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martes, 9 de septiembre de 2008

Nilo Espinosa - Shaken, not Stirred

                                                                          

Es posible que Nilo Espinosa no sea el músico más conocido en los círculos del jazz, o bossa nova,disco, funk, soul latino, boogaloo y rhumba, aunque es uno de los mejores tocando todos ellos (a menudo en el mismo conjunto ). Espinosa es una leyenda peruana de la flauta y el saxo que ha sido duro desde 1959, cuando estaba recibiendo una educación en el conservatorio. En 1962 debutó con la Neptuno Orquesta, que tocaba en un club debajo de un cine en Lima. No fue exactamente un comienzo auspicioso, tal vez, pero fue suficiente y pudo hacer estudios por correspondencia en la Berklee School of Music en Boston. De 1963 a 1965 tocó en un grupo de jazz establecido en el Astoria de Lima y comenzó a formular sus propias ideas para crear conjuntos de jazz que se ajustaran a su estado de ánimo y método. Este disco de 18 cortes emitido con el sello Vampisoul (un sello conocido por sus brillantes reediciones y compilaciones de jazz latino, soul de Pachuco, bossa, funk y muchas otras cosas, incluido rock & roll, en vinilo y CD) es un fantástica descripción general del trabajo de Espinosa con cinco de sus propios conjuntos: Nil's Jazz Ensemble, Bossa 70, Los Hilton's, Los 007, Nilo Espinosa y Orquesta, y algunos lugares para invitados. La mayoría de las melodías aquí son de la década de 1970, aunque hay algunas de finales de la década de 1960, y dada la tecnología de la época, el sonido no es exactamente digital moderno. (Pero será más que suficiente). El jazz-funk en el abridor, "Reflexiones", es simplemente espectacular con breakbeats, teclados eléctricos y líneas de bajo eléctricas tensas (con trastes), todo respaldando el trabajo de saxofón soprano abierto de Espinosa. El ritmo es profundo, relajado, funky y en el bolsillo: 18 pistas de estas cosas hubieran estado bien, pero hombre, hay mucho más.

El ritmo de la película de espías en "El Gato", con una sección de trompeta dura y un clavinet contundente, se asienta sobre un cencerro, maracas, platillos y pausas de caja, creando un ritmo de baile increíblemente lanudo y salvaje. "Summer Love", de Nil's Jazz Ensemble, funciona con un toque relajado con vibraciones y esa soprano cantando sobre un proto-funk, un ritmo de soul con jazz tardío (sería bueno saber quién es el baterista de estas pistas ; sus descansos son increíbles) que le habrían puesto la piel de gallina a Barry White (que conocía a Espinosa) si lo hubiera escuchado. Todavía tiene su borde, pero todo el arreglo es sedoso y suave, y la interpretación de soprano de Espinosa es lírica y misteriosa en su sentido del tiempo. El tema principal de Los Hilton es puro boogaloo latino: duro, delgado, mezquino y sólido (y el tenor de Espinosa es estrictamente carne y salsa de chico malo). UH Huh. ¡Hay un par de portadas interesantes en la mezcla para mostrar la diversidad del hombre y su habilidad para hacer de todo, desde tocar en salas de conciertos hasta clubes y resorts! Hay un entrenamiento de flauta realmente serpenteante con un grupo de soul y jazz en la Scheherazade de Rimsky-Korsakov, un "Light My Fire" completamente reinventado como bossa con Charlie Guerrero en la voz, "El Bueno, el Feo y el Malo" de Ennio Morricone, y el suave hit paso a paso de Gwen McCrae "Rock Me Baby", y sí, ya sabes lo que es. La conclusión es que este gran disco de más de una hora es todo un asesino, no un relleno de un hombre cuyo trabajo como innovador es bien conocido en su propio país, donde es un héroe. Ha nutrido a tres generaciones de músicos - recuerde, la mayoría de los miembros del legendario grupo de funk peruano Black Sugar eran todos protegidos o colaboradores de Espinosa - y su nombre es pronunciado tanto con reverencia como con una sonrisa cálida y cómplice por parte de esos estadounidenses. lo suficiente como para haber jugado con él o haberlo escuchado. Cavar en. ~ Thom Jurek
(allmusic)






Nilo Espinosa - Shaken, not Stirred (2007)

Temas:
01. Reflexiones (Nil´s Jazz Ensemble)  
02. El Gato (Bossa 70)
03. Think (Bossa 70) 
04. Las Mariposas (Bossa 70)
05. Summer Love (Nil´s Jazz Ensemble)
06. Black Angel (Nil´s Jazz Ensemble)
07. Get Out Of My Way (Bossa 70) 
08. Here Come The Hilton's (Los Hilton´s)
09. Sherezade (Los Hilton´s)
10. El Bueno, el Feo y el Malo (Espinosa con Los 007)  
11. Hard Work (Nil´s Jazz Ensemble) 
12. Looking For A Blues (Nil´s Jazz Ensemble)
12. Somos Nada (Nil´s Jazz Ensemble)
14. Midnight And You (Nilo Espinosa y Orquesta)
15. Gotas de Miel (Nilo Espinosa y Orquesta)
16. Light My Fire (Charlie Guerrero)
17. Rock Your Baby (Nilo Espinosa y Orquesta)
18. People Got To Be Free (Charlie & Many)

6 comentarios :

El jazz latino es una vertiente del jazz que combina melodías africanas y latinas.Las dos principlaes categorías del Latin Jazz son la Brasileña y la and Afro-Cubana.El Latin Jazz Brasileño incluye el bossa nova y la samba. El Jazz Afro-Cubano incluye salsa, merengue, songo, son, mambo, bolero, charanga y cha cha cha El Latin Jazz se originó a finales de los Años 40 cuando Dizzy Gillespie y Stan Kenton comenzaron a combinar el ritmo y la estructura de la música Afro-Cubana, ejemplificada por Machito y sus Afro-Cubanos, con instrumentos de jazz.En comparación con el Jazz Americano, el Latin Jazz emplea un ritmo fijo, parecido al ritmo swung. Latin Jazz raramente emplea un compás tocado en cuatro, pero usa una forma de clave. La conga, el timbal, güiro, y claves son instrumentos de percusión que contribuyen al sonido Latino.La Samba se origina en la música Afro-Brasileña del siglo XIX tal como el Lundu. Emplea una forma modificada del clave. El Bossa Nova es una música híbrida, que utiliza algo del ritmo de la Samba pero influenciada por música Europea y Estadounidense desde Debussy a US jazz. El Bossa Nova se origina en los Años 60, principalmente por los esfuerzos de los brasileños Antonio Carlos Jobim, João Gilberto, y el estadounidense Stan Getz. Su canción más famosa es Garota de Ipanema (La Chica de Ipanema), cantada por Gilberto y su esposa, Astrud Gilberto.
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De donde viene el nombre de L'Ostia???

A inicios del siglo XVIII los vecinos de la Barceloneta se quejaban porque el cierre de los portales les hacía difícil asistir a las funciones de noche, puesto que cuando salían del teatro (Principal de la Rambla) no podían volver a casa porque encontraban cerrado el portal de Mar. Las autoridades militares accedieron a cerrar el portal de Mar media hora despues de que terminase la función del teatro, dos días a la semana que quedaron fijados.
Este horario extra fue calificado de "La Hora de L'Ostia", en alusión al nombre humorístico de L'ostia que se aplicaba a la Barceloneta.
Hay otra versión puritana relativa al origen del nombre "Ostia" dado a la Barceloneta, que recordaba que este mote quería decir Puerta en latín y puesto que el barrio fue hecho extramuros, era una especie de puerta marítima de Barcelona. Es posible que el origen de la denominación fuese un juego de palabras, pero lo que es indudable es que a nivel popular, cuando se decía que la Barceloneta era l'Ostia, se decía en un tono muy poco latín, mas bien referido a la composición eminentemente obrera i a la constante agitación política del barrio.
Fuente: Joan Amades. Historias y leyendas de Barcelona.

No confirmado. Un carguero italiano de la ciudad de Ostia que transportaba madera naufragó y los marineros y tripulantes estuvieron viviendo en barracas en la playa durante unos años hasta que fueron rescatados y devueltos a su ciudad.

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