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martes, 25 de septiembre de 2018

Lalo Schifrin - There's A Whole Lalo Schifrin Goin' On



Aunque puede parecer poco probable que Frank Zappa haya tenido mucha influencia en el trabajo de Lalo Schifrin, uno puede detectar algún cruce cultural en There's a Whole Lalo Schifrin Goin 'On. Schifrin era tanto un genio del jazz-pop como siempre, pero en este álbum los ritmos de rock, la sátira musical, los efectos de sonido y el exotismo se usan como campamento de una manera que recuerda inquietantemente a los más pensativos esfuerzos de Zappa. Schifrin siendo Schifrin, cada corte tiene una melodía distinta y pegadiza, pero hay temas caprichosos y satíricos incrustados en la música. En ninguna parte es esto más obvio que en "Hawks Vs. Doves", en el que se juega un alegre tema de carnaval en contrapunto a un aire marcial, cada uno interfiriendo con el otro. Por otra parte, Schifrin usa percusión inusual, disonancia y un piano tenso y sónico fragmentado para crear paisajes sonoros que son diferentes a la mayoría del resto de su obra. 
"Secret Code" integra los tambores tabla, que no es un instrumento común en el jazz americano de la época, con un sintetizador frío tipo flauta, probablemente la primera vez que esos dos instrumentos se usaron juntos. Este álbum estaba adelantado a su tiempo en términos de instrumentación, pero fue un producto de su época en el que las formas establecidas de hacer las cosas estaban siendo desafiadas. Los fanáticos de la obra de Lalo Schifrin lo encontrarán en su mejor nivel, y aquellos que no estén familiarizados con nada más que con el tema de Misión Imposible serán atraídos por el genio excéntrico que se muestra aquí. Nota: al igual que muchos de los álbumes de Schifrin de la época, no hay una lista de músicos en la portada del álbum, por lo que es difícil saber quién es el responsable de las maravillosas actuaciones aquí, a excepción de las contribuciones de Schifrin._ Richard Foss (allmusic)

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Lalo Schifrin - There's A Whole Lalo Schifrin Goin' On (1968)

Temas:
01. Secret Code
02. Dissolving
03. Machinations
04. Bride Of The Wind
05. Life Insurance
06. How To Open At Will The Most Beautiful Window
07. Vaccinated Mushrooms 
08. Two Petals, A Flower And A Young Girl 
09. Wheat Germ Landscapes 
10. The Gentle Earthquake 
11. Hawks Vs. Doves

Musicos:
Lalo Schifrin - composer & conductor, piano, synthesizer
Bill Pitman - guitar
Ray Brown - bass
Shelly Manne - drums
Milt Holland - tabla
Emil Richards & Joe Porcaro - percussion
Bud Shank, Ronnie Lang & Sam Most - reeds

viernes, 28 de noviembre de 2008

Lalo Schifrin-Latin jazz suite



Las amplias salas de conciertos de jazz latino no son nada nuevo; pregunte Chico O'Farrill, quien fue pionero en esa hazaña casi medio siglo antes de que el camaleónico y prolífico Lalo Schifrin lo hiciera. Pero no se hace con mucha frecuencia y, cuando se hace, los resultados suelen ser bastante buenos. Cada movimiento del proyecto de Schifrin lleva un título que hace referencia a alguna región influyente: "Montuno" (Cuba), "Martinica" (Caribe), "Pampas" (Argentina), "Fiesta" (España), "Ritual" (África), y "Manaos" (Brasil), aunque no necesariamente usan los estilos asociados con esos lugares. Con una asombrosa cantidad de 65 minutos, la suite hace un uso prudente de todo ese espacio al ceder mucho espacio a dos solistas estrella, el trompetista Jon Faddis y el saxofonista David Sánchez, por no mencionar al propio compositor al piano.
Faddis, un invitado perenne en proyectos anteriores de Schifrin, es especialmente fogoso y elocuente (quizás Schifrin lo ve como un facsímil razonable de su difunto y amado patrocinador, Dizzy Gillespie), y Sánchez también se puede escuchar en su mejor momento en soprano y tenor. Gran parte de esta suite tiene una gran vitalidad, especialmente los últimos tres movimientos, "Fiesta", "Ritual" y "Manaos", sin duda impulsada por la grabación de la WDR Big Band de Colonia, los solistas y una excelente música importada. Sección de percusión latina (incluido Alex Acuña) en directo.
Sin embargo, hay tramos en los que uno se pregunta si Schifrin, a pesar de su enorme capacidad para proyectos externos, ha pasado demasiado tiempo componiendo películas; la mayor parte de "Pampas", desde la melodía hasta los efectos de percusión, suena como algo que él escribiría para el último thriller de celuloide, y parece un poco rancio. Sin embargo, esto debe contarse como un éxito en general, ya que los mejores pasajes viajan bastante alto. ~ Richard S. Ginell (allmusic)

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 Lalo Schifrin - Latin Jazz Suite (1999)

Temas:
01. Montuno
02. Martinique
03. Pampas
04. Fiesta
05. Ritual
06. Manaos

Musicos:
Lalo Schifrin- (Piano)
David Sanchez- (Soprano & tenor saxophones)
Andy Haderer, Rob Bruynen, Klaus Osterloh, John Marshall, Rick Kiefer- (Trumpet, flugelhorn)
Jon Faddis (trumpet)
David Horler, Ludwig Nuss, Bernt Laukamp- (trombone)
Lucas Schmidt- (bass trombone)
Heiner Wiberny, Harald Rosenstein, Olivier Peters, Rolf Romer, Jens Neufang -(reeds)
Frank Chastenier- (piano, organ)
Paul Shigihara- (guitar)
John Goldsby- (bass)
Ignacio Berroa- (drums)
Alex Acuña, Marcio Doctor, Alphonso Garrido- (percussion)

domingo, 20 de abril de 2008

Lalo Schifrin - Brazilian Jazz

                                                  

Lalo Schifrin (Boris Claudio Schifrin, (Buenos Aires, 21 de junio de 1932), es un pianista, arreglista y compositor argentino de música clásica, jazz y música popular. Sus mayores éxitos los ha obtenido con sus bandas sonoras para cine y televisión, como por ejemplo, la banda sonora de la serie Misión: Imposible.Animado por su padre, violinista sinfónico, Lalo comenzó a tocar el piano a los seis años de edad. Cursó su secundario en el Colegio Nacional de Buenos Aires. En 1952, entró a estudiar en el Paris Conservatoire y participó de la vida jazzística nocturna parisina. Tras regresar a Buenos Aires, Schifrin formó una big band. En 1956 conoce al trompetista Dizzy Gillespie quien luego le encargaria que escribiera para él. el trabajo fue una suite de cinco movimientos, titulada Gillespiana, que termina en 1958; ese mismo año, se convierte en el arreglista del músico español Xavier Cugat. En 1960, se traslada a Nueva York y se une al quinteto de Gillespie que, tras grabar "Gillespiana",
obtiene un gran éxito. Schifrin se convierte en el director musical de Gillespie hasta 1962.A partir de ese año, se centra en su carrera como compositor y director, casi siempre con una orientación de jazz latino y de bossa nova; acepta, además, en 1963 su primera colaboración con el mundo del cine. Schifrin se traslada a Hollywood, consiguiendo grandes éxitos con sus temas para series como Misión: Imposible y Mannix.Durante la década de los setenta, escribe la música para películas como The Cincinnati Kid, Bullitt, Cool Hand Luke, Harry el sucio y Enter the Dragon. Como músico de jazz, escribió la suite "Jazz Mass" en 1965, y se aproximó al funk jazz con su disco de 1975 Black Widow. Schifrin continuó con su trabajo para el cine a lo largo de la década de los noventa; grabó, además, una serie de discos de jazz orquestal llamados Jazz Meets the Symphony y se convirtió en el principal arreglista para Los Tres Tenores, llevándole a su actual interés por la música clásica.Pagina oficial

                                                                                     
                                                                           

Lalo Schifrin - Brazilian Jazz (1962)

Temas:
01. O Amor E A Rosa
02. Boato (Bistro)
03. Chora Tua Tristeza
04. Poema Do Adeus
05. Apito No Samba
06. Chega De Saudade
07. Bossa Em Nova York
08. O Menino Desce O Morro
09. Menina Feia
10. Ouça
11. Samba De Uma Nota So
12. Patinho Feio

Musicos:
Lalo Schifrin (Piano)
Leo Wright (Saxo, flauta)
Chirstopher White (Bajo)
Rudy Collins (Batería)
Jose Paulo, Jack Del Rio (Percusión)
El jazz latino es una vertiente del jazz que combina melodías africanas y latinas.Las dos principlaes categorías del Latin Jazz son la Brasileña y la and Afro-Cubana.El Latin Jazz Brasileño incluye el bossa nova y la samba. El Jazz Afro-Cubano incluye salsa, merengue, songo, son, mambo, bolero, charanga y cha cha cha El Latin Jazz se originó a finales de los Años 40 cuando Dizzy Gillespie y Stan Kenton comenzaron a combinar el ritmo y la estructura de la música Afro-Cubana, ejemplificada por Machito y sus Afro-Cubanos, con instrumentos de jazz.En comparación con el Jazz Americano, el Latin Jazz emplea un ritmo fijo, parecido al ritmo swung. Latin Jazz raramente emplea un compás tocado en cuatro, pero usa una forma de clave. La conga, el timbal, güiro, y claves son instrumentos de percusión que contribuyen al sonido Latino.La Samba se origina en la música Afro-Brasileña del siglo XIX tal como el Lundu. Emplea una forma modificada del clave. El Bossa Nova es una música híbrida, que utiliza algo del ritmo de la Samba pero influenciada por música Europea y Estadounidense desde Debussy a US jazz. El Bossa Nova se origina en los Años 60, principalmente por los esfuerzos de los brasileños Antonio Carlos Jobim, João Gilberto, y el estadounidense Stan Getz. Su canción más famosa es Garota de Ipanema (La Chica de Ipanema), cantada por Gilberto y su esposa, Astrud Gilberto.
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De donde viene el nombre de L'Ostia???

A inicios del siglo XVIII los vecinos de la Barceloneta se quejaban porque el cierre de los portales les hacía difícil asistir a las funciones de noche, puesto que cuando salían del teatro (Principal de la Rambla) no podían volver a casa porque encontraban cerrado el portal de Mar. Las autoridades militares accedieron a cerrar el portal de Mar media hora despues de que terminase la función del teatro, dos días a la semana que quedaron fijados.
Este horario extra fue calificado de "La Hora de L'Ostia", en alusión al nombre humorístico de L'ostia que se aplicaba a la Barceloneta.
Hay otra versión puritana relativa al origen del nombre "Ostia" dado a la Barceloneta, que recordaba que este mote quería decir Puerta en latín y puesto que el barrio fue hecho extramuros, era una especie de puerta marítima de Barcelona. Es posible que el origen de la denominación fuese un juego de palabras, pero lo que es indudable es que a nivel popular, cuando se decía que la Barceloneta era l'Ostia, se decía en un tono muy poco latín, mas bien referido a la composición eminentemente obrera i a la constante agitación política del barrio.
Fuente: Joan Amades. Historias y leyendas de Barcelona.

No confirmado. Un carguero italiano de la ciudad de Ostia que transportaba madera naufragó y los marineros y tripulantes estuvieron viviendo en barracas en la playa durante unos años hasta que fueron rescatados y devueltos a su ciudad.

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