Brian Lynch - Madera Latino: A Latin Jazz Interpretation on the Music of Woody Shaw

La música del difunto y gran Woody Shaw (1944-1989) - un léxico musical innovador y altamente individual, expresado tanto por su inigualable virtuosismo con la trompeta como por sus composiciones igualmente distinguidas- estableció un estándar de excelencia y modernidad que no ha sido superado en los 53 años transcurridos desde que apareció en la escena del jazz. Para los trompetistas, sigue siendo el alfa y el omega de la sensibilidad progresiva en la música clásica afroamericana. La visión expansiva de Shaw como compositor y artista abarcaba la amplitud de la expresión musical afrodiaspórica, como demuestra el uso frecuente de ritmos afrocaribeños y afrobrasileños en su obra, junto con sus exploraciones de la armonía modernista y su compromiso constante con los valores fundamentales de la sensibilidad del jazz; es decir, ¡contando una historia y haciendo swing!

Madera Latino es una exploración de la música de este gigante vista a través de la lente del auténtico ritmo afrocaribeño y enmarcada por mi tratamiento cariñoso de sus composiciones al estilo del jazz latino. También es un sentido homenaje al genio de Woody por parte de una alineación de estrellas de los mejores trompetistas de hoy: yo mismo, Sean Jones, Dave Douglas, Diego Urcola, Michael Rodríguez, Etienne Charles, Josh Evans y Philip Oizack. En combinaciones que van del dúo al cuarteto, exploramos los clásicos de Shaw junto con dos piezas originales -una de ellas una suite extendida- escritas en homenaje a la profunda influencia que Woody ha tenido en mí como músico y compositor.

La banda de Madera Latino cumple la promesa del concepto del álbum con brío, precisión y alegre creatividad. Los percusionistas Pedrito Martínez y Little Johnny Rivero, junto con el bajista Luques Curtis, fueron fundamentales para el éxito de mi CD Simpático de 2006, ganador de un premio Grammy@ en la categoría de Jazz Latino. Si añadimos al baterista Obed Calvaire, al percusionista Anthony Carrillo y al pianista Zaccai Curtis, surge un poderoso equipo rítmico que estimula y desafía a los trompetistas a esforzarse al máximo para alabar a Shaw.

La combinación de la música de Woody y el concepto de la clave afrocaribeña fue siempre algo natural para mí. Estoy muy contento, después de muchos años de pensar en esta idea, de poder finalmente hacer realidad este homenaje a mi héroe musical, Woody Shaw, en la distinguida compañía de estos increíbles trompetistas y de mi familia musical._Brian Lynch 

Durante años, muchos de los miembros de la "comunidad de Woody Shaw" hemos esperado el momento en que la música de mi padre fuera finalmente conmemorada de una manera que hiciera justicia al nivel de ardor, dedicación y sacrificio que Woody invirtió en su amada forma de arte, el jazz, y en nombre del avance de su instrumento. Pocos trompetistas o directores de banda se han mantenido tan firmes en ese sentimiento particular como mi amigo Brian Lynch.

Alumno de las escuelas de vida y música de Art Blakey y Horace Silver, Brian ha mantenido un nivel de integridad y respeto por los arquitectos originales de esta música a través de su homenaje a los grandes trompetistas que le precedieron. Woody Shaw, al ser uno de los últimos grandes innovadores y conceptualistas que influyeron en la evolución de la forma de tocar la trompeta moderna, es quizás el tema más adecuado y contemporáneamente relevante para la conmemoración de la gran tradición de la trompeta 'bop de la que tanto Woody Shaw como Brian Lync forman parte.

Estoy muy orgulloso de lo que Brian ha hecho con este proyecto, y particularmente de la profundidad de la sinceridad y la meticulosidad con la que ha tratado la reinterpretación de las obras originales de Woody Shaw dentro del lenguaje afro-latino. Resulta que las incursiones de mi padre en el mundo del jazz comenzaron con un concierto que cambió su vida con nada menos que el difunto y gran percusionista puertorriqueño y líder de la banda de jazz latino Willie Bobo. Desde entonces, Woody Shaw admiró y exploró apasionadamente la música latina, formando parte con frecuencia de bandas de salsa en Nueva York y sus alrededores y, como menciona Brian, incorporando regularmente elementos afrolatinos en su propia interpretación y en sus composiciones originales.

Mi respeto y gratitud a los músicos de esta grabación por mantener el espíritu de esta música - y de uno de sus últimos grandes innovadores- vivo y fuerte en el siglo XXI. Más allá de todos los límites._Woody Louis Armstrong Shaw, III

                                                                       

                                                                          

Brian Lynch - Madera Latino: A Latin Jazz Interpretation on the Music of Woody Shaw (2016)

Temas:

01. Zoltan (Woody Shaw)

02. Sweet Love Of Mine (Woody Shaw)

03. Time ls Right (Judi Singh)

04. Just A Ballad For Woody  (Woody Shaw)

05. In A Capricornian Way (Woody Shaw)

06. Blues For Woody and Khalid (Brian Lynch)

07. Tomorrow's Destiny (Woody Shaw)

08. Joshua C. (Woody Shaw)

09. On The New Ark (Woody Shaw)

10. Song Of Songs (Woody Shaw)

11. Madera Latino - Suite (Brian Lynch)

Musicos:

Brian Lynch (Trompeta) 

Dave Douglas (Trompeta) 

Diego Urcola (Trompeta) 

Josh Evans (Trompeta) 

Bryan Davis (Trompeta) 

Sean Jones (Trompeta) 

Michael Rodríguez (Trompeta) 

Etienne Charles (Trompeta)

Philip Dizack (Trompeta)

Zaccai Curtis (Piano)

Luques Curtis (Bajo)

Obed Calvaire (batería)

Little Johnny Rivera (Congas, percusión)

Pedrito Martínez (Timbales, congas)

Anthony Carrillo (Bongó, campana)

Brian Lynch Afro Cuban Jazz Orchestra - Bolero Nights

 Por un momento fugaz, solo un momento fugaz, parece ser un poco exagerado juntar a "bolero" y Billie Holiday. Parece haber un poco de "bolero" y no suficiente "de vacaciones" en Bolero Nights de Brian Lynch (Venus Records - Japón 2009). Pronto, sin embargo, el gemido quejumbroso de la trompeta y gemido de su fliscorno de Lynch y los arreglos malhumorados de "Afinque" comienzan a unir estrechamente "bolero" y Billie Holiday. Aunque la música de ninguna manera es pesada y deprimente para escuchar, hay una tristeza elemental en ella. Esto es un golpe maestro de parte de Lynch porque Billie Holiday personificó algo similar mientras cantaba con todo su corazón en tantos clásicos. Afortunadamente, Lynch también evita los obvios. Sin embargo, es magistral en imitar la voz de la gran cantante con largas notas "azules", especialmente en el primer estribillo de "La Sitiera", cuando Lynch las extrae de su manera inimitable con una expresión dinámica. Solo se sabe que algunos de los grandes trompetistas de Ellington lo hicieron con un efecto intocable y trompetistas como Larry Cramer y Reynaldo Melian.
Otro golpe maestro de parte de Lynch es la presencia de Phill Woods. Su alto maleable se ha vuelto infinitamente más distintivo con el paso del tiempo. Su solo narrativo en "Celia" de Charles Mingus está lleno de giros y giros dramáticos. La suya es una de las descripciones más realistas de Celia Zaentz mientras mueve las caderas y los tacones altos de la vida del bajista a lo que se describe como oscuridad, dejando a Mingus solo para ser tragado en la creciente oscuridad. Ron Blake también es excelente y en sus mejores gritos. Lynch intercambia el fliscorno por trompeta en el clímax de la canción para aumentar el sentido del drama al final de la canción. En este acuerdo, Lynch realmente logra darle a esta vieja canción un nuevo estilo reformulándola como si Mingus lo hubiera hecho en Tijuana Moods o en Cumbia y Jazz Fusion. De cualquier manera es un recordatorio exquisito de la universalidad de la música de Mingus de la manera en que lo fue Ellington.

"Fire Waltz" es otro magnífico arreglo del clásico de Mal Waldron. El calor se refleja en la poderosa obra de trompeta de Lynch y un alto alto salvaje y ardiente de Ivan Renta en saxofón alto. Los armónicos de Hoffman son total y absolutamente atractivos e inesperados. Ambos solos son elásticos e impresionantes, especialmente con notas estiradas por ambos hombres cuerno. El uso de guiro y surdo o tympani en la percusión es especialmente notable ya que aumenta la naturaleza sombría de la canción. "Delilah" es otra canción en la que el "azul" de la melodía y el hecho de que Lynch usa su fliscorno junto con el soplo mecánico de Marshall Gilkes sobre el trombón en el fondo hace una excelente obra en este cuadro de Victor Young. Esta canción también es una donde Boris Kozlov da aviso de por qué es un miembro fundador de la Orquesta Mingus. Su juego de arco para dos coros es majestuoso y conmovedor, y llena el corazón de una profunda sensación de asombro. Wood y Lynch juegan nuevamente entre sí; en "I'm A Fool To Want You", recuerdan la relación entre Pres y Holliday, que a menudo se enfrentaban de manera similar y dolorosa. De nuevo, el trombón de Gilkes es lúgubre y sublime como lo es el saxofón de Ivan Renta, una vez más. Cuando Lynch regresa, una vez más es perfecto y lleva a un corto, pero conciso solo por el joven Zaccai Curtis. 
Aunque Billie Holiday cantó varias de estas listas en su época, "You've Changed" es la más fácil de recordar de su cancionero. Las presentaciones largas de Lynch añaden más dramatismo a sus arreglos de estos cuadros finos y el que presenta a Phil Woods nuevamente no es una excepción. Una vez más, Kozlov es excepcional aquí, con melódico acompañamiento de piano a la segunda salida de Woods, que presenta con una serie de tripets cortos en forma fina, antes de establecerse en un tono melódico y largo. Solo ha habido otro registro en los últimos cinco años. que ha cantado en el elogio del bolero como lo ha hecho Bolero Nights de Brian Lynch y ese es Nocturne de Charlie Haden y ese disco recibió una lluvia de premios. Se espera que este registro también encuentre el favor en el festival de funciones de premios que están a la vuelta de la esquina. Todos serán bien merecidos._Raul da Gama (latinjazznet)


Más información relacionada




Brian Lynch Afro Cuban Jazz Orchestra - Bolero Nights (for Billie Holiday) (2009)

Temas:
01. Afinque    
02. La Sitiera    
03. Celia    
04. Fire Waltz    
05. Delilah    
06. I'm A Fool To Want You    
07.You've Changed

Musicos:
Brian Lynch - trumpet and flugelhorn
Phil Woods - alto saxophone (3, 6, 7)
Ivan Renta - alto saxophone
Alan Hoffman - tenor saxophone
Marshall Gilkes - trombone
Ron Blake - baritone saxophone
Zaccai Curtis - piano
Boris Kozlov - bass
Little Johnny Rivero - congas, bongos and percussion
Marvin Diz - timbales and drums

Brian Lynch – Spheres Of Influence

Brian Lynch (12 de septiembre de 1956, Urbana, Illinois ) es un ganador del premio Grammy en Nueva York basado en el jazz trompetista , actualmente giras y grabaciones como miembro de la Phil Woods Quintet y Eddie Palmieri Jazz Afro-Caribbean's grupo, así como al frente de sus propios grupos y que aparece con varias otras bandas como los " Latin Side Of Miles "proyecto fue co-leads con el trombonista Conrad Herwig .
En los últimos años ha trabajado con Lynch Buena Vista Social Club alumno Barbarito Torres , grabado con remezclas de baile Joe Claussell , Little Louie Vega y el grupo alternativo latino influyente Yerba Buena . Él arregló para que la estrella del pop japonés Mika Nakashima y productor Shinichi Osawa , ha escrito cartas de cadena para Phil Woods , y ha tocado con luminarias del pop como Maxwell , Prince , y Sheila E .
El 11 de febrero de 2007, Brian Lynch ganó el Mejor Álbum de Jazz Latino del Año Grammy por su álbum, "El Proyecto de Brian Lynch / Eddie Palmieri Grabación - Simpatico", en la 49 ª Anual de Premios Grammy en Los Angeles...Seguir leyendo


Trompetista Brian Lynch se presentó en la pasada edición de los Jazz Messengers de Art Blakey , pero sus intereses a menudo han llegado más allá de hard bop, de hecho se ha presentado a menudo con Eddie Palmieri . En este excelente juego, el trompetista talentoso utiliza ritmos que van desde la marcha en línea recta a afrocubana (más evidente en "estado de ánimo de Palmieri") y funky. En cinco de sus originales y melodías de Lerne y Loewe (una reelaboración de la invención de "I've Grown Accustomed to Her Face"), Duke Pearson y Wayne Shorter ("Oriental Folk Song"), Lynch se oye en plena forma. 
Dos secciones rítmicas diferentes (tanto con el pianista David Kikoski) se presentan; altoist Donald Harrison está en cinco selecciones, y una sección de viento de cinco piezas de alta potencia se oye en otros dos cortes, mientras que Pearson de "You Know I Care" muestra la líder como el único cuerno. Aunque muy subestimado (si no es pasado por alto por completo), Brian Lynch , de 40 años en el momento de esta grabación de 1997 fue uno de los trompetistas de jazz mejores de la época. Este es uno de sus mejores all-around grabaciones._Scott Yanow

Más información relacionada



Brian Lynch – Spheres Of Influence  (1997)

Temas:
01.Jamaica Silver
02.I’ve Grown Accustomed To Her Face
03.Clairevoyance
04.You Know I Care
05.Lukeman
06.Green Is Mean
07.Palmieri’s Moo
08.Oriental Folk Song

Musicos:
Brian Lynch, Tony Lujan, Pete Rodriguez (trumpet)
Donald Harrison (alto saxophone)
Conrad Herwig, Luis Bonilla (trombone)
Chris Washburne (tuba)
David Kikoski (piano)
Essiet Okun Essiet, John Benitez (bass)
Jeff "Tain" Watts, Adam Cruz (drums)
Milton Cardona (congas)

Brian Lynch-Unsung Heroes Vol.1

Brian Lynch ha estado en la escena del jazz durante la mayor parte de las tres últimas décadas. Es sobre todo conocido por su trabajo como acompañante con muchos de los mejores de jazz y como co-líder de un grupo grande de América con Eddie Palmieri. Él siempre ha defendido la música de los grandes de la trompeta que han venido antes que él.
En este disco, que es un compañero natural de su disco de 2000 Homenaje a los Maestros trompeta, el Sr. Lynch es un homenaje a las obras de algunos de los músicos de jazz de la trompeta de los mejores y oscuro inmerecidamente, a saber, Joe Gordon, Claudio Roditi, Turrentine Tommy, Louis Smith , Sulieman Idrees, Charles Tolliver y Adilifu Kamal (también conocido como Charles Sullivan). Algunos de los tributos en forma de realizar composiciones de estos artistas. En otros casos, Lynch juega una canción que escribió en honor del artista. En todos los casos, Lynch y su grupo compacto, que incluye Vicente Herrera y Alex Hoffman en saxos y Schneiderman Rob en el piano, son más que hasta la tarea. Lo hacen cada uno de los homenajeados orgulloso.
Aunque no es un tema malo en el álbum, los destacados son de Gordon "Terra Firma Irma", que las ranuras de backbeat asesino Pete Van Nostrand, junto con los solos de multa a los tres jugadores del cuerno; Turrentine "Big Red" y "Saturday Afternoon at Four", ambos parte de un tesoro de composiciones no registrados que se quedaron como parte de las fincas Turrentine y Sulieman y que fueron puestos a disposición de Lynch para estas sesiones, el hard bop de Tolliver de"Houshold of Saud"(de nuevo, me llamó por Van Nostrand en la batería) y Lynch "RoditiSamba", un homenaje al maestro brasileño.
En resumen, "Unsung Heroes" es el mejor álbum de Brian Lynch como líder en su larga carrera. El muscianship es de primer nivel, las composiciones no son nunca menos interesante y la historia de fondo de todo el proyecto es una lección de historia convincente para los fanáticos de la trompeta de jazz que quieren profundizar en la bandeja de Miles, Diz y Satchmo. La mejor noticia es que hay más de dónde salió: esto es sólo el Volumen 1 de este proyecto, los volúmenes 2 y 3 están actualmente en línea disponibles para su descarga.


Rindiendo homenaje a los maestros poco conocida de la trompeta de jazz es un proyecto natural de trompetista y flugelhornist Lynch Bryan, que ha sido sumergidos en el linaje de hard-bop ya que sirve y el aprendizaje en la banda de Horace Silver en la década de 1980. Está acompañado por una unidad de medianas empresas incluidas Vicente Herrera en el saxo alto, Hoffman Alex en el saxo tenor, Schneiderman Rob en el piano, David Wong en el bajo, Pete Van Nostrand en la batería y Vicente "Little Johnny" Rivero en las congas. Moverse a través de ritmos que van desde baladas a los quemadores y el jazz latino, la banda corta una franja fina a través del material con pasajes solistas y conjunto que se expidan con gran facilidad. El título alude que tal vez habrá más ediciones de esta serie y los fans hard-bop está seguro de que así lo espero. Lynch tiene una gran cantidad de material para aprovechar y una banda de talentosos con los cuales hacer una impresión duradera.


Más información relacionada



Brian Lynch-Unsung Heroes Vol.1 (2011)

Temas:
01.Terra Firma Irma
02.I Could Never Forget You
03.Further Arrivals
04.Saturday Afternoon At Four
05.Household Of Saud
06.Roditisamba
07.Big Red
08.Unsung Blues
09.Wetu

Musicos:
Brian Lynch - trumpet, flugelhorn
Vincent Herring - alto sax
Alex Hoffman - tenor sax
Rob Schneiderman - piano
David Wong - bass
Pete Van Nostrand - drums
Little Johnny Rivero - congas (1-3, 1-6, 3-5)

Brian Lynch And Eddie Palmieri - Simpatico

Prepárense para el verdadero negocio, amigos. El trompetista Brian Lynch ha avanzado en el mundo, con el lanzamiento de Simpatico por Brian Lynch / Proyecto Eddie Palmieri, y sí, se facturan en ese orden. La alineación es estelar, con prácticamente todos los nombres notables incluidos en el jazz latino de Nueva York. Robert Ameen, Edsel Gómez, Donald Harrison, Conrad Herwig, Giovanni Hidalgo, Boris Koslov, Dafnis Prieto y Yosvany Terry conforman un conjunto bastante grande. Como era de esperar, los arreglos se encuentran entre los más inteligentes y modernos. No es de extrañar teniendo en cuenta los líderes de la banda. Se puede decir que Lynch y Palmieri son las voces de jazz latino más importantes de sus respectivas generaciones, gracias en gran parte a sus habilidades para escribir y organizar. Grabado para la etiqueta Artist Share propiedad de los artistas, la producción es nítida e ingeniosa. Sonáticamente, Simpatico es probablemente el mejor trabajo que Lynch tiene en su haber. El registro suena completo y contundente, pero muy cálido y vibrante. Hay una buena cantidad de variedad estilística, que mantiene al grupo fuera de la rutina Latin Jazz-Mambo. Las melodías respiran, y los intercambios entre jugadores son interesantes, frescos y constantes. Simpatico podría ser fácilmente la experiencia más importante de audiencia de jazz latino este año. ~ Evan C. Gutiérrez (allmusic)
 

Brian Lynch/Eddie Palmieri - Simpatico (2006)

Temas:
01. The Palmieri Effect
02. Que Seriá La Vida
03. Guajira Dubois
04. Jazz Impromptu
05. Páginas De Mujer
06. Slippery
07. Jazzucar
08. Tema Para Marissa
09. Freehands

Musicos:
Brian Lynch – trumpet
Eddie Palmieri – piano
Lila Downs - voice
Phil Woods – alto saxophone
Donald Harrison – alto saxophone
Gregory Tardy – tenor saxophone, clarinet
Conrad Herwig – trombone
Mario Rivera – baritone sax
Edsel Gomez – piano, organ
Boris Kozlov – acoustic bass
Ruben Rodriguez – baby bass
Luques Curtis – acoustic bass
Giovanni Hidalgo – congas
Pedro Martinez – congas, bongo, campaña, coro
Little Johnny Rivero – bongo, campaña
Dafnis Prieto – drums
Robby Ameen – drums
Marvin Diz – timbales
Pete Rodriguez – maracas, guiro
Adam Rogers – acoustic guitar
Joe Fielder – additional trombone

Conrad Herwig & Brian Lynch -Que Viva Coltrane (2003)

¿Qué más puede pedir jazz latino para los aficionados, en serio? No sólo todos los musicos sólo esta parte de arriba las armas de fuego, que han venido desempeñando en el mismo grupo de apenas diez años. Un todo-estrella y una verdadera sinergia que viene con la colaboración regular no ocurren a menudo. Cuando lo hacen, así, es clave la magia. Pianista Edsel Gómez tocando es astuto e intuitivo. El bajista John Benítez, cuya Descarga en Nueva York podría ser uno de los diez años más la definición de jazz latino registros, es fuerte y confiado. Richie Flores es el género más se valoran suficientemente conguero, y su musica es típicamente incendiaria. Robby Ameen es, por supuesto, entre la demanda-en la mayoría de los bateristas de la escena, y tocando es brillante como siempre. Brian Lynch tiene una voz a todos los suyos, y, por supuesto, Conrad Herwig es uno de jazz moderno más influyente trombonistas. Siendo este el segundo Herwig van Coltrane en el cancionero, lo obvio se hace con las opciones, dejando que algunas joyas que estaban escondidas ligeramente por debajo de la superficie de interés público. "Lonnie's Lament" es magistralmente arreglado y funky suficiente para que su pelo de punta. "Cuenta atrás" es a veces tanto agraciado y asalto. Que Viva Coltrane es una fantástica adición a Herwig's Latin cuerpo de trabajo. ~ Evan C. Gutiérrez, All Music Guide

Conrad Herwig & Brian Lynch - Que Viva Coltrane (2003)

Temas:
01-Lonnie's Lament Coltrane
02-Miles Mode Coltrane
03-Wise One Coltrane
04-Countdown Coltrane
05-Central Park West Coltrane
06-Grand Central Coltrane
07-Straight Street Coltrane
08-Locomotion Coltrane

Musicos:
Conrad Herwig- Trombone, Arranger
Brian Lynch- Trumpet, Flugelhorn, Arranger
Mario Rivera- Flute, Sax (Tenor)
Edsel Gomez- Piano
John Benítez- Bass
Robert Ameen- Drums
Richie Flores- Conga