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sábado, 21 de agosto de 2010

Niño Rivera Y Su Conjband


El Niño Rivera está considerado como el "padre de la armonía en el tres" por sus aportes armónicos y sonoros a ese instrumento imprescindible de la música tradicional cubana originario de la oriental zona de Baracoa. En los años finales del siglo XIX había comenzado la propagación del tres por toda la región oriental y de ahí hacia el occidente de la Isla, siempre coincidiendo con la expansión del son. Es así como llegó este instrumento a Pinar del Río. Es a partir de la segunda década del siglo XX, con el auge de los sextetos, los septetos y los conjuntos, que se empezaron a dar a conocer algunos tocadores de tres, que en nuestros días son considerados los modelos básicos para todo músico. El Niño Rivera es uno de ellos.Andrés Echeverría conocido en el mundo artístico con el calificativo de Niño Rivera, nació en 1919 en la ciudad de Pinar del Río. Creció en un ambiente muy peculiar, una familia de tocadores de tres, guitarra, mandolina, bandurria y acordeón. De ahí que aprendiera muy temprano y hasta ejecutara el instrumento mezclándose con sus mayores. Desde muy pequeño se pudo apreciar su amor por el tres. Contaba que cierta vez alguien de la familia lo vio “enredado” con el tres de su tío Nicomedes, un instrumento casi más de la mitad de su propio tamaño; y ya enterado de ello, este tío lo sorprendió luego escondido “dándole uña al tres”. Y para aquietarlo o motivarlo lo amenazó con pararlo, esa misma noche durante el ensayo, delante del Septeto Caridad que era donde este tocaba el instrumento. El muchachito no se amilanó, y pasado algún tiempo, fueron los propios músicos quienes aconsejaron al tío Nicomedes que se ocupara de dirigir la agrupación y pusiera al niño como tresero oficial de la agrupación. 
Así de prodigio fue este “niño”. Ya en el año 1934 se trasladó a la ciudad de La Habana Donde se puso en contacto con el movimiento inspirador del feeling. Actuó en la emisora Mil 10, y tocaba de forma bohemia por toda la ciudad. En la capital pasó a formar parte del Sexteto Boloña en el que se destacó por sus cualidades como tresero. Seguidamente pasó a formar parte del Sexteto Bolero y ya en 1945 creó la agrupación que dirigiera hasta su muerte. Como compositor fue el creador de melodías como Carnaval del amor, Monte adentro, Tú y mi música y muchas otras; pero la creación suya que obtuvo más popularidad fue la titulada El Jamaiquino., que tuvo varias versiones muy populares en toda la América Latina. Hizo numerosos arreglos para el Conjunto Casino y otras agrupaciones muy de moda en la primera mitad del siglo XX. Es conocido que el Niño Rivera, además de sus creaciones dentro del son tradicional, creó dentro del movimiento del feeling un nuevo estilo de fusión el cual llamó Cubt-Bop, muy independiente del Cubop neoyorquino interpretado por los jazzistas de la época.. Falleció esta gloria de la música popular cubana en la ciudad de La Habana el 27 de enero de 1996, pero sus enseñanzas y sus creaciones siguen inspirando a muchos.~Jesús Risquet Bueno





Niño Rivera Y Su Conjband (1958) 

Temas: 
01. Montuno Alegre - Son Montuno (Orlando Peña)
02. Eres Diferente - Bolero (José A. Méndez)
03. No Tengo Espina Ni Tengo Flores - Guaracha (Bárbaro Salvador O'Farrill)
04. No Mendigare - Bolero (E. Serrano, G. Valladares)
05. Tu Fracaso Y El Mio - Bolero (Niño Rivera)
06. Jamaicuba - Son Montuno (Esther Cruz)
07. Eres Mi Felicidad - Bolero (Niño Rivera)
08. Cherivon - Instrumental-Cha Cha Chá (Niño Rivera)
09. Fiesta En El Cielo - Bolero (Niño Rivera)
10. Madejas De Ensueño - Bolero (Juan Fco. García "Frank García")
11. En Monte Adentro - Son Montuno (Niño Rivera)
12. Levantese Todos - Conga (Luis Fco. Renova)

1-4-5-9 Canta: Gilberto Vallavares
2-7-10 Canta: Frank Garcia
3-6-11-12 Canta a dúo: Frank y Gilberto Vallavares
8 Instrumental

Información cedida por Osvaldo M.

3 comentarios :

  1. El video en este post no es el mismo musico "Niño Rivera tresero de Cuba"...
    el video es de otro Niño Rivera musico Puertoriqueno que toca el Cuatro. (no tres)

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  2. Gracias Fidels por tu información, ya tenia dudas sobre este video.

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  3. ESTE TRABAJO VERDADERAMENTE ESTA BIEN COTIZADO.
    GRACIAS POR ESTE MARAVILLOSO APORTE.


    NINO RIVERA Y SU CONJBAND / 60s Cuba PANART LP
    Estado del artículo: --
    Finalizado: 13 feb 201120:59:44 H.Esp
    Puja ganadora: USD408,00
    [ 7 pujas ]

    Aproximadamente 291,95 EUR

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El jazz latino es una vertiente del jazz que combina melodías africanas y latinas.Las dos principlaes categorías del Latin Jazz son la Brasileña y la and Afro-Cubana.El Latin Jazz Brasileño incluye el bossa nova y la samba. El Jazz Afro-Cubano incluye salsa, merengue, songo, son, mambo, bolero, charanga y cha cha cha El Latin Jazz se originó a finales de los Años 40 cuando Dizzy Gillespie y Stan Kenton comenzaron a combinar el ritmo y la estructura de la música Afro-Cubana, ejemplificada por Machito y sus Afro-Cubanos, con instrumentos de jazz.En comparación con el Jazz Americano, el Latin Jazz emplea un ritmo fijo, parecido al ritmo swung. Latin Jazz raramente emplea un compás tocado en cuatro, pero usa una forma de clave. La conga, el timbal, güiro, y claves son instrumentos de percusión que contribuyen al sonido Latino.La Samba se origina en la música Afro-Brasileña del siglo XIX tal como el Lundu. Emplea una forma modificada del clave. El Bossa Nova es una música híbrida, que utiliza algo del ritmo de la Samba pero influenciada por música Europea y Estadounidense desde Debussy a US jazz. El Bossa Nova se origina en los Años 60, principalmente por los esfuerzos de los brasileños Antonio Carlos Jobim, João Gilberto, y el estadounidense Stan Getz. Su canción más famosa es Garota de Ipanema (La Chica de Ipanema), cantada por Gilberto y su esposa, Astrud Gilberto.
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De donde viene el nombre de L'Ostia???

A inicios del siglo XVIII los vecinos de la Barceloneta se quejaban porque el cierre de los portales les hacía difícil asistir a las funciones de noche, puesto que cuando salían del teatro (Principal de la Rambla) no podían volver a casa porque encontraban cerrado el portal de Mar. Las autoridades militares accedieron a cerrar el portal de Mar media hora despues de que terminase la función del teatro, dos días a la semana que quedaron fijados.
Este horario extra fue calificado de "La Hora de L'Ostia", en alusión al nombre humorístico de L'ostia que se aplicaba a la Barceloneta.
Hay otra versión puritana relativa al origen del nombre "Ostia" dado a la Barceloneta, que recordaba que este mote quería decir Puerta en latín y puesto que el barrio fue hecho extramuros, era una especie de puerta marítima de Barcelona. Es posible que el origen de la denominación fuese un juego de palabras, pero lo que es indudable es que a nivel popular, cuando se decía que la Barceloneta era l'Ostia, se decía en un tono muy poco latín, mas bien referido a la composición eminentemente obrera i a la constante agitación política del barrio.
Fuente: Joan Amades. Historias y leyendas de Barcelona.

No confirmado. Un carguero italiano de la ciudad de Ostia que transportaba madera naufragó y los marineros y tripulantes estuvieron viviendo en barracas en la playa durante unos años hasta que fueron rescatados y devueltos a su ciudad.

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