Gerardo Nuñez - Jazzpaña Live

Ya ha llovido desde que en 1992 el productor Siggi Loch desde su sello ACT apostó por abrirse a la fusión de géneros a través de proyectos como Jazzpaña, que supuso en su momento un importante trampolín para dar a conocer internacionalmente la conexión entre el flamenco y el jazz. En ese primer capítulo se dieron cita figuras de la talla de Michael Brecker, Peter Erskine y Al Di Meola, acompañados por la WDR Big Band. Los arreglos vinieron de la mano de Vince Mendoza, entonces poco conocido y que ahora es uno de los más solicitados compositores y arreglistas.

La segunda parte vino en el 2.000 con Jazzpaña II, conducido por Gerardo Núñez y Chano Domínguez, donde coincidieron Jorge Pardo, Perico Sambeat y nuevamente, Michael Brecker. Al igual que el primero, el segundo álbum cosechó grandes críticas, sobre todo fuera de nuestro país. Después de 15 años tenemos la tercera entrega, esta vez denominada Jazzpaña Live, que recoge actuaciones en festivales celebradas en Berlín (5 temas) y Dortmund (2 temas).


Por el disco desfilan Gerardo Núñez, a la guitarra española, el gran guitarrista sueco Ulf Wakenius, los pianistas Chano Domínguez y Ramón Valle, el saxofonista austriaco Christof Lauer, el contrabajista Omar Rodríguez, el baterista Liber Torriente y Cepillo en el cajón. “Calima” interpretada por Gerardo Núñez y Ulf Wakenius a las guitarras, y Cepillo a la percusión; dos piezas a piano solo de Chano Domínguez, “Alma de Mujer” y “Para Chick”, así como “Siboney” (Ernesto Lecuona) de Ramón Valle a trío con Omar Rodríguez y Liber Torrinte, conforman la primera parte del repertorio. A los sones de “Blues for Pablo” de Gil Evans, Christof Lauer, Omar Rodriguez y Liber Torriente, introducen el clásico tema “El Vito” con Gerardo Núñez, Ulf Wakenius, Chano Dominguez, Lauer, Omar Rodríguez y Cepillo, en un tema que sirve como perfecto resumen de la música que se destila en este disco._Carlos Lara (tomajazz)




Gerardo Nuñez - Jazzpaña Live (2015)

Temas:
01. Calima (Gerardo Núñez) 
02. Alma De Mujer (Domínguez, Chano) 
03. Para Chick (Domínguez, Chano) 
04. Siboney (Ernesto Lecuona) 
05. Blues For Pablo (Gil Evans) 
06. El Vito (trad.) 
07. Calima (Encore) (Gerardo Núñez)

Musicos:
Gerardo Núñez - Guitarra flamenca
Ulf Wakenius - Guitarra
Chano Domínguez - Piano
Ramón Valle - Piano
Omar Rodriguez Calvo - Bajo
Liber Torriente - Batería
Christof Lauer - Saxofón
Cepillo - Percusión

Gumbi Ortiz - Miami

La chica caliente en la portada del álbum con el cabello rubio con un cigarro no tiene nada que ver con el Feisty, jazz multifacético torbellino creado por el veterano percusionista Gumbi Ortiz, pero junto con el flamenco de neón, que representa el bonito ultra brillantes de este hipness , con alegría ecléctica colección. Han congas, viajará - que define muy funky y frenético mundo de Ortiz, quien aporta su rica puertorriqueña / cubana patrimonio y toda una vida musical ecléctica de influencias y experiencias - a partir de la fusión de jazz, pop y funk a retro-alma, samba e incluso una pista de giga irlandesa - a Miami. De renombre en todo el mundo por sus giras sin parar en los últimos 19 años con la fusión de guitarra leyenda Al DiMeola, el conguero carismático reunido un potente conjunto de jazz más grandes en la configuración de una multiculturales homenaje a la nativa de Nueva York aprobó casa estado de la Florida, donde ha vivido desde 1980. Las dos primeras pistas perfectamente captura Ortiz múltiples sensibilidades musicales. El chirriando "South Beach" comienza con una ligera Brandon Campos y un solo de flauta tranquilo latín ranura antes de evolucionar en un loco, de forma gratuita para todos los de jazz (resaltado por Walt Fowler temerario fliscorno solista). The Jeff Lorber producidos, suave jazz de amistad "T-Back" captura Ortiz lado del espíritu pop. Que cara lisa sale de nuevo en "En el Groove" (con Jay Beckenstein), pero en el medio son algunos graves fusión excursiones que por favor todos los que ama "de verdad el jazz" y no puede soportar el pop cosas. Hay también algunos irresistiblemente seductor Ortiz asiente a lo que llama "la cosa funk Herbie Hancock," algunas excursiones sabrosa samba, un toque de retro-alma, e incluso una muestra de Evangelio. Si va silvestres y golpeando su congas en el jazz de forma libre de atascos, mostrando su dominio de los más sutiles matices rítmicos, o simplemente el apoyo a la sección rítmica detrás de las melodías más sencillas, Ortiz ha demostrado ser un increíble artista en su lugar por derecho propio. ~ Jonathan Widran, All Music Guide

Gumbi Ortiz - Miami (2006)

Temas:
01. South Beach
02. T-Back
03. Miami
04. Biscayne
05. Samba Do Suerte
06. No Expectations
07. Rush Hour Jam
08. Amnesia
09. Pastel Days & Neon Nights
10. Calle 8cho
11. In The Grove
12. Mojo Sunrise
13. Together Again
14. Crusin' Collins

Musicos:
Gumbi Ortiz-Percussion
Eric Marienthal-Saxophone
Joel Rosenblatt-Drums
Dave Weckl-Drums
Allon Sams-Guitar
Mario Alberto Rodriguez-Bass
Ernie Adams-Drums
Scott Ambush-Bass
Patrick Bettison-Harmonica
Al di Meola-Guitar
Brandon Fields-Flute, Saxophone
Tom Kennedy-Bass
Jeff Lorber-Synthesizer, Keyboards, Engineer
Barry Miles-Synthesizer, Engineer, Sequencing

Airto Moreira - Fingers

                                                                      

Airto Guimorvan Moreira (nacido el 5 de agosto de 1941) es un baterista y percusionista de jazz brasileño. Está casado con la cantante de jazz Flora Purim , y su hija Diana Moreira también es cantante. Saltó a la fama a fines de la década de 1960 como miembro del conjunto brasileño Quarteto Novo , se mudó a los Estados Unidos y trabajó en jazz fusión con Miles Davis y Return to Forever.

Airto Moreira nació en Itaiópolis , Brasil, en el seno de una familia de curanderos, y se crió en Curitiba y São Paulo . Mostrando un extraordinario talento para la música a una edad temprana, se convirtió en músico profesional a los 13 años, notado primero como miembro de los pioneros del samba jazz Sambalanço Trio y por su histórica grabación con Hermeto Pascoal en Quarteto Novo en 1967. En breve después, siguió a su esposa Flora Purim a los Estados Unidos .

Después de mudarse a los Estados Unidos, Moreira estudió con Moacir Santos en Los Ángeles. Luego se mudó a Nueva York , donde comenzó a tocar regularmente con músicos de jazz, incluido el bajista Walter Booker . A través de Booker, Moreira comenzó a tocar con Joe Zawinul , quien a su vez le presentó a Miles Davis . En ese momento, Davis estaba experimentando con instrumentos electrónicos y ritmos de rock y funk, una forma que pronto se llamaría jazz fusión . Moreira participaría en varios de los proyectos más importantes de esta forma musical emergente. Se quedó con Davis durante unos dos años.

Poco después de dejar Davis, Moreira se unió a otros ex alumnos de Davis, Zawinul, Wayne Shorter y Miroslav Vitous en su grupo Weather Report , tocando la percusión en su primer álbum (1971). Dejó Weather Report (reemplazado por Dom Um Romão y Muruga Booker para su álbum Sweetnighter ) para unirse a la nueva banda Return to Forever de Chick Corea , ex alumno de Davis  Tocó la batería en los dos primeros álbumes de Return to Forever: Return to Forever y Light as a Feather en 1972.

Moreira contribuyó a muchos de los álbumes de percusión/música del mundo del percusionista de Grateful Dead Mickey Hart en la colección The World de Rykodisc , incluidos The Apocalypse Now Sessions , Däfos , Supralingua y Planet Drum , que ganó un World Music Grammy en 1991. Se le puede escuchar tocando congas en el éxito de funk espacial de la década de 1970 de Eumir Deodato "Also sprach Zarathustra "en el álbum Prelude .

Moreira ha tocado con muchos de los más grandes nombres del jazz, incluidos Cannonball Adderley , Lee Morgan , Paul Desmond , Dave Holland , Jack DeJohnette , John McLaughlin , Keith Jarrett , Al Di Meola , Zakir Hussain , George Duke y Mickey Hart .

Además de conciertos y grabaciones de jazz, ha compuesto y contribuido con música para cine y televisión (incluidas partituras para Apocalypse Now y Last Tango in Paris ), tocada en la reapertura de la Biblioteca de Alejandría , Egipto (junto con el también profesor de etnomusicología Halim El-Dabh), y enseñó en la UCLA y en el California Brazil Camp.

En 1996, Moreira y su esposa Flora Purim colaboraron con PM Dawn en la canción "Non-Fiction Burning" para el álbum benéfico contra el SIDA Red Hot + Rio , producido por Red Hot Organization ._(wikipedia)

La década de 1970 fue una época de esplendor para Airto Moreira, no sólo por su asociación con Return to Forever de Chick Corea y su trabajo en las fechas Milestone de su esposa Flora Purim, sino también por el magnífico trabajo que realizó bajo la supervisión de Creed Taylor en CTI entre 1972 y 1974. 

Una de las joyas de cinco estrellas que el percusionista brasileño grabó para CTI fue Fingers, que cuenta con Purim a la percusión y la voz, David Amaro a la guitarra, Hugo Fattoruso a los teclados y la armónica, Jorge Fattoruso a la batería y Ringo Thielmann al bajo eléctrico. Producido por Taylor y grabado en el famoso estudio de Rudy Van Gelder en Nueva Jersey, este LP demuestra lo excitante y creativa que podía ser la fusión de los años setenta. Cuando Moreira y sus colegas mezclan jazz con música brasileña, rock y funk en cortes como "Wind Chant", "Tombo in 7/4" y "Romance of Death", los resultados son siempre enriquecedores. Fingers es un álbum para saborear._ ~ Alex Henderson (allmusic)

                                                                          

                                                                          

Airto Moreira - Fingers (1973)

Temas:

01. Fingers (El Rada) (Eduardo Uzeta - Ruben Rada)

02. Romance of death (Hugo Fattoruso)

03. Merry-go-round (Airto Moreira - Flora Purim)

04. Wind chant (Hugo Fattoruso)

05. Parana (Hugo Fattoruso)

06. San Francisco River (Flora Purim)

07. Tombo in 7/4 (Airto Moreira)

Musicos:

Airto Moreira (Batería,voz, percusión)

Flora Purim (Voz, percusión)

David Amaro (Guitarra de 12 cuerda), guitarra eléctrica), guitarra acústica)

Hugo Fattoruso (Armónica, teclados, voz)

Jorge Fattoruso (Batería, voz)

Ringo Thielmann  (Bajo, voz)

Volcán-Volcán

Cada vez que un músico golpea por su cuenta mediante la formación de su propio sello que están abordando el tema del control y consolidación. El pianista Gonzalo Rubalcaba hizo mejor cuando creó 5passion. Consolidó, tomó el control, y diversificó sus ofrendas. Primero vino Fe (5passion, 2011) -a fecha piano solo santificada que de All About Jazz Dan McClenaghan llamado con razón "una oración jazz ochenta minutos." Siglo XXI (5passion, 2012) -a fecha-seguido trío-plus-clientes, proporcionando una mirada expansiva en los lugares donde el rock, el funk, tradiciones cubanas, y los ideales africanos se fusionan. Ahora, después de la liberación y la realización de trompetista Alex Sipiaguin del ganador de la realidad y Volver (5passion, 2013), Rubalcaba vuelve con esta ardiente, cuarteto operado colectivamente.

Volcán es un cuarteto formidable construido alrededor de músicos singulares que son artífices de una especie de fusión de jazz latino. Estos músicos han deleitado en desafiando las expectativas, borrando líneas de límite musicales y dibujar otros nuevos que les convienen. Rubalcaba ha trabajado las costuras estilísticas con el guitarrista Al Di Meola y el bajista Charlie Haden; el baterista Horacio "El Negro" Hernández ha ampliado el paisaje tambores América a través de su trabajo con Rubalcaba, el pianista Michel Camilo, y su propio proyecto Italuba; percusionista Giovanni Hidalgo ha puesto manos a buen uso para todo el mundo desde el legendario trompetista Dizzy Gillespie para Paul Simon; y el bajista José Armando Gola ha sentado las bases para luminarias latinas como el trompetista Arturo Sandoval y artistas sobre el lugar como el pianista Eldar Djangirov. Individualmente, cada hombre es visto como un semental musical poderoso. En conjunto, poseen suficiente potencia para romper una casa desde su fundación.

Curvas cerradas, las erupciones energéticas, ritmos retumbantes y un flujo incesante de ideas marcan el material más musculoso del Volcán ("Pon La Clave"), pero no es todo sobre el atletismo y el poder. La gracia y aplomo ganar en ambas versiones de "El Corsario" -uno que ofrecen vocalista invitado Maridalia Hernández y el otro poniendo Rubalcaba en el papel de Melody Maker y una forma de simpatía y entusiasmo sacudidas de su-caderas pasa a primer plano en el álbum -ending "Ano Novo".

Si Sun Ra tenía orígenes cubanos en vez de un fondo estadounidense-cum-saturnino, podría haber llegado con algo así como toma de Volcan en "Salt Peanuts". Algunos pueden tener la tentación de escribir este breve rendimiento fuera como una toma lengua en la mejilla en la canción, pero eso sería un error; es demasiado maldito propulsora y dinámico para ser dejado de lado como un desechable. De vez en cuando, en la superficie que aparece la banda puede simplemente estar girando sus ruedas ("Sin Punto ..."), pero la superficie no es todo. Muy a menudo los acontecimientos subterráneas son de mayor interés de lo que se mueve a lo largo arriba.

Rumores de Hidalgo a milla por minuto, surcos pan-latino de Hernández, el trabajo bajo rítmico-cum-melódica de Gola y Rubalcaba de forma alterna la búsqueda, el asalto y el fusible de juego sagaz juntos en esta unidad de potencia. Rubalcaba puede estar usando cada salida en 5passion presentar algo diferente en este momento, pero esta alineación merece la pena repetir constancia alguna parte abajo de la línea._Dan Bilawsky (allaboutjazz)





Volcán: Volcán (2013)

Temas:
01.Volcan
02.Volcan Durmiente
03.Pon La Clave
04.Corsario
05.Sin Punto…
06.Salt Peanuts
07.Corsario (Instrumental Version)
08.Ano Novo

Musicos:
Horacio “El Negro” Hernandez: drums
Jose Armando Gola: fretless electric bass, fretted electric bass
Gonzalo Rubalcaba: acoustic piano, electric piano, synthesizers
Giovanni “Manenguito” Hidalgo: congas, percussion
Maridalia Hernandez: vocals (7)