Marc Ribot & Los Cubanos Postizos - The Prosthetic Cubans

Marc Ribot, nació 21 de mayo de 1954 en Newark, Nueva Jersey) es un guitarrista y compositor.
Su propio trabajo ha tocado muchos estilos, incluyendo la no ola, el free jazz y la música cubana. Ribot se sabe también para colaborar con otros músicos, sobre todo Tom Waits, Elvis Costello, y el compositor John Zorn.

El dominio y la visión de la Marc Ribot brillo duradero a través de este comunicado. Aunque ha habido muchos intentos para producir auténticos indígenas de música de diversas culturas, la mayoría han estado a la altura, este álbum logra después de un fracaso. Ribot ahonda profundamente en los ritmos cubanos y, de hecho, el álbum es un homenaje al maestro cubano Arsenio Rodríguez. Aquí Ribot considera un auténtico sonido cubano que emplean instrumentos tradicionales: el bajo vertical, bloques de madera, cherke, percusión y otros sonidos. La actuación se inspira, y la banda a través de las lágrimas constantemente el material de Rodríguez, así como algunos de los suyos. Ribot de la guitarra se acerca a la perfección el trabajo, y demuestra ser el blanco más soulful vivo. Canciones como "Aqui Como Alla" y "Postizo" confirmar estas afirmaciones. Aunque este álbum no presenta la iconoclasta Ribot de El Libro de Jefes fama, es un excelente álbum. ~ Marc Gilman, All Music Guide

Marc Ribot & Los Cubanos Postizos - The Prosthetic Cubans (1998)

Temas:
01- Aurora En Pekin
02- Aqui Como Alla
03- Como Se Goza En El Barrio
04- Postizo
05- No Me Llores Mas
06- Los Teenagers Bailan Changui
07- Fiesta En El Solar
08- La Vida Es Un Suendo
09- Esclavo Triste
10- Chosterio Plena

Musicos:
Marc Ribot-Guitar
Anthony Coleman-Organ(tracks: 3, 6)
John Medeski-Organ, Mellotron(tracks: 2, 4, 5, 8)
Robert J. Rodriguez-Drums, Percussion [Additional],coros
Brad Jones -Bass
EJ Rodriguez-Percussion,coros

Dave Grusin & Lee Ritenour - A Twist of Jobim

Fue maravilloso que Lee Ritenour se vieron obligados a honrar la memoria de Antonio Carlos Jobim de esta manera. Escogió algunos de los mejores obras de Jobim, y que en algunos grandes músicos para exhibir estas obras. "Bonita" es y siempre ha sido uno de los más inquietante nunca escribió canciones Jobim ---- aquí, Dave Grusin es en la parte superior de su juego. Acompañado por el DEBARGE Art Porter en el desempeño de Sax "Dindi" realmente le golpea --- donde vive un gran favorito de la mía. Este CD es un valor de un millón de dólares. Cualquier fan de la música de Jobim Si agregamos esto a su colección. Que siempre traen una sonrisa a tu cara, ya veces las lágrimas a sus ojos, ya que son para recordar los días de "The Girl From Ipanema". ~A Customer

Dave Grusin & Lee Ritenour - A Twist of Jobim (1997)

Temas:
01-Water To Drink - (Lee Ritenour, Dave Grusin)
02-Captain Bacardi - (Eric Marienthal, Dave Grusin, Lee Ritenour)
03- Dindi - (El DeBarge, Art Porter)
04-Waters Of March - (Oleta Adams, Al Jarreau)
05-Bonita - (Dave Grusin)
06-Stone Flower - (Herbie Hancock, Paulinho Da Costa, Steve Tavaglione)
07-Favela - (Lee Ritenour, Eric Marienthal)
08-Children's Games - (Alan Pasqua, Ernie Watts)
09-Lamento - (Ernie Watts, Christian McBride)
10-Mojave - (Yellowjackets, Lee Ritenour)
11-Girl From Ipanema - (Al Jarreau, Oleta Adams)

Musicos:
Lee Ritenour - Guitar, Keyboards, Producer
Dave Grusin - Synthesizer
John Patitucci - Bass
Cassio Duarte - Percussion
Gary Novak - Drums
Russell Ferrante - Synthesizer
Paulinho Da Costa - Percussion
Melvin Davis - Bass
Jerry Hey - Flugelhorn
Dan Higgins - Flute
Christian McBride - Bass
Harvey Mason - Drums
Alan Pasqua - Piano
Jimmy Haslip - Bass

The Quantic Soul Orchestra - Tropidélico

Posiblemente el QSO mejor trabajo hasta la fecha. Todavía irresistiblemente funky, pero Holanda ha estado en sus viajes y Tropidelico cuenta con algunos de los mejores músicos de los mundos que los libros. Va muy influida por la actual residencia, Colombia, este álbum es el mejor descrito tropicales como el funk, el jazz y la psicodelia de Arabia alma. Los clientes incluyen J Live, Noelle Scaggs, Afredo Linares, Kabir, Javier Rivera y Héctor Sotomayer y del Reino Unido Malcolm Catto funkiest baterista. Sublime!



The Quantic Soul Orchestra - Tropidelico (2007)

Temas:
01. Tropidélico (Occidental)
02. Panama City (Soul Descarga)
03. She Said What? feat. J-Live (Rap Descarga)
04. Melodious Wayfarer (Soul Montuno)
05. Regi Bugalú (Bugalú)
06. Interlude
07. Lead Us To The End feat. Noelle Scaggs (Soul)
08. San Sebastian Strut (Cumbia Soul)
09. Marrakech (Soul)
10. Who Knows feat. Kabir (Blues)
11. Father (Soul)
12. Los Olvidados (Cumbia)

Musicos:
Hector Sotomayor-Saxophone
Alfredo Linares-Piano
Javier Rivera-Trumpet
Neal Sugarman-Saxophone
Robert Luis-A&R
Noelle Scaggs-Vocals
Russell Knight-Drums
Malcolm Catto-Drums, Engineer
Jack Yglesias-Percussion
Jamie Lawrence-Bass
Freddy Colorado-Congas, Bongos, Maracas
German 'Chispa' Lawson-Bass
Popo Buckley-Congas
Richie Staple-Drums
Regi Johnson-Saxophone
Francisco Buckley-Timbales, Bells
Regi Boyce-Trumpet
William Holland-Bass, Recorded By [Piano, Percussion, Guitar]
Francisco 'Pacho' Plata-Bongos, Bells
Andres Felipe Reyes-Claves
Freddy Colorado-Congas
Esteban Bernal-Drums, Timbales
J-Live,Justice Allah Cadet,Noelle Scaggs,Kabir-Vocals
Hugo Candelario-Marimba
Gabriel Roth-Recorded By [Horns]
Dave Guy-Trumpet
Pirulo-Drums
Georgie Cruz-Flute

Herbie Mann - Flautista!

Después de agregar al conguero cubano Carlos "Patato" Valdés a su grupo de apoyo por recomendación del DJ de jazz Sid Torin, Herbie Mann montó una gira de África patrocinada por el Departamento de Estado que amplió aún más sus horizontes musicales - Flautista !, grabado en vivo en New York City's Basin Street East en junio de 1959, capta la profundización de la inmersión del flautista en los ritmos y armonías mundiales, documentando una estética de jazz pancultural que señala el camino para la miríada de esfuerzos musicales mundiales que siguieron a su paso. El grupo, que incluye a Valdes, el vibrafonista Johnny Rae, el bajista Knobby Totah y los percusionistas Santos Miranda y Luis Mangual, favorece una combinación sutil y reflexiva de melodías bebop y ritmos afrocubanos, y ofrece una interpretación ligera pero hipnótica que sufre de nada de la incomodidad endémica entre estos tipos de esfuerzos de fusión temprana. Mann incluso se desvía hacia el Lejano Oriente para una fantástica y graciosa interpretación del exótico "Caravan". La reedición de Verve de 1998 agrega un par de cortes inéditos, "Delilah" y "Basin Street Este"._Jason Ankeny (allmusic)


Mas información relacionada



Herbie Mann - Flautista!  (1959)
   
Temas:
01. Todos Locos
02. Cuban Patato Chip
03. Come on, Mule
04. The Amazon River
05. Caravan
06. Delilah 
07. Basin Street Este

Musicos:
Herbie Mann - flute, bass clarinet
Carlos "Patato" Valdez - percussion, congas
Johnny Rae - vibraphone, marimba
Knobby Totah - bass
Jose Luis Mangual - percussion, bongos
Santo Miranda - drums, percussion

Faustino Oramas-El Tren de la Vida

Faustino Oramas Osorio (4 de enero de 1911 - 27 de marzo de 2007) fue un músico cubano y compositor, el último sobreviviente de la tradicional cubana trova. La mayor parte de su repertorio consistía de los hijos y guaracha-hijos, muchos de ellos con doble sentido en la letra. Una de sus composiciones fue incluida en el Buena Vista Social Club álbum.

Mas información relacionada

Faustino Oramas-El Tren de la Vida (1998)
Temas:
01 - Mi Son Retozon
02 - Manana me Voy pa Sibanici
03 - En Guayabero
04 - Por Culpa de las Mujeres
05 - Ya Volo
06 - Como Baila Marieta
07 - A Pissi Corre
08 - Imprudente Peatones
09 - Ritmo Suave
10 - Te Votaron
11 - Oye el Consejo
12 - Dale Suave

George Russell - New York Big Band

George Allen Russell (nacido el 23 de junio de 1923), pianista, compositor y teórico del jazz estadounidense, es considerado uno de los primeros músicos de jazz en contribuir a la teoría musical general con una teoría de la armonía basada en el jazz en lugar de la música europea, en su libro de 1953, The Lydian Concepto cromático de organización tonal que allanó el camino para las revoluciones modales de Miles Davis y John Coltrane. El alcance estilístico de Russell en sus propias composiciones finalmente se hizo omnívoro, abarcando el bop, el gospel, el blues, el rock, el funk, los elementos clásicos contemporáneos, la música electrónica y los ritmos africanos en sus recientes y ambiciosas obras extensas, lo que resulta más evidente en su suite de 1983 a gran escala. una big band ampliada, The African Game. 

Al igual que su colega Gil Evans, Russell nunca dejó de crecer, pero su trabajo no es tan conocido como el de Evans, siendo más difícil de comprender y, en cualquier caso, no tan bien documentado por las discográficas de los EE. UU. Tratamos de remediar esto aquí con esta magnífica sesión de 1978 cuando Russell dirigió una gran banda de 19 integrantes en Village Vanguard de Nueva York durante seis semanas, en una actuación tremendamente diversa que muestra las múltiples facetas de su arte, incluida su primera composición famosa, la en dos partes "Cubano Be, Cubano Bop" escrito en 1947 para la Orquesta Dizzy Gillespie que sirvió como un sólido vehículo de los experimentos pioneros de esa banda para fusionar el bebop y el jazz cubano, disfruta. Todo ese jazz._(camjazz)

George Russell - New York Big Band (1978)

Temas:

01. Living Time (Event V) 

02. Big City Blues 

03. Listen to the Silence (Part I) 

04. Cubano Be, Cuban Bop (Dizzy Gillespie, Russell) 

05. Mystic Voices (Stanton Davis)

06. God Bless the Child (Arthur Herzog Jr., Billie Holiday)

07. Listen to the Silence (Part II)

Musicos:

George Russell (Piano, Órgano)
Americo Bellotto (Trompeta)
Arne Domnerus (Saxo alto, clarinete)
Babafumi Akunyon (Conga)
Bengt Edvarsson (Trombón)
Bernt Rosengren (Saxo tenor)
Bertil Lovgren (Trompeta)
Carl Atkins (Saxo barítono, clarinete bajo)
David Taylor (Trombón bajo)
Erik Nilsson (Saxo barítono)
Gary Valente (Trombón)
Goetz Tangerding (Piano Acústico)
Haken Nyquist (Trompeta)
Ian Uling (Saxo alto)
Jan Allan (Trompeta)
Jorgen Johansson (Trombón)
Lars Olofsson (Trombón)
Lars-Urban Helje (Bajo)
Lee Genesis (Vocal)
Lennart Aberg (Saxo tenor, saxo soprano, flauta)
Lew Soloff (Trompeta, Flugelhorn)
Marty Ehrlich (Saxo alto, flauta)
Ricky Ford (Saxo tenor)
Ricky Martinez (Piano Eléctrico, Órgano)
Roger Rosenberg (Saxo tenor)
Rune Gustafsson (Guitarra eléctrica)
Sabu Martinez (Conga)
Stanley Cowell (Piano)
Stanton Davis (Trompeta, Flugelhorn)
Sven Larsson (Trombón bajo)
Terumasa Hino (Trompeta, corneta, percusión)
Vlodek Gulgowski (Piano Acústico, Piano Eléctrico)
Warren Smith (Vibráfono, percusión múltiple, batería)
Cameron Brown (Bajo)
John Clark (French Horn)
Mark Slifstein (Guitarra)
Lars Beijbon (Batería)
Swedish Radio Jazz Orchestra (Orquesta)

Grabado en Estrad, Sodertalje, Suecia, el 10 de marzo de 1977 (pista 4) y la ciudad de Nueva York, el 16 de agosto de 1978 (pistas 1-3 y 5-7)