Mambo Negro - First Impressions

                                                                    

Mambo Negro es un grupo musical de siete miembros compuesto por vibráfono, bajo, guitarra, piano, tambores / timbales, congas y bongos. El sonido único de la banda se deriva de la integración de la guitarra y los tambores trampa en el conjunto tradicional de latín-jazz. El resultado es una mezcla rica y texturizada de jazz, afrocubano, brasileño, funk y otros estilos.

Aunque el sonido es fresco y gran parte del material es original (al igual que todas las canciones del "CD First Impressions), también se pone énfasis en canciones y melodías clásicas de compositores como Noro Morales, Tito Puente, Thelonius Monk, Miles Davis y Rogers y Hammerstein El enfoque de la banda a esta música enfatiza un estilo melódico y acústico en lugar del sonido sintético y fuertemente procesado que es tan frecuente en gran parte de la música actual. Como hay una gran experiencia musical dentro del grupo, algunos de los miembros pueden ser familiares para los oyentes, como el tecladista Joe Mannozzi (Tipica 73, Libre) y el vibrafonista George Rodríguez (New Swing Sexteto, Joe Cuba). La banda también ha tenido el honor de actuar con los artistas musicales Dave Valentin, Harvie S, Victor Venegas y otros.

Mambo Negro se ha presentado en el Panasonic Jazz Festival, Flushing Town Hall, el Paniagua Tropical Music Festival y en otros lugares del área de Nueva York como Trumpets, Sweet Basil y Kavehaz. La banda ha actuado en los programas de televisión "First Impressions" y "Latin-Jazz Alive and Kickin '" y también en la banda sonora de la película "Tumba & Tumbao".

Mambo Negro - First Impressions (2003)

Temas:
01. Soul Walk
02. Amor Cubano
03. Cogelo
04. Que Falta
05. Nova Blue
06. Summer Samba
07. Yo Cantare
08. Bahia

Musicos:

Charles Alletto (Guitarra)

James Lowe (Batería, timbales, percusión manual)

Joe Mannozzi (Teclados)

Héctor Ortiz - (Bongos, Timbales, Perc. De mano)

Frank Reyes (Congas)

George Rodríguez (Vibes, Hand Perc.)

Richie Sanquintin (Bajo acústico)

Musicos invitados:

Al Acosta (Flauta)

Luis Antonio Cruz (Güiro, Hand Perc.)

SunlightSquare Latin Combo - Havana Central

                                                                    

¿Qué tan contagiosa es la música de Cuba? Se ha extendido por todas partes en una verdadera pandemia. Ya no es una cosa subterránea, algo que a los británicos les encanta llamar a cualquier música que no sea rock y pop convencionales (qué tontos suenan ahora esos apodos). La actividad sísmica que proviene de SunlightSquare Latin Combo en La Habana Central fue de hecho una sesión trepidante que el conjunto registró en la isla del sol; no, no en los territorios de Su Majestad, sino en los del Che y Fidel. No cabe duda de que un combo británico como SLC se habría visto transformado por los vuelos de fantasía musical con los que chocaron en La Habana. La evidencia está en la música fanfarrona que es apasionante e innovadora de principio a fin.

Hay algo verdaderamente mágico en esta sesión, algo que muchos músicos expatriados se pierden cuando profundizan en sus pasiones, pero no en este caso, con el teclista nacido en Italia, Claudio Passavanti. La pieza que falta en muchas aventuras estadounidenses y canadienses es el tres, un derivado estridente de la guitarra de cuatro cuerdas. Este instrumento es originario de Cuba y muy diferente de los derivados de la guitarra en Sudamérica, por ejemplo, la viola & #245 en Brasil y el charango en Perú. El tres es de doble cuerda y afinado en segundas inversiones de los acordes de C o D. Se toca rítmicamente con líneas melódicas y los acordes rara vez se tocan, pero el tres fortalece la línea melódica en una tercera o sexta por encima con rellenos rítmicos en el medio. Hay algunos ejemplos de ejecución virtuosa, pero lo mejor del disco se escucha en "Toca Otra Vez". Este es un enfriamiento dramático después de un set particularmente acalorado y acalorado, y el drama elegíaco del tres y el piano se entrelaza maravillosamente hacia el centro de la pieza.

El otro evento dramático de este álbum es la combinación sublimemente elegante de instrumentos, incluidos los instrumentos de viento de metal y madera, con percusión y teclados. Esta es la verdadera interpretación del estilo Cubanissimo, donde el son montuno es clásicamente suave y casi como el terciopelo acurrucado con la seda. Para eso, la inspiración debe venir del encuentro de las mentes, de Passavanti y del contingente cubano dirigido por "Toni" Rodríguez.

Y seguirá siendo un misterio por qué no ha habido más son y bolero con la seriedad del Hammond B3. Así es como Passavanti desbloquea la magia del Hammond B3 para este proyecto.

Un último elemento memorable de la música es su riqueza armónica en todas partes. “Bebidas Para Ti, Ron Para Mi”, “Así Toda La Vida” y “Teardrop” son buenos ejemplos de cómo los adornos verticales pueden arreglarse de manera contrapuntística y ejecutarse de una manera tan mágica; doble hélice que se vuelven casi inolvidables. Esta música resuena mucho después de que las notas musicales finales se hayan desvanecido en el pasado, gracias a estos dispositivos entrelazados orgánicamente .. ~ Raul da Gama (latinjazznet)

                                                                                 

                                                                                   

SunlightSquare Latin Combo - Havana Central (2010)

Temas:

01. La Banda

02. Havana Central

03. Para Guarachar

04. I Believe in Miracles

05. Bebidas Para Ti, Y Ron Para Mi

06. Asi Toda La Vida

07. Teardrop

08. El Pollo De Carlitos

09. Chan Chan Boogaloo

10. Toca Otra Vez

Musicos:

Claudio Passavanti (Piano, Hammond B3, coros)

Giovanni Imparato (Tumbadora, pequeña percusión, coros)

Lázaro Antonio Rodriguez "Toni" (Bongo, campana, guiro, coros)

Ignacio R. "El Chispa" Cervantes (Bajo)

Luis Amaurys Leyva Suárez (Tres)

Alexander Valdés Sarduy (Trompeta)

Yamil Rivero Cárdenas (Trombón)

Campana Joel Sagó (Trombón)

Aaron Liddard (Barítono, tenor, saxos altos, flauta)

Quentin Collins (Trompeta / 6)

Yanko Pizaco (Trompeta / 1)

Brandon Allen (saxofón tenor / 1, 6, 7)

Trevor Mires (Trombón / 1, 7)

Gareth Lockrane (Flauta, flautín / 1, 5, 10)

Rayhner Lasserie (Baila, coros)

Danaily Hernandes Del Valle (coros)

Nelli Miranda Ortega (coros)

Eduardo “El Dinamico” (Baila / 9)

Harvie S - Texas Rumba

                                                                         

Harvie S (nacido Harvie Swartz ; 6 de diciembre de 1948) es un contrabajista de jazzestadounidense . Aprendió piano de niño y no empezó a tocar el bajo hasta 1967, cuando tenía diecinueve años. Asistió a Berklee College of Music y tocó en Boston y sus alrededores con Al Cohn , Zoot Sims , Mose Allison y Chris Connor . Se mudó a la ciudad de Nueva York en 1972, donde trabajó con Jackie Paris , Thad Jones , Gil Evans , Lee Konitz , Barry Miles (1974–76), David Friedman , Double Image, David Matthews , Steve Kuhn (1977–1981) y Paul Motian. Ha grabado extensamente a dúo con Sheila Jordan y ha lanzado numerosos álbumes como líder de sus propios conjuntos, incluidos Urban Earth y Harvie S Band. Harvie S ha grabado, interpretado y producido música exclusivamente como Harvie S desde 2001. En 2008, lanzó un álbum a dúo con el pianista Kenny Barron , Now Was the Time , en HighNote / Savant Records. Ha sido miembro de la Westchester Jazz Orchestra desde 2007. ~ (wikipedia)

Con Texas Rumba , el bajista Harvie S demuestra que es posible crear música artística e intelectualmente satisfactoria que atraiga por igual a los entusiastas del jazz y la música de baile latina. Dirige un conjunto que incluye maestros afrocubanos y del jazz, que interpretan 11 canciones, cada una con su propio carácter distintivo. La canción principal es una rumba entusiasta que se sale de la forma familiar con excelentes complementos del pianista Daniel Kelly y el trompetista Gregory Rivkin. Harvie S continúa revelando su estilo influyente con un solo de bajo en "Monk's Mood" y con un dúo de bajo / piano en "Before". Sin embargo, es el "Underneath It All" de casi 11 minutos la pieza central de esta memorable grabación. 

Con la esencia de su bajo al frente y el tramo emocional del saxofonista Scott Robert Avidon y otros miembros del conjunto, esta canción es, con mucho, la más memorable debido a sus excelentes improvisaciones de jazz. En general, Texas Rumba asimila bastante bien las conspicuas habilidades de jazz de Harvie S en el idioma latino. Debido a los ardientes arrebatos rítmicos del percusionista Renato Thoms y al saxofonista Scott Robert Avidon con entonaciones directas de jazz, este CD ayuda a demostrar la devota disciplina musical que cada músico comparte con su público. ~ Paula Edelstein (allmusic)

                                              

Harvie S - Texas Rumba (2004)

Temas:

01. Texas Rumba

02. Good News

03. From Now On

04. Curved Corners

05. Blindside

06. Momentano

07. Before

08. Facil

09. Monk's Mood

10. Underneath It All

11. Floating

Musicos:

Harvie S (Bajo acústico, contrabajo)

Scott Robert Avidon (Saxo soprano, saxo tenor)

Greg Rivkin (Trompeta)

Daniel Kelly (Piano)

Adam Weber (Batería)

Renato Thoms (Percusión)

Andrea Brachfeld-Remembered Dreams

Andrea Brachfeld, sin embargo, no es una mera emisión del musical latina. Ella es un músico muy completo y educado también se practica en el jazz. Recordar los sueños características composiciones América Brachfeld de jazz en un entorno quinteto llamado Phoenix Rising. Su escritura es decididamente en la ranura de la corriente principal del jazz latino y se compara favorablemente con materiales similares de su grupo de compañeros de la década de 1990 y 2000, particularmente en la Gran Manzana. Brachfeld es un compositor inteligente y accesible que la artesanía salpicada melodías en frases de percusión y armónica y motivos de diversos orígenes, mientras que la dirección clara de los márgenes de jazz suave. Ella lo hace incluso cuando incursiones baladas como "Remembered Dreams" o brasileña obras inspiradas y muy melódico, como "Oceanside," sin perder a sí misma en los atascos predecible y aburrido, auto-indulgente tan tentador para Jazzers América.

Tono, técnica, inteligencia, brassiness, el calendario, percussiveness, velocidad, sensibilidad y fuerza no son temas en flauta de Brachfeld. A diferencia de la mayoría de sus compañeros, que no es compatible con las estrellas principales de jazz latino de la época pero los dos conjuntos aquí aprovechar muy bien tanto individual como colectivamente.

"Osiana" es un paseo agradable en ochos funky. "Mojivin Sun " es una amalgama calmado-pero de motor. "Afra Jade" es una extraña medida, deleite de espesor. Brachfeld regresó con una explosión de jazz.

Más información relacionada



Andrea Brachfeld-Remembered Dreams (2003)

Temas:
01. Le Metro J
02. Quatemala's Dance
03. Remembered Dreams
04. Osiana
05. Latin Sunset
06. Afra Jade
07. Oceanside
08. Mojivin Sun

Musicos:
Andrea Brachfeld (flute, wooden flute, synthesizer)
Taurey Butler, Bob Quaranta (piano)
Kip Reed, Lincoln Goines (bass)
Karl Latham, Kim Plainfield (drums)
Chuggy Carter, Louis Bauzo (congas, percussion)

Blazing Redheads-Crazed Women

Son reducido a un cuarteto para esta fecha de 1991, y lo están haciendo hard bop, la corriente principal, y los originales, incluso con sabor a pop, pero The Blazing Redheads siguen siendo una inspiración como instrumentistas mujeres no determinada para diluir o minimizar sus proezas. Michelle Goerlitz es el nuevo percusionista, mientras que la primera línea de doble cuerno de Klaudia Promessi de tenor, alto y flauta y Viscuso Donna se mantuvo intacta. De hecho, el sonido de cuarteto con cañas contraste, la batería y percusión latina es muy llamativo, y Promessi Y Viscuso se extienden para sustituir la ausencia de bajo, piano, contrapunto o latón. ~ Ron Wynn, All Music Guide


Más información relacionada

Blazing Redheads-Crazed Women (1991)

Temas:
01.Tribute to Dollar Brand
02.Shoo's
03.Loss of Logic
04.A Day at the Beach
05.Crazed Women
06.Partners
07.Schmoozin'
08.Cosmo
09.The Addams Family
10.Frog Prince
11.Tiananmen Square

Musicos:
Donna Viscuso (flute, piccolo, harmonica, alto saxophone)
Kaludia Promessi (flute, soprano saxophone, alto saxophone, tenor saxophone)
Patricia Thumas (keyboards)
Julie Homi (keyboards)
Rynata (electric guitar)
Danielle Dowers (drums, percussion)
Michaelle Goerlitz (congas, timbales, percussion)
Frank Dorritie (congas, gong)
Carolyn Brandy (percussion)
Kara Fotas (sound effects)

Retro Mambo Classics

El mambo es un baile originario de Cuba. La música de mambo fue originada en La Habana del año 1930 por Cachao, que por entonces formaba parte de la orquesta de Arcaño y sus Maravillas. Luego Dámaso Pérez Prado y Beny Moré la hicieron popular en La Ciudad de México, y luego en el resto del mundo a mediados de la década de los 1950.

El mambo se desarrolla originalmente a partir del danzón, ritmo que por esa época predominaba en el panorama musical cubano, pero pronto evoluciona hacia un tempo más acelerado. La interdependencia creciente entre músicos y bailadores hizo posible que la percusión fuera adquiriendo poco a poco un papel cada vez más predominante. De igual forma, los arreglos orquestales de Dámaso Pérez Prado, que dirigía una orquesta de formato jazz-band, le aportaron un sonoridad nueva, sin precedentes hasta entonces, donde se fusionaban elementos del jazz norteamericanos en los metales y los ritmos afro-cubanos en la percusión.

El mambo se baila siguiendo un ritmo sincopado, mezcla de música africana, hispanoamericana y jazz. Se marcan los cuatro tiempos, con movimientos fuertes y frecuentes flexiones de las articulaciones de pies y brazos. Muchos pasos tienen una fuerte entidad africana, en el sentido expresivo. Este es un baile "fuerte" que requiere velocidad de pies y mucha energía.

En la actualidad es uno de los ritmos latinos que se enseñan en clases de baile de salón, aunque en muchas escuelas tiende a confundirsele con la salsa....Seguir leyendo




Varios Artistas-Retro Mambo Classics (2009)

Temas:
01. La Television (Henri Rossotti)
02. Ohe Ohe Mambo! (Aime Barelli)
03. Todo Para Ti (Ruben Calzado)
04. La Nina Popoff (Benny Bennet)
05. Cao Cao Many Picao (Benny Bennet)
06. Mambo Jambo (Henri Rossotti)
07. Un Poquito De Tu Amor (Eddie Warner)
08. Que Mala! (Sebastien Solari)
09. Dansez Macoumba! (Jacques Helian)
10. Sax Cantabile (Benny Bennet)
11. Mambito (Sebastien Solari)
12. Maria Panchita (Sebastien Solari)
13. Parfum Tropical (Benny Bennet)
14. Mambo Du Soir (Eddie Warner)
15. Y Dice Que Asi... (Andre Ekyan)
16. Borrasca (Sebastien Solari)
17. Charibango (Henri Rossotti)
18. Guindilla (Eddie Warner)
19. Suave Mulato (Eddie Warner)
20. Que Bueno Debe Ser (Henri Rossotti)
21. El Baile Del Sillon (Henri Rossotti)
22. Ole Ole (Eddie Warner)
23. Cuca (Benny Bennet)
24. El Martillito (La Mamba) (Henri Rossotti)
25. Un Meneito Na Ma (Eddie Warner)
26. Almendra (Henri Rossotti)
27. La Television (Eddie Warner)
28. Porque Negro Soy (Benny Bennet)
29. Mambo No. 5 (Eddie Warner)
30. Mambo En Sax (Benny Bennet)
31. Ay!... Cupido! (Henri Rossotti)
32. Ay De Mi (Barbarabatiri)
33. La Lune Etait La (L'Orchestre Lewis Varona)
34. Tierra Va Tembla (Ruddy Castell)
35. Chombo Rumba (Eddie Warner)
36. Mambo C'est Rosse (Benny Bennet)
37. Chombo Rumba (Ruben Calzado)
38. Negro Tam Tam (Eddie Warner)
39. Mambo No. 8 (Eddie Warner)
40. Mambo en Paris (L'Orchestra Lewis Varona)
41. Mira Que Ere Linda (Andre Ekyan)
42. La Macura (Eddie Warner)
43. El Mambo (Henri Rossotti)
44. Tam Tam Sur Le Congo (Sebastien Solari)
45. La Macura (Henri Rossotti)
46. Mambo Jambo (Eddie Warner)
47. Esa Es La Mona (Ruben Calzado)
48. Barbarabatiri (Benny Bennet)