Manuel Anoyvega Mora nació en Matanzas, Cuba, el 22 de octubre de 1960. En 1980 se graduó en armonía, composición y piano en la Escuela Nacional de Artes de La Habana. De regreso en Matanzas, enseña teoría musical, piano, música de cámara y apreciación musical a niños y adolescentes en la Escuela Provincial de Artes. También acompaña al piano los diversos cursos de instrumentos de cuerda y viento. Enseña en escuelas para amantes de la música profesionales la armonía, el contrapunto, la historia de la música universal y cubana, el solfeo y la morfología musical.
Como pianista, participa en muchos eventos musicales en su provincia y La Habana, en festivales de jóvenes músicos, orquestas de música popular y contemporánea, concursos de canto y composiciones para obras de teatro. En 1991 marca el inicio de sus giras internacionales, principalmente en Europa. En 1995 se instaló en Francia, donde continuó sus giras, además de su trabajo como compositor, arreglista y pianista, colaboró con muchos artistas en la escena parisina como Azuquita y su Melao, entre otros. Evoluciona en el universo de música mundial, jazz, jazz latino, con el TRIO LATIN JAZZ junto a su hermano saxofonista Nicolas Anoyvega y el bajista cubano Felix Toca._Jordi Batallé (rfi.fr/es/cultura)
Manuel Anoyvega Mora es una revelación con su álbum Cuba Cuba, su primer disco como líder en cuarenta años de carrera.
El pianista cubano ha sacado un disco maravilloso, teñido de jazz y ritmos cubanos, un diálogo entre su Cuba natal y París, que le ha adoptado.
No hay límite de edad para publicar un buen álbum. Tras toda una vida acompañando a los más grandes, Manuel Anoyvega vuelve con un álbum de ocho temas cautivadores, grabados en quinteto. Para su primer álbum con su propio nombre, Manuel también ha contado con aquellos que son preciosos para él: sus amigos de toda la vida, compatriotas y compañeros de escenario, los cubanos Abraham Mansfarroll Rodríguez e Inor Sotolongo, a la batería y la percusión respectivamente, y los franceses Guillaume Naturel y Pierre Guillemant, al saxofón y el bajo. Una vez más, Manuel es el puente que cruza el Atlántico, uniendo su Cuba natal con su Francia de adopción para formar un grupo cuyo talento sólo es igualado por su generosidad al servicio de una música que toca y habla a cada uno en lo más profundo de su ser. Manuel Anoyvega Mora estará en concierto en el Studio de l'Ermitage de París el 29/11._Laurent R. (jazzactuel)
El jazz latino es una vertiente del jazz que combina melodías africanas y latinas.Las dos principlaes categorías del Latin Jazz son la Brasileña y la and Afro-Cubana.El Latin Jazz Brasileño incluye el bossa nova y la samba. El Jazz Afro-Cubano incluye salsa, merengue, songo, son, mambo, bolero, charanga y cha cha cha El Latin Jazz se originó a finales de los Años 40 cuando Dizzy Gillespie y Stan Kenton comenzaron a combinar el ritmo y la estructura de la música Afro-Cubana, ejemplificada por Machito y sus Afro-Cubanos, con instrumentos de jazz.En comparación con el Jazz Americano, el Latin Jazz emplea un ritmo fijo, parecido al ritmo swung. Latin Jazz raramente emplea un compás tocado en cuatro, pero usa una forma de clave. La conga, el timbal, güiro, y claves son instrumentos de percusión que contribuyen al sonido Latino.La Samba se origina en la música Afro-Brasileña del siglo XIX tal como el Lundu. Emplea una forma modificada del clave. El Bossa Nova es una música híbrida, que utiliza algo del ritmo de la Samba pero influenciada por música Europea y Estadounidense desde Debussy a US jazz. El Bossa Nova se origina en los Años 60, principalmente por los esfuerzos de los brasileños Antonio Carlos Jobim, João Gilberto, y el estadounidense Stan Getz. Su canción más famosa es Garota de Ipanema (La Chica de Ipanema), cantada por Gilberto y su esposa, Astrud Gilberto.
De donde viene el nombre de L'Ostia???
A inicios del siglo XVIII los vecinos de la Barceloneta se quejaban porque el cierre de los portales les hacía difícil asistir a las funciones de noche, puesto que cuando salían del teatro (Principal de la Rambla) no podían volver a casa porque encontraban cerrado el portal de Mar. Las autoridades militares accedieron a cerrar el portal de Mar media hora despues de que terminase la función del teatro, dos días a la semana que quedaron fijados. Este horario extra fue calificado de "La Hora de L'Ostia", en alusión al nombre humorístico de L'ostia que se aplicaba a la Barceloneta. Hay otra versión puritana relativa al origen del nombre "Ostia" dado a la Barceloneta, que recordaba que este mote quería decir Puerta en latín y puesto que el barrio fue hecho extramuros, era una especie de puerta marítima de Barcelona. Es posible que el origen de la denominación fuese un juego de palabras, pero lo que es indudable es que a nivel popular, cuando se decía que la Barceloneta era l'Ostia, se decía en un tono muy poco latín, mas bien referido a la composición eminentemente obrera i a la constante agitación política del barrio. Fuente: Joan Amades. Historias y leyendas de Barcelona.
No confirmado. Un carguero italiano de la ciudad de Ostia que transportaba madera naufragó y los marineros y tripulantes estuvieron viviendo en barracas en la playa durante unos años hasta que fueron rescatados y devueltos a su ciudad.
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