Juan Pablo Torres - A Life In Music

Liberado muy poco después de que el jazz latino, la muerte del trombonista en la primavera de 2005, Una Vida en la Música es una sólida visión de conjunto de Juan Pablo Torres acortó la carrera. Un exiliado cubano cuya carrera se extendía atrás a los días de las grandes bandas de baile cubano, Torres no se quedaron en un solo lugar estilísticamente después de que él salió de su patria. Las 16 pistas, entre corchetes por el jazz moderno en solitario "Los Herederos", abarca las normas que van desde "Volare" y "Perfidia" a un afro-cubano re-imaginación de "Rapsodia en Blue" que transforma totalmente la canción. Torres también escribió originales en una variedad de estilos de baile popular, siempre asegúrese de incluir en solitario vitrinas para su bandmates, así como a sí mismo, como en la larga sesión de ejercicios groove "Torres y Turre." Aunque un solo disco no hace justicia a este infravalorado talento, una vida en la música hace de una multa introducción. ~ Stewart Mason, All Music Guide

Juan Pablo Torres - A Life In Music (2005)

Temas:
01-Los Herederos Intro
02-Dulce Coco
03-Rompe Saraguey
04-Volare
05-Candela Al Jarro
06-Runba Pa' Los Trombones
07-Rhapsody In Blue
08-Ajaco
09-Dame Un Chance
10-Torred And Turre
11-Perfidia
12-Quiero Un Sombrero
13-Zun Zun Babae
14-Comparas Mex
15-A Puerto Padre
16-Coda: Los Herederos

Musicos: Juan Pablo Torres, Steve Turre, Tata Güines, Generoso "El Tojo" Jiménez, Israel Kantor, Ibrahim Ferrer, Pío Leiva, Ruben Gonzalez Jr., Issac Delgado, Pancho Amat, Chucho Valdés

Eddie 'Lockjaw' Davis & Shirley Scott - Bacalao

Shirley Scott

Cuando se trataba de saxofonistas tenores, la fallecida organista Shirley Scott tenía un gusto excelente. Uno de los tenores de gran tono con el que trabajó mucho fue Stanley Turrentine, con quien se casó; otro fue Eddie "Lockjaw" Davis. Grabado en el estudio de Rudy Van Gelder en Nueva Jersey en 1959, Bacalao se encuentra entre los muchos álbumes sólidos de hard bop / soul-jazz que resultaron de la asociación de Davis con Scott. Los dos disfrutaron de una relación increíblemente fuerte a finales de los 50 y principios de los 60, y están muy sincronizados con Bacalao (que los une con el bajista George Duvivier, el baterista Arthur Edgehill y dos percusionistas latinos: Luis Pérez y el gigante de la salsa Ray Barretto). La presencia de Pérez y Barretto le da al álbum un atractivo afrocubano, y a ambos les va bien con Davis y Scott, quienes están en buena forma ya sea que presten atención a dos temas de James Moody ("Last Train From Overbrook" y "Dobbin 'With Redd Foxx") o estándares pop bien conocidos (que incluyen "That Old Black Magic", "A veces soy feliz", "When Your Lover Has Gone" y "Come Rain or Come Shine"). 

Eddie "Lockjaw" Davis

En las notas que escribió para Bacalao en 1959 o 1960, Amiri Baraka (antes Leroi Jones) describe "Come Rain or Come Shine" y "That Old Black Magic" como "viejas melodías destartaladas"; incluso en ese entonces, esos estándares de Harold Arlen se consideraban caballos de guerra. Pero Baraka también continúa diciendo que Davis y sus colegas revitalizan las canciones. El combo de órgano soul-jazz todavía era nuevo y fresco en 1959, y Scott estaba ayudando a Davis a encontrar nuevas formas de interpretar melodías muy familiares. Aunque no es del todo esencial, Bacalao es un ejemplo gratificante de la capacidad de Davis para prosperar en un entorno de órgano / tenor. ~ Alex Henderson (allmusic)







Eddie 'Lockjaw' Davis & Shirley Scott - Bacalao (1960 R-2003)

Temas:
01. Last Train From Overbrook
02. Sometimes I'm Happy
03. That Old Black Magic
04. Fast Spiral
05. Dobbin' With Red Foxx
06. Come Rain Or Come Shine
07. Dansero
08. When You're Lover Has Gone

Musicos:
Eddie 'Lockjaw' Davis - Saxo tenor
Shirley Scott - Organo
George Duvivier - Bajo
Arthur Edgehill - Bateria
Ray Barretto - Conga
Luis Perez - Bongos y conga

Clark Terry & Chico O'Farrill - Spanish Rice

Clark Terry

Spanish Rice tiene todos los ingredientes para una sesión exitosa de música latina: percusionistas ruidosos, un par de guitarras, cuernos picantes, incluso hay una receta de arroz español incluida para los curiosos. Y se puede suponer que Chico O'Farrill, quien fue pionero en el uso de la música latina en un contexto de big band, está ciertamente a la altura de la tarea de establecer un ritmo latino con una expresión profunda y un arte que no esté presente en la música similar del era. Pero lo que realmente limita esta grabación de 1966 en avenidas convincentes es la presencia de Clark Terry, quien aplica la cantidad adecuada de chisporroteo o bochorno a su solo como lo requiere el momento.

Chico O'Farrill

Canciones como "The Peanut Vendor" y "Macarena" (no, esa no) brindan el entusiasmo y la exuberancia prometidos en la portada, creando un ritmo adictivo que se filtra en todo el álbum. Sin embargo, aunque está lleno de arrogancia y exuberancia alegre, si hay un inconveniente importante, es que el material puede parecer demasiado insustancial a veces. "Spanish Rice", por ejemplo, presenta un intercambio humorístico entre O'Farrill y Terry, y un "Happiness Is" manipulado se burla líricamente de varias figuras importantes del jazz; ambos son divertidos, pero ninguno tan satisfactorio a la larga.
A pesar de las pocas fallas, Terry y O’Farrill ofrecen una variedad bastante sabrosa de melodías latinas y ritmos exóticos. Claro, no fueron los más exitosos comercialmente en este tipo de música instrumental latina, pero ¿cuál es la comida más abundante: crema batida (y otras delicias) o arroz español? ~David Rickert (allaboutjazz)

Más información relacionada





Clark Terry & Chico O'Farrill - Spanish Rice ( 1966 R-2004 )

Temas:
01. Peanut Vendor
02. Angelitos Negros
03. El Cumbanchero
04. Joonji
05. Que Sera
06. Mexican Hat Dance
07. Spanish Rice
08. Say Si Si
09. Macarena
10. Tin Tin Deo
11. Contigo En La Distancia
12. Happiness Is

Musicos:
Clark Terry - Trompeta, Fliscorno y Vocals
Chico O'Farrill - Organizó, realizó y Vocals
Joe Newman - Trompeta y Fliscorno
Ernie Royal- Trompeta y Fliscorno
Snooky Young - Trompeta y Fliscorno
Everett Barksdale - Guitarra
Barry Galbraith - Guitarra
George Duvivier - Bajo doble
Julio Cruz - Percussion

Caribbean Jazz Project- feat. Dave Samuels - Mosaic

Caribbean Jazz Project  fue una banda de jazz latino fundada en 1993. El grupo original incluía a Dave Samuels , Paquito D'Rivera y Andy Narell . Después de su segundo álbum, D'Rivera y Narell abandonaron el grupo, aunque ambos regresaron como estrellas invitadas. Bajo el liderazgo de Samuels, el grupo exploró diferentes géneros de jazz latino con una membresía cambiante y numerosos artistas invitados. La banda lanzó nueve álbumes bajo el nombre de Caribbean Jazz Project y uno como banda de acompañamiento para la cantante de jazz Diane Schuur . El álbum final con Samuels, Afro Bop Alliance , contó con la Afro Bop Alliance Big Band con sede en Maryland dirigida por el baterista Joe McCarthy y ganó el 2008Premio Grammy Latino al Mejor Álbum de Jazz Latino . La big band de jazz latino de McCarthy continúa grabando con su propio nombre, y Samuels conserva el nombre del grupo. ~ (wikipedia)

Trabajando en un rincón brillante e innovador del jazz latino y basándose en ritmos jamaicanos, afrocubanos, venezolanos y peruanos para crear un mosaico híbrido (como sugiere el título), el colectivo suelto y rotativo que es el Caribbean Jazz Project se las arregla para ser muchas cosas a la vez, incluyendo una banda de baile con una sensibilidad hard bop, y a veces el conjunto se acerca a ser una orquesta chillout de la nueva era. Sea cual sea la etiqueta que lleven, CJP tiene un sonido brillante y contagioso, liderado por los tonos burbujeantes y acuosos del vibrafonista Dave Samuels y, en tres temas, por los increíbles tambores de acero parlantes de Andy Narell. 

El violinista Christian Howes participa como invitado en "Slow Dance" de Samuels, dándole un toque inquietante y sibilante. Otros momentos destacados en lo que es realmente un mosaico irresistiblemente brillante son la angulosa "Spinnaker", la siempre expansiva "Portraits of Cuba" y la interesante versión de "Nardis" de Miles Davis que inicia la secuencia. CJP, en cualquier encarnación (y los músicos varían aquí casi de pista a pista con Samuels como principal constante), consiguen sonar nuevos y frescos, experimentales y atmosféricos, y aún así familiares y tradicionales, y a menudo todas estas cosas a la vez, dando como resultado una música que es tan fluida como una ola al sol. ~ Steve Leggett (allmusic)
                                                                 

                                                                           

Más información relacionada

Caribbean Jazz Project - feat Dave Samuels - Mosaic (2006)

Temas:

01. Nardis

02. St. Ogredol

03. Portraits of Cuba

04. Afro Green

05. Wazo Dayzeel

06. Slow Dance

07. Spinnaker

08. Mambo de Luna (Para Cachao)

09. Dusk

Musicos:

Dave Samuels (Arreglista, marimba, vibráfono

Alain Mallet (Órgano, piano)

Boris Kozlov (Bajo acústico)

Dafnis Prieto (Batería)

Roberto Quintero (Percusión)

Christian Howes (Violín)

Andy Narell (Steel pans)

Paquito D'Rivera (Saxo alto, clarinete)

Alon Yavnai (Piano)

Oscar Stagnaro (Bajo eléctrico)

Mark Walker (Batería)

Pernell Saturnino (Percusión)

The Rippingtons - Life In The Tropics

                                                                         

The Rippingtons es un grupo estadounidense de jazz contemporáneo, relacionado principalmente con los géneros smooth jazz, jazz fusión, jazz pop y crossover jazz. Formado en 1985 por el guitarrista y líder del grupo, Russ Freeman, su carrera se ha extendido durante más de tres décadas. Con una puerta giratoria de músicos, Freeman ha sido el único miembro constante. Han inspirado a muchas otras bandas, como "The Stolen Cat Club".

Muchas de sus canciones han sonado en los segmentos de previsión de The Weather Channel Local on the 8s. La mascota del grupo es un sonriente gato de jazz con gafas de sol que aparece en las ilustraciones de todos los lanzamientos del grupo y en su página web oficial...~ (wikipedia)

Life in the Tropics, el primer lanzamiento de Peak Records para The Rippingtons, presenta al guitarrista Russ Freeman y es una gran celebración de smooth jazz con delicias rítmicas que se asemejan al esplendor tropical de un oasis isleño. La belleza natural de cada composición se refleja en el gran talento de los Rippingtons: Kim Stone al bajo, Dave Kochanski a los teclados, Ramon Yslas a la percusión y Dave Hooper a la batería, junto con invitados especiales como los grandes saxofonistas Dave Koz, Eric Marienthal y Paul Taylor, el teclista Bob James y el guitarrista Peter White. La pieza central de este CD es "Love Child", una sensual balada a medio tempo que alterna el brillante trabajo de saxo de Marienthal y Taylor mientras Freeman rasguea un emotivo soneto de cuerda bajo conmovedores sintetizadores y teclados. La romántica voz de Howard Hewitt en "I Found Heaven" invita a redescubrir su intensa pasión por una gran balada de amor. Su letra transmite la excelente capacidad compositiva de Freeman y Gary Brown y su habilidad para conectar con los meloritmos emocionales del oyente. Los frescos sonidos revelados en "Life in the Tropics" seguro que te complacerán por sus elementos melódicos, ritmos, metales y la gran guitarra de Russ Freeman.~ Paula Edelstein (allmusic)
                                                                           

                                                                                

The Rippingtons - Life In The Tropics (2000)

Temas:
01-Club Paradiso
02-Caribbean Breeze
03-Cruisin’ Down Ocean Drive
04-Be Cool
05-Rhythm Of Your Life
06-Love Child
07-Avenida Del Mar
08-I Found Heaven
09-South Beach Mambo
10-Life In The Tropics
11-Island Aphrodisiac

Musicos:

Russ Freeman  (Acustica, electrica & clasica guitarras, keyboards, bajo, coros y vocal)

Kim Stone  (Bajo)

Dave Kochanski (Keyboards)

Ramon Yslas (Percussion, coros y vocal)

Dave Hooper (Bateria, coros y vocal)

Musicos invitados:

“Daisy" Lourdes Villa, Howard Hewett (Vocal)

Eric Marienthal (Saxo soprano & tenor)

Paul Taylor (Saxo alto)

Dave Koz (Saxo)

Ramon Flores, Jerry Hey, Gary Grant (Trompeta)

Bill Reichenbach - Trombon

Bill Heller (Piano y keyboards)

Gary Brown (Keyboards, bajo y coros)

Bob James (Keyboards)

Peter White (Guitarra clasica)

Laurie Hooper, Andi Howard, Michael Angelo Saulsberry (Coros)

Paquito D'Rivera - Portraits of Cuba

                                                                             

Debido a que Paquito D'Rivera es un improvisador tan convincente, uno recibe con cierta aprensión una sesión muy arreglada y orquestada como Portraits of Cuba. Pero resulta que tal aprensión es injustificada, ya que el saxo / clarinetista cubano todavía tiene suficiente espacio para solos y decir lo que hay que decir. Con esta sesión de 1996, que fue organizada y dirigida por Carlos Franzetti y encuentra a D'Rivera respaldado por combinaciones de hasta 14 músicos, D'Rivera imaginó un equivalente afrocubano de Sketches of Spain de Miles Davis y, sin duda, , hay algunos paralelos. Los arreglos de influencia clásica de Franzetti recuerdan el trabajo de Gil Evans con Davis, y D'Rivera pinta un cuadro de jazz orquestal de Cuba de la misma forma que Davis pintó un cuadro de jazz orquestal de España. La frase clave aquí es "cuadro de jazz" - D'Rivera se acerca a famosas canciones cubanas como "Echale Salsita" de Ignacio Piñeiro y "Como Arrullo de Palmas" de Ernesto Lecuona desde una perspectiva de jazz instrumental; esto es jazz con elementos afrocubanos y clásicos, pero es jazz ante todo. Grabado en Nueva York en la época de la infame Blizzard de 1996, que arrojó hasta un metro de nieve en partes del noreste de Estados Unidos, Portraits of Cuba se encuentra entre las grabaciones más esenciales de D'Rivera. ~ Alex Henderson (allmusic)

Mas información relacionada

Paquito D'Rivera - Portraits of Cuba ( 1969 )

Temas:

01. La Bella Cubana

02. The Peanut Vendor

03. Tu

04. Tu Mi Delirio

05. No Te Importe Saber

06. Drume Negrita

07. Portraits Of Cuba

08. Excerpt From "Aires Tropicales"

09. Mariana

10. Como Arrullo De Palmas

11. Echale Salsita

12. Song To My Son

13. Theme From "I Love Lucy" 

Musicos:

Paquito D'Rivera (Clarinete, Saxo alto y Soprano)  

Lawrence Feldman (Saxo alto y flauta)  

Andres Boiarsky (Saxo tenor, clarinete y flauta) 

Roger Rosenberg (Saxo barítono, clarinete bajo y fagot)

Diego Urcola (Trompeta y Fliscorno)

Gustavo Bergalli (Trompeta y Fliscorno) 

John Clark (Trompa) 

James Pugh (Trombón)

David Taylor (Trombón bajo)

David Finck (Bajo)

Mark Walker (Batería)

Pernell Saturnino - (Percusión) 

Dick Oatts (Saxo tenor y flauta 1, 6, 9,12)

Thomas Christensen (Saxo tenor y flauta 7, 8, 10, 11, 13)

Lew Soloff (Trompeta y Fliscorno 1, 6 ,9 ,12)

Bob Millikan (Trompeta y Fliscorno 7, 8, 10, 11, 13)

Allison Brewster Franzetti (Piano 1, 2 ,5, 6 ,8, 10)

Dario Eskenazi (Piano 3, 4, 7, 11, 12)

Carlos Franzetti (Piano 13)