humberto Y Sus Amigos-Yo Sigo Siendo Cubano

¡Al ver otro disco etiquetado como "Cuban All Stars" en la tienda local, es importante proceder con precaución! Estas grabaciones a menudo cubren el mismo cuerpo de música, sin fin, utilizando los mismos arreglos. ¿Por qué? Un anhelo de un momento más simple y feliz, que realmente nunca sucedió? No es este registro! La etapa de Humberto con "Estrellas De Ritmo" (el legendario grupo Son) en el bajo cuando era adolescente, a su canción "Oro Verde" grabada por Omara Portundo en los años 70, a su trabajo como escritor y arreglista con el cubano. 
La televisión nacional durante más de 15 años, a su traslado a Europa, ha llevado a esta grabación particular que ahora tiene en la mano. Humberto, de regreso en La Habana, grabando con viejos amigos, quienes durante los últimos 15 años han estado trabajando marcando el ritmo de la música cubana moderna. César López, Jorge Reyes y Chicoy de Irakere, y Emilio Morales de NG La Banda, además del fenomenal joven congero Oliver Valdez y algunos otros invitados sorpresa. Música cubana moderna, en la tradición. ~ Brant Tilds

"Yo sigo siendo cubano" es un proyecto soñado por mi hace mucho tiempo y despues de 8 años de vivir fuera de mi pais me fuí a Cuba a encontrarme con los viejos amigos y grabar estos 8 temas rodeado de un ambiente de buenos momento , recuerdos de juventud, amistad y buena música. Por eso quiero dar las gracias a todo ellos, viejos y nuevos amigos que colaboraron de una manera especial en este sueño convertido en realidad. A ellos y a todos los amigos del mundo fue dedicado el tema "ENTRE AMIGOS".~Humberto Gómez Vera



"Cuban All Stars" Humberto Y Sus Amigos-Yo Sigo Siendo Cubano (2005)

Temas:
01.Entre Amigos
02.Tu y Yo Bailando Chachacha
03.Yo Sigo Siendo Cubano
04.Mulata Danesa
05.Chachacha del Caribe
06.La Psicologa
07.Cancion de los Solteros
08.Soy un Hombre Libre

Músicos:
Director musical, compositor y arg. - Humberto Gomez Vera
Voces - Cesar Lopez (Irakere, Habana Ensemble), Niurka Lazo (Tropicana show), Joaquin Moré Machado (Habana Ensemble) 
Piano - Emilio Morales (NG la Banda)
Bajo - Jorge Reyes (Irakere) 
Drum set and percussion - Oliver Valdez (New talent) 
Congas - Eliel Willians (Habana Ensemble)
Guitarra - Jorge.L Valdez Chicoy (Irakere)
Trompeta - Leonardo Teruel Velázquez (Pupy y los que Son Son)
Trombón - Sergi Luna (Pupy y los que Son Son)

Orquesta Kubavana - Congas y Comparsas

Carlos Barbería comenzó su carrera en La Habana, Cuba, en la década de 1950, tocando en clubes nocturnos como Monmatre y Tropicana. Un álbum temprano titulado "Carlos Barbería y su Orquesta" Kubavana "contó con la cantante Yvette De La Fuente, que actuó con la banda a mediados de los años 50 en La Habana. "Besame Mucho", el clásico bolero de Consuelo Velázquez, cantado e internacionalmente grabado por muchos artistas. y que luego fue grabada por los Beatles y la grabación de Luis Miguel de otro clásico antiguo "La Gloria Eres Tu" de José Antonio Méndez, fueron dos de las canciones del álbum. Durante la década de 1950, Barberia también dirigió un conjunto más pequeño o un combo, que contó con la participación de Regino Tellechea y también de Ivette de la Fuente como cantantes. Su banda de jazz en La Habana también contó con la participación de cantantes sonero / boleristas famosos como Raúl Planas, Juan Antonio Jo "El Fantasmita" y, a veces, Rudy Calzado y Carlos Embale. muy talentoso y un gran anfitrión. En La Habana conoció a la famosa Ava Gardner. Esa misma noche la actriz lo invitó a salir, le encantó la forma en que dirigió a su orquesta, la forma en que vestía la "habanera", una camisa típica cubana. Barberia con su banda y combo grabados constantemente para varios sellos cubanos. Apareció en las principales estaciones de radio y televisión de Cuba, así como en los principales clubes nocturnos y teatros de La Habana. Durante los años 70 y 80, Barbería dirigió una gran banda cubana, Orquesta Kubavana, en Nueva York. Los artistas que actuaron con él incluyeron a Paquito D'Rivera, Willy 'El Baby' Rodríguez (quien también cantó con Sonora Matancera) y Meñique (que también cantó con Charlie Palmieri). Así como una actuación destacada de Yvette De La Fuente.


Chevere, el lanzamiento de la etiqueta "Discolando" de 1975 de Carlos Barbería y su Orquesta Kubavana, Rodolfo Manzano, Leonardo Rubino y Miguel Menedez sobre trompetas, Al Cobb sobre trombón, Vicente Prado, Roberto Pérez, Howard Johnson y Max Lucas sobre saxes, Elio "Pepsi-Cola" Martínez en el piano, Bobby Rodríguez en el bajo, Sammy Leon en las congas, Julio Pérez en bongos y timbales, y las voces de Juan Coronel y Tito Contreras. 

En 1980, Carlos Barbería y su Orquesta Kubavana grabaron las Lp Rarezas del Siglo, luego reeditadas en formato de CD, con Rolando 'Ruso' Aguilo, Ike Acometa, E. Suarez 'Jaruco', Jesús Silva y Mario Bonafede en las trompetas. Marco Katz en trombón, Vicente Prado, Mitchel Endick y Maxwell Lucas en saxos, Elio "Pepsi Cola" Martínez en piano, Cucho Martínez en bajo, Rolando Díaz en conga, Marcelino Valdés en bongos y timbales y los vocalistas Tito Contreras, Meñique y Willy "El Baby" Rodríguez._(wikipedia)



Orquesta Kubavana - Congas y Comparsas (196-)

Temas:
01. La Comparsa (Ernesto Lecuona)
02. Alegre Conga (Miguel Matamoros)
03. Conga De Santiago (Popular)
04. Para Vigo Me Voy (Ernesto Lecuona)
05. Uno, Dos y Tres (Rafael Ortíz)
06. Pirriquitin Pin Pon (Moisés Simons)
07. Sun Sun Babae (Rogelio Martínez)
08. Popurrit de Congas (Miguel Matamoros)
09. Mama Inés (Eliseo Grenet) 
10. Blen Blen (Chano Pozo)

Información cedida por Osvaldo M.

The Colors Of Latin Jazz-Corcovado!

No muchos artistas se han sumergido en mucho la combinación cultural que los productos de Concord Especial ha reunido a los colores de la serie de jazz latino. Esta serie de seis CD capta la alegría dulce, caliente, feliz, y rítmicos del jazz latino. Los colores del jazz latino: Corcovado! es la culminación perfecta para la oferta inicial de esta serie, espléndido y emocionante. La copa ideal es la voz dulce de Karrin Allyson originalmente escuchado en Daydream y aquí en "Corcovado". Ella es tan suave como la lágrima de una gota de lluvia. Su esencia sereno se escucha de nuevo en "Coracao Vagabundo", portugués Caetano Veloso cantando una bossa nova suave publicada originalmente en De París a Río de Janeiro. Romero Lubambo, Nilson Matta, y Duduka Da Fonseca unirse Trio Da Paz, en la repetición de cinco minutos de "Vera Cruz" destacados de Brasil desde el interior. En el momento en que escuche "de verano en San Francisco" por Hendrik Muerkens o Manfredo Fest y McCorkle Susannah su belleza que emana de resonancia en un par de Antonio Carlos Jobim, clásicos, que se han disfrutado de los fluidos, implacable atracción de la bossa novas grandes que se han convertido en modernos clásicos de jazz latino día para los aficionados del siglo 21 y guardianes de la llama jazz latino. borde dulce Tania María en "Triste" y "Comegar de Novo" demostrar por qué tienes que echarle la culpa a la bossa nova, ya que te deja con una sensación tan agradable que se expande con cada escucha. El gran Charlie Byrd toca una hermosa "¿Cómo Insensible", publicada originalmente en sus años de la Bossa Nova. El solo de clarinete de Ken Peplowski es un ejemplo brillante de la belleza y la adaptabilidad del instrumento en un conjunto de jazz latino. Charlie Byrd también cierra el set con un reprise de "Corcovado", jugando con el sistema de retención silenciosa que es conocido. Los colores del jazz latino: Corcovado! no sólo es bella por la enorme gama de la bossa novas que incluye, pero es la primavera en medio de las rocas y un árbol con sus hojas primero con los colores del jazz latino. Una generosa donación de algunos de los mejores artistas de jazz latino. ~ Paula Edelstein, All Music Guide

Más información relacionada



The Colors Of Latin Jazz-Corcovado! (2000)

Temas:
01.Corcovado (Quiet Nights) - Karrin Allyson
02.Tristeza de Nos Dois (Sad For Both of Us) - Manfredo Fest
03.So Far Away - Marcos Silva & Intersection
04.Triste - Tania Maria
05.Insensatez - Charlie Byrd
06.Ela E Carioca - Manfredo Fest
07.Caminhos Cruzados (Crossed Paths) - Susannah McCorkle
08.Summer in San Francisco, A - Hendrik Meurkens
09.Coracao Vagabundo (My Vagabond Heart) - Karrin Allyson
10.Vera Cruz - Trio da Paz
11.Comecar de Novo (To Begin Again) - Tania Maria
12.Corcovado (Quiet Nights) (Reprise) - Charlie Byrd

Otmaro Ruíz - Sojourn

El pianista venezolano Otmaro Ruiz nació en Caracas en 1964 y comenzó a tocar la guitarra clásica y el piano a los ocho años. Estudió biología en la universidad, pero siguió tocando teclados, consiguiendo su primer concierto profesional en una banda de pop en 1980. Tres años después, abandonó la escuela para centrarse exclusivamente en la música y comenzó a tocar con una variedad de jazz y música. artistas pop. En 1986, se incorporó a una productora de publicidad, donde escribió, arregló, grabó y / o produjo jingles para televisión y radio a diario durante los siguientes tres años. Mientras tanto, también tocó, arregló y se desempeñó como director musical detrás de numerosos artistas venezolanos. En 1989 se mudó a Los Ángeles, donde completó su maestría en el Instituto de Artes de California. Mientras tanto, comenzó a tocar con el percusionista Alex Acuña, apareciendo en dos álbumes a principios de los 90. Esa asociación dio lugar a innumerables conciertos de sesión y actuaciones de acompañantes durante la próxima década, tanto locales como de otro tipo; un músico versátil, pudo trabajar en contextos de jazz, jazz latino, salsa, fusión y pop / rock.
Su compromiso de más alto perfil fue una excursión de mediados de los 90 con Arturo Sandoval, que fue seguida en 1996 por una gira mundial apoyando a Gino Vannelli; también apoyó a músicos de rock como Jon Anderson (cantante principal de Yes) y Robbie Robertson. Mientras tanto, Ruíz también grabó varios álbumes para sellos japoneses; Otmaro Ruiz Plays Ryuichi Sakamoto de 1991 nunca se publicó en Estados Unidos, pero Distant Friends de 1993 fue lanzado en el sello Moo tres años después. Su seguimiento, Nothing to Hide, fue grabado en 1996 y lanzado en los Estados Unidos en 1998, nuevamente por Moo. Ruíz trabajó con Herb Alpert y John McLaughlin a finales de los 90, y cuando amaneció el nuevo milenio, se embarcó en un período de servicio con la cantante Dianne Reeves.~ Steve Huey (allmusic)
                                           

                                                                               

Otmaro Ruiz - Sojourn (2008)

Temas:
01.And Then She Smiles (Maya's Song)
02.Claveao
03.In The Shadows
04.Tobago Road
05.Nube Negra
06.Until Tomorrow
07.Living Pictures
08.Prelude to Life
09.Somewhere
10.Easy to Say
11.The Simple Life
12.Road Stories 

Musicos:

Otmaro Ruiz (Piano, Fender Rhodes, teclados adicionales, percusión y voz)

Ben Wendel (Saxo tenor y soprano, fagot)

Carlos Del Puerto Jr. (Bajo acústico)

Jimmy Branly (Batería, bongos, mezcla, ingeniero, timbales)

Irazu Big Band - Vicio Latino II

                                                                      

Irazu Big Band: El nombre Irazú viene de uno de los volcanes más poderosos de Costa Rica y esa intensidad busca reflejar en su música afroamericana. El fundador de la Big Band fue Raúl Gutiérrez, saxofonista y actual director quien desde muy pequeño comienza a descubrir la música cubana, cuando estudiaba en la ciudad de la Serena, en 1965. El año 1973 abandona Chile para instalarse en Barcelona, después de un tiempo se muda a Lyon en Francia ,allí trabaja con varios grupos locales entre los cuales se destaca " la Marmite infernale". Se hace miembro de " Association a la Recherche d'un Folklore Imaginaire"( ARFI) Entre los hitos de su carrera internacional, destaca el trabajo con los músicos Francois Tusque, Alain Silva, Jo Maka, en París el año 1978.Dos años después se une a la Big Band de Tito Puente en una gira por Escandinava. Paralelamente, estudia en la universidad de Rodees Island con el destacado pedagogo Jamey Aebersold. El año 1981 fue histórico, pues en la ciudad de Munich, Alemania funda el " grupo Irazu".El investigador belga Luc Delannoy describe así a la agrupación: " es una big band del estilo de Mario Bauza o Machito pero sin batería". A la hora de nombrar las estrellas que han grabado con Iraza Big Band sostiene Delannoy: " a través de los años la banda graba con diversas estrellas de la música afro cubana, y del jazz, cómo por ejemplo , el legendario saxofonista de la era del Be Bop Lou Donaldson, los trompetistas Arturo Sandoval, Chocolate ...     

Más información relacionada

                                                                                

                                                                                 

Irazu Big Band - Vicio Latino II (2007) 

 Temas: 
01.El Cumbanchero - (Rumba) 
02.Si Me Comprendiera - (Bolero) 
03.El Ano que Viene - (Son) 
04.Agua P'a Chocolate - (Son) 
05.Encadenado - (Bolero)
 06.Bilongo - (Son) 
07.Que Manera de Quererte - (Son) 
08.Alli - (Bolero) 
09.La Mocura - (Guaracha Bomba) 
10.Almendra - (Danzon) 
11.El Manisero - (Son) 
12.Poupourri De Sones: Esa Mujer / Linda Habanera / Mango Mangue / Castenano 

Músicos:

Arahiz Martinez (Voz)

Pepe Jaurricta (Guitarra eléctrica)

Raul Gutierrez, Cristian Serrano, Ricardo Alvarez, Rodrigo Urbina (Saxofón)

Jose Veragara, Alejandro Alamos, Juan Valenzuela, Sebastian Jordan (Trompeta) 

Jaime Fredes, Jorge Cerda, Ramiro Arce (Trombón)

Jaime Ramos (Piano)

Samuel Sammyshell Concha (Bajo eléctrico)

Ramiro Santana, Jorge Donoso (Conga)

Adel Rodríguez (Bongos)

Guillermo Banz, Rodrigo 'Papa Mambo' Munoz (Timbales)

Victor Gabriel Figueroa, Italo Abarca, Rodrigo Munoz 'Papa Mambo' (Coros)

Músicos adicionales:

Irahiz Matinez, Teresa Garcia Caturla, Felix Baloy (Voz)

Jose M. Crego (Trompeta)

Jesús "Aguaje" Ramos (Trombón)

Kenny Kirkland (Piano)

José Luis "Changuito" Quintana (Bongos)

Amadito Valdés (Timbales)

Frank Villafañe-South Beach

Latin Jazz pianista Frank Villafañe describe la vida en la soleada South Beach con su álbum de debut de cinco composiciones instumental. Cada pieza es una mezcla ecléctica de percusión Afro-Cuban/Brazilian, cubierta con conmovedoras melodías evocadoras con ... piano completo Descriptionacoustic / eléctrico y vibraciones.

Sobre todo en caliente, frío a veces, pero siempre la participación - South Beach es tan diverso y emocionante como la famosa playa para el que fue llamado, y le transportará a los trópicos en un minuto de Nueva York ! " Un paisaje de playa con brisa, que agrada a los sentidos considerablemente por que le llevará a través de un excitante viaje musical de las melodías originales marcada por los ritmos del Caribe "Henry Mora, Director de la Orquesta Henry Mora" South Beach inmediatamente le transportará a su destino favorito de vacaciones tropicales ...

(Nueva York) "La pasión de Frank por la riqueza de los ritmos latinos es claro: su música transporta al oyente en un viaje a Cuba, Brasil y de vuelta" Rebeca Mauleon, músico / compositor / educador, autor de "La Guía de la Salsa" "Hay algunos Álbumes que te gusta de inmediato, y éste fue uno que me va de inmediato. Si usted nunca ha hecho un viaje a South Beach, Frank Villafañe última le llevará allí ... único problema es, usted no querrá irse.

Más información relacionada



Frank Villafañe-South Beach (2007)

Temas:
01.South Beach
02.Antojos de Mi Tierra (Yearning for Home)
03.Deco Drive
04.Can't Find Love
05.I Heard the Bells